Wydanie legendarnego zespołu indie rockowego z New Jersey, The Feelies Pomiędzy , ich pierwszy album od sześciu lat, 24 lutego.John Baumgartner 2016 był świetnym rokiem dla muzyki, ponieważ zarówno doświadczeni, jak i wschodzący artyści wydali muzykę o ogromnych konsekwencjach.
Zeszłoroczne komunikaty nadal odwoływały się do systematycznego rasizmu przenikającego infrastrukturę naszego kraju, szerzącej się nierówności płci, nadchodzącej apokalipsy środowiskowej, co tylko chcesz. Ale kiedy policja nadal zabija nieuzbrojonych Czarnych, a fale polityczne stały się nie tylko wzburzone, ale i gwałtowne, wiele z najbardziej donośnych głosów w tym roku nadal wydawało się ucieczką, ulotną rozrywką. Nasi rodzice z okresu wyżu demograficznego mówią nam, że Bob Dylan maszerował na Waszyngton. Co etykieta pozwoliłby że ?
Wygląda na to, że całkiem sporo – teraz, gdy w planach jest mnóstwo antyinauguracyjnych pokazów, wieców i koncertów, być może 2017 jest rokiem, w którym słuszne oburzenie naszych artystów i muzyków przekracza komfort i zwykłą rozrywkę, zakasa rękawy i rozpocznie się niektóre pożary.
Braganca Music udostępnia wam dzisiaj przewodnik po tych antyinauguracyjnych wydarzeniach. Ale najpierw chcieliśmy przyjrzeć się nowym albumom, które nas najbardziej ekscytują w tym roku.
Są to albumy, które potwierdzają nasze rozłączenie i wznoszą naszą odmienność do sztuki wysokiej, a jeśli naprawdę chcemy pozostać dziwni w 2017 roku, musimy używać naszych głosów (i naszych instrumentów), aby być na bieżąco, wkurzeni i dziwni. Oto kilka osób, które robią to od lat i chcą dołączyć do nas w chaosie.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=_oM1DFL43Lk]
Samfa, Proces , 3 lutego
Słyszeliśmy głos Sampha na gorącym kawałku po gorącym kawałku – po pojