50 najlepszych piosenek 2016 roku

Co sprawia, że ​​piosenka jest najlepszą piosenką 2016 roku?

Czy to tak proste jak chwytliwa melodia? Czy dociera do ducha czasu szybciej, niż możesz retweetować Justina Beibera? Czy pokazuje nam, jak malować w kolorach, których nigdy wcześniej nie widzieliśmy? Czy to jest umieszczenie swojej flagi na szczycie jakiejś artystycznej wysokości stratosfery, która była nieosiągalna zaledwie rok temu? Czy w jakiś sposób kieruje niepoznawalne do niezrównanej Sztuki? Czy jest to pisanie czegoś tak głębokiego, że przetrwa długo po panowaniu tyrana? Czy jest to jakaś niematerialna mieszanka wszystkich powyższych?

Tak i nie.

Wszyscy jesteśmy twórcami muzyki, marzycielami marzeń. Ty, czytając to teraz w swoim wewnętrznym monologu, jesteś takim samym krytykiem muzycznym, jak ci, którzy zapełniają tę stronę epickimi wierszami do zapomnienia, Johnny Rotten i Lady Gaga.

Powiedziawszy to, kilka kwalifikacji, zanim omówimy nasze 50 najlepszych piosenek 2016 roku.

To nie są najlepsze piosenki roku 2016; to jest niemożliwe do oszacowania. Każdy, kto powie Ci, że otrzymał tę odpowiedź, albo pracuje dla Spotify, albo otrzymuje wypłatę podpisaną przez Drake’a. To są najlepsze piosenki 2016 roku, według nas , według naszych skromnych opinii nie tylko jako dziennikarze muzyczni, ale tak jak Ty, jako fani i konsumenci popularnej (i nie tak popularnej) muzyki od ponad 30 lat, które wszyscy spędziliśmy na tej niebieskiej kuli.

Ale hej, także: 1) Zarabiamy na życie i 2) prawdopodobnie codziennie usuwamy więcej informacji prasowych na temat twojego nowego ulubionego pobocznego projektu electro-banjo, niż większość ludzi spotyka się w dzień powszedni jadąc pociągiem L. .

Wystarczy powiedzieć, że nie tylko odrabiamy pracę domową, pytamy: czy to było wszystko Praca domowa?

Oznacza to, że właściwie klikamy „play” prawie wszystko, co jest nam posyłane, a to pochodzi od kogoś, kto kupił albumy Busha na winylu, więc tak, wszyscy zasługujemy na uczciwy wstrząs – Lil Yachty, dubstepowy pierd-basowy drop lub cover Ryan Adams kryjący Taylor Swift, czy nie.

Oto nasze wybory 50 najlepszych piosenek 2016 roku, zorganizowane przez niektórych z najzagorzalszych pisarzy muzycznych The Braganca. Do zobaczenia w kosmosie. — Wzgórze Cole’a Garnera Lil Yachty zarobił więcej pieniędzy niż ty w tym roku i może być najbardziej niesłyszalnym raperem w całym pokoleniu. Po prostu pozwól temu zapaść na chwilę.Facebook

Reign Mary Queen of Scots sukienki

Justin Joffe

David Bowie, nie mogę wszystkiego oddać

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=OZscv36UUHo&w=560&h=315]

Kiedy Bowie wyszedł? ★ w styczniu, a potem zmarł kilka dni później, zostawił pokolenie żałobnych modów, aby ponownie oczekiwać zagadkowej mocy od ich muzyki pop. To, że rozpoczęło rok nie tylko rzuciło blade widmo śmierci na kilka legend w 2016 roku, ale nadało temu rokowi dziwny standard znaczenia, który z upływem miesięcy stał się trudniejszy do znalezienia.

Wystrzelenie albumu do punktu kulminacyjnego z przywoływaniem oprzyrządowania Niska Rozdarty wojną krajobraz Berlina, lodowaty i miłosny, Bowie zaprezentował swoją ostatnią piosenkę, I Can’t Give Everything Away, ze świadomym przymrużeniem oka.

Wiem, że coś jest bardzo nie tak, puls zwraca synom marnotrawnym / Zaciemnione serca, kwieciste wieści / Z wzorami czaszek na moich butach , śpiewa, przewidując własną świątynię na Lafayette. Minęło kilka miesięcy, zanim ktoś odkrył, że jeśli zostawisz swój winyl ★ na słońcu, kształt wypełnia się galaktyką gwiazd. Bowie wciąż zaskakuje nas swoją władzą nad ciałami niebieskimi i nie oddaje wszystkiego.

Parada Wilków, Pan Startup

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=cBP29d1n-DU&w=560&h=315]

Wolf Parade nigdy nie zyskała takiej miłości, jak ich rówieśnicy z Montrealu i byli współlokatorzy Arcade Fire, ale nadużywali szybszego koktajlu nowoczesnej przemieszczenia i barokowej adrenaliny, szybciej i bardziej riffowo niż ich towarzysze. Ich ponowne spotkanie w tym roku przyniosło nam nie tylko PD 4 , ale wydawnictwa z poszczególnych solowych projektów dwóch frontmanów WP, Dana Boecknera i Spencera Kruga.

Z czterech piosenek na PD 4 , to kompozycja Kruga Mr. Startup, która od wielu dni wisi w mojej głowie. Błogosławieni niech będą ci, którzy odpuszczą swoje błogosławieństwo, intonuje Krug ponad oscylujące dźwięki syntezatora, które przywołują bezwstydną erę nowej fali – nawiązującą do Picassa i bezlitośnie abstrakcyjną w swoich obrazach.

Dziecinny Gambino , Chłopczyk

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=dothnBCZB34&w=560&h=315]

Czy Sly Stone wrócił z zimna? Czy to ten sam młody człowiek, który twierdził, że otrzymał pseudonim sceniczny z generatora imion Wu-Tang?

Gdy nadszedł wczesny szum na temat histerycznie potężnego nowego pokazu efektów dźwiękowych Donalda Glovera, Atlanta , rozległy się pomruki czegoś innego. Nocny występ, który odbył w Joshua Tree zwany Pharos, wewnątrz kopuły, wytwarzał mnóstwo doświadczeń poza ciałem. Potem oszałamiający sezon Atlanta . Potem dwa single z Princem i George'em Clintonem inspirowane groovity, które nam dał Obudź się, moja miłości! — pieprzone utrwalenie futurystycznej fuzji funkowej.

Na Instagramie Questlove twierdził, że obudził D’Angelo o czwartej nad ranem, pisząc: Ostatnim frajerem w czarnej muzyce, który pamiętam, w którym NIKT nie miał pojęcia, co nadchodzi, był #TheresARiotGoinOn Sly.

Cóż, Sly też z pewnością lubił dzieci. Babies Makin’ Babies, Just Like a Baby, a teraz możemy również włożyć Baby Boy do armaty. Oto list otwarty Glovera do nowonarodzonego syna w stylu Ta-Nahesi Coates. To jego pełna miłości oda do dziecka i zwierciadło jego lęków. Wszyscy powinniśmy być tak otwarci i uczciwi.

Doug Tuttle , Zakochując się, aby uwierzyć

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=hLAL7C1bCPE&w=560&h=315]

Uczęszczanie do college'u w Bostonie, Allston czy Cambridge było miejscem, w którym zazwyczaj chodziło się do wszystkich dobrych sklepów muzycznych, lokali i niektórych pozorów sceny. Wyłaniając się z kompostu swojego wcześniejszego zespołu, MMOSS , Doug Tuttle stworzył sobie niezłą karierę solową, wydając dwie płyty z muzyką, która brzmi jak rozszerzające się źrenice i przypływ endorfin.

Niektóre z najbardziej trippiesowych utworów mają w sobie nutę melancholii, a tegoroczna Wzywa mnie jest pełen takich piosenek. Solidne słuchanie przez cały czas, Falling to Believe wciąż z jakiegoś powodu mnie wyróżnia. Tuttle obserwuje, jak ktoś wchodzi w spiralę i przyznaje, że szczęście jest procesem, zachęcając go, aby poświęcił trochę czasu, aby dowiedzieć się, czego potrzebujesz. Gdyby samoleczenie brzmiało tak fajnie, może ludzie robiliby to częściej.

Leonard Cohen , steruj swoją drogą

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=qM71N3TchfQ&w=560&h=315]

Przedostatni utwór na ostatniej płycie Cohena, Chcesz ciemniejszy Steer Your Way jest siostrzaną piosenką do I Can't Give Everything Away Bowiego, ponieważ gra jako podobnie świadome oświadczenie o rychłej śmierci. Ale chodzi również o porzucenie ozdób przed śmiercią, zrzucenie warstw ozdobnych bibelotów i naładowanych obrazami mitologii, zanim ostateczna zagadka zostanie rozwiązana.

Książę poeta z Montrealu odchodzi od własnych dualizmów i dwubiegunowych rozgrzeszenia, by sugerować optymizm w ich porzuceniu. Po przejściu obok ołtarza i centrum handlowego omija mniej namacalne artefakty: skieruj swoje serce poza prawdę, w którą wierzyłeś wczoraj, taką jak fundamentalna dobroć i mądrość Drogi. Kieruj swoim sercem, drogocenne serce, obok kobiet, które kupiłeś, rok po roku, miesiąc po miesiącu, dzień po dniu, myśl po myśli. Wskaż rzadką zmianę w tonacji durowej.

Może to przygnębiające myślenie, że związek Cohena z mądrością Drogi został zerwany, a może został wyzwolony przez uświadomienie sobie, że wszystkie jego ćwiczenia duchowe, wszystkie strony z psimi uszami do jego oklepanych tomów, były w pogoni za zrozumieniem na początek coś o wiele bardziej ezoterycznego niż miłość.

Złota Panda , jesień jesień

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=Gcgqrb6n1uY&w=560&h=315]

Nie ma nic ewolucyjnego ani spektakularnie nowego w tym torze Złotej Pandy, zaczerpniętym z tegorocznego Powodzenia i zrób wszystko, co w Twojej mocy . To minimalistyczny garaż w Wielkiej Brytanii, w którym echa dźwięków znalezionych podczas jego niedawnej fotograficznej podróży do Japonii rozkwitają na szczycie wspaniałego groove. Ze względu na swoją prostotę jest jednym z moich najczęściej granych utworów roku.

Neil Young , Szlak Pokoju

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=bp9w_1dLsfA&w=560&h=315]

Wujek Neil robi, co mu się kurwa podoba, a w zeszłym roku objawił się jako gigantyczny środkowy palec dla złoczyńców GMO z agrobiznesu Monsanto Lata Monsanto . Po wyborach wiele z jego wcześniejszych przemów, które zwykli fani odrzucili jako starą gadaninę, okazuje się trafne i Neil o tym wie.

Dlatego nagrał Szlak Pokoju w tym roku błyskawicznie, z piosenkami takimi jak Indian Givers i John Oaks, które wprowadzają kontekst do zmagań, które musieli stoczyć Siuksowie Stojącej Skały i inni Obrońcy Wody przed ich niedawnym zwycięstwem nad budową Rurociągu Dostępowego Dakota.

Płyta zaczyna się tytułowym utworem, w którym Neil żałośnie grucha, Pod tęczowym niebem tipi, nikt nie patrzy z góry na ciebie ani na mnie. Wkrótce staje się też optymistyczną inwokacją, ponieważ Neil deklaruje, że wkrótce pójdzie szlakiem pokoju, aby jego stare miasto.

To, że spędził swoje 71. urodziny biwakując z protestującymi, albo że napisał długą list do Obamy, błagając go o podjęcie działań w celu powstrzymania DAPL, wszystko to wydaje się teraz znaczące po zwycięstwie. Każdy, kto powie Ci, że muzyka protestu jest bezcelowa, może to ssać.

Anderson.Paak , Uspokój się

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=-OqrcUvrbRY&w=560&h=315]

Czy to jest groover 2016? Andreson.Paak miał piekło rok, między porzuceniem mixtape Stones Throw z Knxwledge i gościnnym występem na prostym debiucie Kaytranady, ale ta piosenka została zaczerpnięta z jego Malibu LP, pokazuje swoją zręczność w pół-rapu, pół-śpiewaniu, które obecnie posiada. To funkowe, paskudne, prawie pornograficzne brzmienie, dzięki uprzejmości producenta Taliba Kweliego z lat Black Star, Hi-Tek.

Kajtranada ft. Aluna George i Goldlink, Razem

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=o4t-kTyf1xs&w=560&h=315]

Rany, naprawdę nie zależy mi na Alunie George, ale utwór Kaytranady tak idealnie pasuje do jej wokalu, że ta piosenka uderza i uderza, i nie można go nienawidzić. Duże, ale proste wypowiedzi o miłości i komunii sprawdzają się na parkiecie (patrz: Czym jest miłość? lub mniej znana Komunia z TV w Radiu Maksymalny balon ), co oznacza, że ​​za każdym razem, gdy Aluna George uderza w słowo, pojawiają się tłumy Kaytry.

George gra kobietę w związku, błagającą o zjednoczenie, podczas gdy Goldlink rapuje jakieś żartobliwe gówno o zostawieniu plam na bluzce jej matki, a zestawienie utrzymuje się przez oszołomiony, omdlony rytm Kaytry. Nie musimy już walczyć, śpiewa. To nie czas na przewracanie się na podłogę. Musimy tylko razem przejść przez te drzwi. Jeśli jest jedna wiadomość, która towarzyszy trzęsieniu tyłka w 2017 roku, to może być to.

Twin Peaks, Motyl

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=25xez6urA5c&w=560&h=315]

Ryzykując wpisanie się w kolejny numer punkowo-garażowy, będę musiał dołączyć zasmarkany, nawiązujący do Zombie hit lata, Butterfly. Na dole w niebie jest solidny jako całość, ale ta melodia wyróżnia się szczególnie młodzieńczym poczuciem buntu. Za chwilę odejdę, śpiewa gitarzysta Clay Frankel swoim uśmieszkiem, promieniejąc własną śmiertelnością w sposób wyraźnie YOLO. Jeśli obraz rodziców z okresu wyżu demograficznego, podskakujących i tańczących do Czasu Sezonu w sztruksowych spodniach, nie wywołuje uśmiechu, te pieprzone harmonie zrobią to.

Wzgórze Cole'a Garnera

David Bowie , Blackstar

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=kszLwBaC4Sw&w=560&h=315]

Na chwilę zapomnij o śmierci Davida Bowiego. Teraz zapomnij o muzyce, którą wydał przez ostatnie 30 lat swojego życia, zanim zmarł na raka wątroby na początku tego roku.

Nawet po oddzieleniu od przejmującego kontekstu i wrzuceniu do próżni, która ignoruje jego liczne triumfy w późnej karierze, Blackstar nie jest tylko najlepszą piosenką wydaną przez każdego, kto żyje lub umarł w 2016 roku – to jedna z najlepszych piosenek wszechczasów.

Od hipnotyzującego, mocno symbolicznego, towarzyszącego teledysku wyreżyserowanego przez Johna Rencka do porywającego, funkowego obcego art-jazzu, Blackstar jest najbardziej zbliżoną rzeczą w katalogu Bowiego do definiującego Całe dzieło sztuki , prawdziwie międzygwiezdną podróż, która łączy w sobie wszystkie tematy i dźwięki, które rygorystycznie przesłuchiwał przez całe swoje życie, komentuje je przez pryzmat dziedzictwa, a następnie wypluwa je z powrotem w pustkę.

Jeśli istoty pozaziemskie szpiegują nas z odległych galaktyk, możemy mieć tylko nadzieję, że złapią choćby jedną nutę tego, co może stać się szczytowym osiągnięciem Davida Bowiego: hipnotyczną, wrażliwą refleksję nad tym, co to znaczy być człowiekiem od człowieka, który spędził całe swoje życie. życie potwierdzające dla reszty z nas, że rzeczywiście nie był z tego świata.

Leonard Cohen , Chcesz ciemniejszy

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=v0nmHymgM7Y&w=560&h=315]

Jeśli rok 2016 został zdefiniowany przez cokolwiek, może to być przytłaczające poczucie straty. I kompletna i całkowita ciemność. Niech legendarny Leonard Cohen poślubi oba te motywy lepiej niż ktokolwiek inny w tym roku.

Przesiąknięty filozoficznymi dwuwierszami, które uczyniły go jednym z największych autorów tekstów w historii, tytułowy utwór do pożegnalnego oświadczenia Cohena to ciemna noc duszy jak żadna inna.

Na wpół duchowa, na wpół ponura ewangelia „Chcesz tego ciemniej” to całkowite zaćmienie ludzkiego serca, zgaszenie iskry, która napędza nas wszystkich; to jest duchowość antyduchowa.

Zbudowany na ascetycznej aranżacji, w której pomruk Cohena jest nadrzędny nad brzęczeniem organów, syntezatora, slinky basu i od czasu do czasu zgrzytliwym akompaniamentem chóralnym, jego głos jest tak namacalnie bliski, że można go poczuć na karku. Skumulowany efekt wystarczy, by w zależności od nastroju rozpłakać się lub zredukować do kałuży łez – czy nie możemy tego powiedzieć o każdej naprawdę świetnej piosence Leonarda Cohena?

Kendrick Lamar , bez tytułu 03 | 28.05.2013.

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=W06HM7JMN4k&w=560&h=315]

Skończyłem tę rozmowę: Nie ma lepszego artysty działającego dzisiaj w hip-hopie niż Kendrick Lamar. Słucha się trzeciego utworu u Lamara Bez tytułu Nieopanowany , bez tytułu 03 | 28.05.2013., potwierdza to.

Lamar w tym momencie swojej kariery osiągnął taki poziom, że nawet b-strony do jego oficjalnych albumów są wciąż lata świetlne poza jakością oficjalnych albumów wydawanych przez jego rówieśników. (Fakt, że Kanye Westa jest zawstydzający Życie Pabla brzmi jak zbiór niedopracowanych dem, co jeszcze bardziej to podkreśla.)

Tylko jeden z Nieuprawny wiele olśniewających atrakcji, bez tytułu 03 to jazzowy, otwierający oczy portret stereotypów rasowych, seksu, klas społecznych, kapitalizmu i przemysłu muzycznego, a wszystko to w mniej niż trzy minuty. Czy możesz powiedzieć to samo o seminarium, które przespałeś przez ostatni semestr?

Plemię zwane misją , Program kosmiczny Jarobi White, Q-Tip, Phife Dawg i Ali Shaheed Muhammad z A Tribe Called Quest występują na SXSW.Zdjęcie: John Sciulli/Getty Images dla Samsunga

mistrzowie odcinków seksualnych podsumowują

Nostalgia to śliski stok. Jasne, to pocieszające, ale zanurz się zbyt głęboko w przeszłości i po prostu możesz w niej utknąć – a niewiele jest rzeczy bardziej niebezpiecznych dla kreatywności niż spoczywanie na laurach.

Powiedzieć, że oczekiwania były wysokie dla A Tribe Called Quest Mamy to stąd… Dziękuję 4 Your Service, pierwszy studyjny album legendarnej grupy hip-hopowej Queens od 18 lat, ująłby to lekko.

Ale z nowoczesną sceną rapową inspirowaną gorącą passą Tribe na początku lat 90., po śmierci założyciela Phife Dawga na początku tego roku i najgorszych wyborach prezydenckich w ostatnich latach, w rzeczywistości poprzeczka dla nowego albumu mogła prawdopodobnie nie zostały ustawione niżej. Z Plemieniem podniesionym do statusu starszego męża stanu i biorąc pod uwagę wszechobecny kulturowy niepokój w roku, w którym nastąpiła utrata niezliczonych ikon, oraz nowoczesna demokracja, uwolnienie nawet średniego wysiłku wystarczyłoby, aby nasycić nasz przygnębiony naród.

Co sprawia, że ​​otwieracz albumu Program kosmiczny jeszcze bardziej oszałamiający triumf.

Podobnie jak Blackstar Bowiego, nawet po oderwaniu od jego fascynującego kontekstu Program Kosmiczny jest jednym z najpotężniejszych utworów Tribe, kropka. Dzięki instrumentacji na żywo w postaci klasycznych organów elektrycznych, basu i bongosów zapewniających tak smukły i cichy rytm, że przenosisz się do typowego klubu jazzowego East Village. jesteś zamknięty w nieopisanej podróży.

Zachowując charakterystyczne dla siebie poczucie przygody i zabawy, niezrównany flow i lobbingowe teksty, takie jak poetyckie koktajle Mołotowa, kiedy Q-Tip mówi na początku piosenki: „Czas iść w lewo, a nie w prawo, uwierz mu”. To nie tylko zjazd. To nie jest tylko powrót do formy. Plemię nie jest tu tylko po to, by wskazać nam drogę; są tutaj, aby popchnąć nas w przyszłość.

Werandy , Samochód

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=24UMVIQkvao&w=560&h=315]

Przyznam, że marketingowa estetyka Porches początkowo bardziej mnie zdezorientowała niż zaintrygowała. Z zapasową okładką albumu, która sugeruje albo Jeffa Koonsa z indie popu, albo debiutancki album Barda Freshman z post-normcorem vaporwave, kiedy pierwszy raz usiadłem, żeby posłuchać muzyki Aarona Maine'a, poklepałem się po plecach za to, że jestem otwarty. umysł. I nadal jestem.

Basen , drugi album Porches, może być jedną z najlepszych kompletnych płyt, jakich nie słyszeliście w tym roku. Wiedziałem, że to dla mnie, gdy tylko po raz pierwszy posłuchałem albumu wyróżniającego się Car. Potem po raz drugi. A potem może raz w tygodniu, odkąd ukazał się w lutym w Domino Records. Nie da się tego namierzyć, wiem tylko, że prawdopodobnie nie ma piosenki, którą zagrałem więcej w 2016 roku.

Z jego genialną mieszanką Q86 minimalizm oparty na omszałym syntezatorze, ociężającym basie i kruchej kostce gitarowej, Maine jest rzadkim artystą, który potrafi pisać melodie tak samo w domu, tańcząc w ciemnościach sypialni, jak pod oślepiającym światłem sceny. Mistrz niedopowiedzeń, wydobywa niesamowitą moc ze sposobu, w jaki wypowiada każdy tekst, przesiąkając prostymi linijkami, jak podjeżdżam do samochodu/ i pozwalam mu biec/ zabiera nas z dala od/ gdzie jesteśmy w pięknej, żałosnej tęsknocie.

Wydajny, elegancki, wytarty, ale elegancki, zmysłowy i wrażliwy, Car uchwycił dramaturgię i rytm New Order, a wszystko to w dwie i pół minuty. To piekielna przejażdżka.

Frank Ocean , Bluszcz Frank Ocean, Blond .Facebook

Czy moc jednej piosenki wystarczy, by zrekompensować przereklamowany album? Jeśli piosenka, o której mówimy, to Bluszcz autorstwa Franka Oceana, a album jest Blond , odpowiedź brzmi stanowcze Tak.

Nawet gdybyśmy mieli oceniać zalety piosenki wyłącznie na podstawie jej zdolności do utkwienia w głowie, a następnie pozostania nieskończenie słuchanym, Ivy nadal byłaby jedną z najwspanialszych piosenek 2016 roku z niezliczonych innych powodów: Gorączkowy sen, tremolo kapiąca próbka gitary; Gruchanie oceanu, uprzejmy nucenie, które uderza jak kochanek szepczący tajemnice do ucha; teksty, które ze łzami w oczach uchwyciły szaleństwo, strach i upadek młodej miłości.

Ivy to nieskończenie ujmująca, boleśnie ludzka refleksja na temat złamanego serca, która rozbrzmiewa jak cios w brzuch, ponieważ, podobnie jak w najlepszych tragicznych piosenkach o miłości, efekt jest uniwersalny, można zobaczyć siebie w najdrobniejszych szczegółach. Ogarnięta żalem, zagubiona w morzu wspomnień, tak brzmi dusza krwawiąca z serca w 2016 roku.

Devendra Banhart , fantazyjny mężczyzna

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=S-U-v-LviAI&w=560&h=315]

Nigdy nie jesteś za stary, żeby się zakochać. Tak było w przypadku, gdy zostałem przedstawiony Devendra Banhart na początku tego roku za pomocą jego niesamowitego dziewiątego albumu, Małpa w różowym marmurze .

Jeśli chodzi o płytę często pochłoniętą stratą i żałobą, nigdy byś się nie dowiedział, gdyby słyszałeś tylko funky, nawleczoną aurę Fancy Man. (To nie dyskont Małpa smutniejsze ślady; to absolutnie jedna z najlepszych płyt tego roku.)

Koncept-album oprawiony wokół japońskiego hotelu bez twarzy, Fancy Man odkrywa, że ​​nasz bohater odkrywa odmłodzenie w szoku obcym. Ale to, co jest naprawdę ekscytujące, nie jest narracją piosenki – to urzekający pastisz samby, bossa novy, afro-rocka i muzyki orientalnej autorstwa Banharta.

Fancy Man nie tylko przykuwa twoją uwagę – mieszając tradycyjne japońskie koto, seksowne psychotyczne gitarowe rozkwity i tryskający syntezatorowy mostek prosto z piosenki Williama Onyeabor – wymaga, abyś potrząsał swoimi cholernymi biodrami. W tym samym królestwie dziwacznego rocka, co Ariel Pink, Connan Mockasin, Mild High Club i Mac DeMarco, prosty i prosty, jest to jedna z najbardziej odlotowych rzeczy, które usłyszysz przez cały rok.

Alex Kamerona , Naprawdę źle wyglądający

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=ZuPbNSdZnCQ&w=560&h=315]

Nie chciałbym spotkać bohaterów piosenek Alexa Camerona, ale nie mogę przestać ich słuchać. Być może najbardziej osobliwy, fascynujący artysta, jakiego słyszałem w 2016 roku, perwersyjny schlock pop z Real Bad Lookin' Camerona jest nie do zignorowania. Ale potem, z otwierającym tekstem, takim jak „Jestem najbardziej pijaną, najbrzydszą dziewczyną w barze”, prawdopodobnie sam mógłbyś to rozgryźć.

Odważny, szokujący i prawdziwy robak uszny, Real Bad Lookin' przypomina, że ​​muzyka pop może być chwytliwa, niebezpieczna, niezręczna i zabawna, a wszystko w tym samym czasie. Obłąkane skrzyżowanie Roxy Music, Briana Eno, Johna Mausa i Bruce'a Springsteena, Cameron woskuje filozoficznie na temat jednonocnych przygód, zaciemnionych pijaków i amerykańskich psycholi nad ząbkowanym synth-popem z rozmachem człowieka, który zapomniał więcej o neonach - zapalona żądza, której większość z nas chciałaby doświadczyć.

Sukces w postaci nielakierowanej dumności, emanującej osobowością z każdego otworu, Cameron dalej obala oczekiwania dzięki klasycznej 180-stopniowej perspektywie, przewracającej się w połowie piosenki po ekstatycznym solo. Real Bad Lookin' jest tak silny, że pozostawia tylko jeden wybór: zamknij się i śpiewaj lub zostań w kurzu jego wysokich wibracji.

Krwawa Pomarańcza , E.V.P.

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=Woj9YtolLKw&w=560&h=315]

Jest powód, dla którego nazwa Blood Orange pojawia się jako inspiracja dla praktycznie każdego przyszłościowego muzyka popowego: Beyoncé, Solange, The Weeknd, Bruno Mars i zbyt wielu innych, którzy chcieliby tworzyć utwory tak genialne jak Dev Hynes ma na swojej drugiej płycie, Dźwięk Wolnego Miasta .

Zamieszkując tę ​​samą przestrzeń nad głową, co zabytkowa Madonna, Prince, Michael Jackson i Nile Rodgers, E.V.P. to absolutnie oszałamiające osiągnięcie subtelności i ambicji dźwiękowej. Ale wtedy Dźwięk Wolnego Miasta jest tak dobry, że można powiedzieć to samo o prawie każdej piosence.

Jak wiele trwałych wypowiedzi pop, E.V.P. ma tę niesamowitą zdolność do śmiałego brzmienia w jednym tchnieniu zarówno śmiało, jak i ponadczasowo; jest jakoś efemeryczny i jednocześnie monolit wyraźnie ludzkiej konstrukcji. A z każdym odsłuchem jest coraz lepiej.

Zaabsorbowanie , Pamięć

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=_P6qqceGQlM&w=560&h=315]

Jaki był najlepszy album rockowy 2016 roku? Jeśli twoja odpowiedź była czymś innym niż zajęciem” nowe wydanie zatytułowane , zrób sobie przysługę i napraw teraz ten błąd.

Post-punkowy zespół z Calgary, wcześniej znany jako Viet Cong, nie dokonał tak wielkiej zmiany w zmianie nazwy, ponieważ dopracował się tego, co sprawiło, że ich muzyka była tak fascynująca na początku. Pamięć, jedenastominutowa centralna część ich nowego albumu, to wszystko, co musisz usłyszeć, aby to zrozumieć.

Z talentem do nakładania żylastych rytmów na czarne chmury kłębiącego się mroku, Preoccupations czerpią swoją energię z poczucia, że ​​każda z ich najlepszych piosenek może w mgnieniu oka obrócić się przeciwko tobie, i być może żaden utwór nie jest tego lepszym przykładem niż Memory.

Łącząc zimną precyzję i poezję Joy Division i Killing Joke oraz spiralne, obolałe riffy gitarowe The Cure, Memory wznosi się, narasta i eksploduje, zanim zniknie w eterze, z którego pochodzi, jego ciągle zmieniające się melodie płynnie zlewają się w jedno kolejny przed spaleniem, aby odsłonić piękno pod bombą kasetową.

Desperacko potrzebujemy zespołu rockowego w 2016 roku, który może rzucić nam wyzwanie tak samo, jak nas zaskoczy, a który powstał pod każdą inną nazwą nadal byłby zajęty.

Brad Cohan

Grupa dziekana Weena , Człowiek Ćwiczeń

Skubanie ulubionego Album Dziekana , przeskakujący gatunek niszczarki solowego debiutu współzałożyciela Ween, Deana Weena, jest herkulesowym zadaniem.

Ale to Człowiek Ćwiczeń rządzi grzędą. Deaner wpycha wystarczająco brzękliwych, słynących z wiejskich, brzęczących, pustynnych haczyków Meat Puppets (odpowiednio gitarzysta Pups, Curt Kirkwood, goście) w swoim wielkim jebaniu do ucztowania witamin i pożerania smoothie pieprzonych dupków z siłowni, by zrobić cud z tego dwuminutowa wycieczka. Poza tym film jest najlepszy w roku, bez dwóch zdań.

Kim Gordon , Zamordowany

Sleaford Mods nadają nowe znaczenie zarówno bombastycznym tyradom Sex Pistols No Future, jak i mantrze Minutemen's Working Men Are Pissed. Systematyczny, minimalistyczny duet punk-hopowy – gęsty i siwiejący wokalista James Williamson i programista dźwięku beat’n’bass Andrew Fearn – to szydercy i pijący piwo pubowe gońce i ustniki dla niezadowolonych poszukujących pracy, którzy nie mogą się porządnie otrząsnąć w Wielkiej Brytanii ery oszczędności.

Na tytułowym utworze nowej EPki Mods TCR , Williamson stonował siki i ocet tylko odrobinę, ale nadal gra cussina i wściekłego naczelnego stagnatora na szczycie elektronicznego mashupu Fearna. Nie bez powodu Iggy Pop nazwał Sleaford Mods jednym z tych ulubionych zespołów.

Wkurzone Dżinsy , Poprzeczka jest niska

W 2016 roku Lou Barlow doświadczył wszystkiego, co najlepsze z obu swoich światów dźwiękowych. Jako basista w błotnistych indie rockowych bogach Dinosaur Jr., ponownie odwiedził swój krwawiący z uszu kraj na Rzuć okiem na to, czego nie chcesz gdy włączony Apokalipsa Fetysz , kontynuuje budowanie po powrocie do swoich lo-fi, zarejestrowanych w sypialni korzeni z doskonałego 2015 roku Przygotuj falę .

Apocalypse Fetish, powracający do błyskotliwych ukulele wczesnych Sebadoh i Poledo, to vintage Lou Barlow: niepodłączony, znużony światem poszukiwacz dusz, który szarpie struny serca.

Bash i pop , Na skałach

Potężny i bardzo szorstki Doomsday Student – ​​z członkami legendarnej Providence, noise-rockowej ekipy Arab na Radarze – rozkręca dziwaczny świat skąpanych w skronk riffów, zniekształconych rytmów i zawodzącego nosa na jednej z najlepszych płyt 2016 roku, Skin Graft/ Jedno wspólne uwolnienie Three G, Tragedia samopomocy .

W sam raz na święta, Angry Christmas to smaczna uczta w całej swojej brzęczącej i klekoczącej chwale. Obejrzyj bardzo Wideo NSFW na własne ryzyko.

Ron Hart

David Bowie, Łazarz

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=y-JqH1M4Ya8&w=560&h=315]

Spójrz tutaj, człowieku, jestem w Niebie. Brzmiało to prawie jak drwina, którą należy usłyszeć natychmiast po niespodziewanym odejściu Davida Bowiego, zaledwie dwa dni po wydaniu jego ostatniego albumu studyjnego i najlepszego tegorocznego LP, ★; i być tekstem z najlepszej piosenki na płycie!

Mówił nam, że umrze z powodu niesamowitego jazz-rocka, pracując z grupą wielkiego saksofonisty Donny'ego McCaslina ze wspaniale skoncentrowanym poczuciem jedności z ich kolektywnym rytmem.

Później, jesienią, usłyszałem tę efektowną wersję śpiewaną przez aktora Michaela C. Halla na ścieżce dźwiękowej do produkcji scenicznej Łazarz nad którym Bowie pracował przed śmiercią, była tylko podłogą. Oto człowiek, który pokonał tę samą chorobę, która zabrała nam Bowiego, wcielając się w jedną z najbardziej kultowych postaci artysty, kosmitę Thomasa Jerome'a ​​Newtona z Człowiek, który spadł na ziemię i dając mu odrodzenie z popiołów swego stwórcy.

Ta piosenka jest głęboka i piękna. 10 stycznia minie rok, odkąd pojawiła się wiadomość, i są szanse, że wciąż gra nas na nos z nieba.

Radiohead , Prawdziwa miłość czeka

To piosenka, która jest w arsenale Radiohead od 1995 roku. Ale żeby w końcu usłyszeć oficjalną, studyjną wersję True Love Waits, najważniejszy punkt tegorocznej wysublimowanej Basen w kształcie księżyca , jest tak samo frustrujące, jak za pierwszym razem, gdy usłyszałeś go na żywo.

Zagłówek fotelika samochodowego , tylko to, czego chciałem / nie tylko to, czego potrzebowałem

Dzięki zwariowaniu Rica Ocaseka w ostatniej chwili ta piosenka istnieje tylko w ograniczonych seriach na YouTube. Ale genialne powtórzenie riffu Just What I Needed Willa Toledo jako punkt kulminacyjny tegorocznej edycji Nastolatki odmowy to wszystko, co sprawia, że ​​CSH jest jedynym zespołem indie-popowym, który ma znaczenie w 2016 roku.

Dwadzieścia jeden pilotów , Zestresowany

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=pXRviuL6vMY&w=560&h=315]

Wpływ Sublime na nowoczesne komercyjne radio rockowe nie jest lepiej ucieleśniony niż w muzyce Twenty One Pilots. Ta wietrzna przejażdżka rowerem z piosenki była dżemem lata i żadna inna grupa nie wykorzystała reggae jako łomu do Top 40 od ​​czasów The Police. Jeśli śpisz na ich zabójczym nowym albumie Zamazana twarz , musisz się obudzić.

Lady Gaga, Diamentowe Serce

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=ZuXIExPNRbU&w=560&h=315]

W 2014 roku Lady Gaga była nowym KD Lang Tony'ego B, ponieważ duet olśnił obieg babci swoim zestawem standardów sali balowej Policzek przy policzku . Ale w 2016 Gaga powrócił do gry solo z imponującym Joanna , album podkreślony tym oszałamiającym ciosem w czarodziejski pop Stevie Nicks, wyprodukowany przez Josha Homme. Teraz, gdy mieszka w starym domu Franka Zappy, będzie szalone, aby zobaczyć, jakie ruchy rockowe wykonuje Gaga w 2017 roku.

The Weeknd, Starboy

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=34Na4j8AVgA&w=560&h=315]

Najnowszy album The Weeknd mógł zdecydowanie skorzystać na współpracy między nim a Daft Punk, które nasyca jego przebojowy tytuł; czy po prostu ten kosmiczny dżem proto-Giorgio jest po prostu tak dobry w pozostałej części? Starboy blednie w porównaniu?

Kyle Dixon i Michael Stein, Stranger Things główny temat

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=f2xTL149dME&w=560&h=315]

Miałem 10 lat w 1983 roku. A temat otwierający najlepszy tegoroczny program telewizyjny stworzony przez Kyle'a Dixona i Michaela Steina z Austin synthwave mavericks SURVIVE doskonale oddaje atmosferę tamtego okresu w ciepłym blasku duszy Commodore, który jest wszechobecny w czasach, w których naśladuje jak muzyka Rycerz Jeździec .

Solange, Żurawie na niebie

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=S0qrinhNnOM&w=560&h=315]

Kiedy całe picie, taniec i seks nie usuną bólu w jej sercu, Solange spogląda w niebo w poszukiwaniu inspiracji i wydaje hymn duszy w stylu Minnie Ripperton na wieki. To piosenka, która z każdym słuchaniem staje się jeszcze piękniejsza.

Beyoncé, problemy z tatusiem

Tymczasem starsza siostra Bey w pełni rozkoszuje się tym Duchem w mrocznym okresie swojej wspaniałej kariery. Ale LEMONIADA nie jest arcydziełem wstrząsającym światem, za jakie zachwalają go krytycy; jest to raczej płyta LP vg+ Beyonce, inkrustowana jej najbardziej żądnymi przygód kreatywnymi manewrami. Najlepszym z nich jest świadectwo jej teksańskich korzeni, które jest najlepszym crossoverem R&B/country odkąd Ray Charles zmierzył się z Hankiem Williamsem.

Kanye West, Wilki

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=nfVKnB9grqI&w=560&h=315]

Wilki to prawdopodobnie piosenka najbardziej zmanipulowana przez nadmierne majstrowanie przez Ye Paweł w ciągu ostatniego roku. Sia i Vic Mensa występują w piosence, a następnie zostali zastąpieni przez outro Franka Oceana. Następnie Sia i Vic Mensa wracają do zaktualizowanej wersji albumu z wkładem Oceana, który otrzymał własne miejsce na liście piosenek jako Frank’s Track. Bez znaczenia. We wszystkich swoich formach pozostaje nastrojowym, nawiedzonym, kwestionującym katolickim sercem… #TLOP , ściągając na ziemię wszystkie inne emocje wyświetlane na tym albumie.

Ilana Kaplan

Beyonce , Całą noc

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=gM89Q5Eng_M&w=560&h=315]

Być może najbardziej epicki utwór naBeyonces LEMONIADA , All Night to idealne podsumowanie albumu pełnego złamanych serc, tragedii i wzmocnienia. W tej piosence widzimy piękne odrodzenie dźwiękowe poprzez smyczki, pulsujące akordy gitarowe i uduchowiony głos Bey. Dzięki mieszance R&B i rocka All Night przynosi LEMONIADA pełne koło w najpiękniejszy możliwy sposób.

MUNA , Znam miejsce

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=3FagZ-KOBmg&w=560&h=315]

Po roku zgiełku i tragedii MUNA wydała hymn bezpiecznych przestrzeni w I Know A Place. Utwór łączy dźwięki syntezatorów z lat 80. z melancholijnym popem i jest pierwszym singlem z ich nadchodzącej płyty O Tobie , upływa w lutym. Trio z LA wydało tę piosenkę w samą porę, by znaleźć się na listach na koniec roku.

Kiiar , Czuje

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=rTlqY9i7Gn4&w=560&h=315]

Dwudziestoletnia Kiiara pojawiła się w tym roku znikąd z utworem Gold, ale naprawdę wyróżniała się na drugim singlu Feels (który dał nam wszystkie wrażenia). Future-pop zmieszany z R&B sprawił, że zakochaliśmy się w piosenkarce z Illinois i przypomniał nam Purity Ring zmieszany z CHVRCHES.

James Blake z udziałem Bon Iver, Potrzebuję pożaru lasu

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=sAJgs1P-uUE&w=560&h=315]

Naprawdę nie ma lepszej współpracy niż James Blake i Bon Iver. Łącząc gospel z jazzem i trip-hopem, duet starannie stworzył piosenkę, która idealnie nadaje się do tanecznego płaczu. Razem stworzyli symfoniczny odpowiednik wielu tęczy przecinających niebo.

Courtney Marie Andrews , Irene

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=bk8oHuzbpZ4&w=560&h=315]

Być może nie zdajesz sobie sprawy z Courtney Marie Andrews, która wydaje albumy od 2011 roku. Wcielając country-folk swoją misją, Andrews brzmi jak młoda Joni Mitchell i przenosi nas z powrotem do lat 60. swoim wspaniałym falsetem Irene. Ona jest dyskretna, zabija to w królestwie piosenkarzy i autorów piosenek.

Maggie Rogers , Alaska

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=PNWsW6c6t8g&w=560&h=315]

Zacznijmy od tego: Maggie Rogers sprawiła, że ​​Pharrell płakał piosenką Alaska. Absolwentka NYU napisała senny krajobraz electro-popu w 15 minut – piosenkę, która podsumowała wędrówkę po Alasce. Harmonie folk-falsetto mogą być po prostu najwspanialszą rzeczą, jaką kiedykolwiek słyszeliśmy.

Tove Lo , Prawdziwa katastrofa

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=GMsok5m5yD4&w=560&h=315]

Tove Lo zrobiła w tym roku pop w dwóch słowach: LADY DREWNO . Jej singiel „True Disaster” pokazuje, że nie możesz się pieprzyć, a mimo to stworzyć idealną popową melodię. To idealne połączenie marzycielskiego i zmysłowego – i pulsuje w Twoim ciele.

Ariana Grande , W Tobie

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=1ekZEVeXwek&w=560&h=315]

Dark-pop był w tym roku dobrym wyglądem dla Ariany Grande. Into You pokazał bardziej dojrzałą stronę kontrowersyjnej wokalistki. Z dudniącym basem i odrobiną niebezpieczeństwa Grande znalazła niezależność w tym parnym klejnocie.

Sosna , Starzy przyjaciele

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=pAtGGZjVRdo&w=560&h=315]

Pinegrove’s Old Friends brzmi jakby nostalgicznie za The Get Up Kids i Built To Spill. Jako otwieracz do płyty zespołu z New Jersey Kardynał , czteroczęściowy bez wysiłku łączy amerykańską, emo i indie-rock.

Nowoczesna baseball , piosenkarka ślubna Wedding

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=MJXGscQdKyQ&w=560&h=315]

Pop-punk powrócił dzięki filadelfijskiemu kwartetowi lo-fi Modern Baseball. Wedding Singer brzmi jak stary singiel Weakerthans, z wyjątkiem tego, że zespół wplata w swoje teksty ideę mediów społecznościowych, więc jest współczesny zwrot.

Hayley Kiyoko , Jedna zła noc

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=L_wXWFnTjxU&w=560&h=315]

Hayley Kiyoko jest obecnie jedną z najbardziej niedocenianych gwiazd popu. One Bad Night to nieskończona wolność i przejęcie kontroli nad swoim życiem. Przez dream-popowe melodie lat 80. och, i aahs , Kiyoko zrobiła elektryczny hit, który możesz sobie wyobrazić Profity z bycia Wallflower styl jazdy z góry na dół w nocy.

***

20 najlepszych albumów jazzowych 2016 roku

10 najlepszych albumów hip-hopowych 2016 roku

10 najlepszych albumów eksperymentalnych 2016 roku

Najlepsze przeoczone nagrania 2016 roku

10 najlepszych nowych artystów 2016 roku

10 najlepszych albumów R&B 2016

Najlepsze albumy jazzowe na żywo w 2016 roku

Najlepsze reedycje jazzowe 2016 roku

25 najlepszych reedycji 2016 roku

Najlepsze książki muzyczne 2016 roku

10 najlepszych albumów na żywo w 2016 roku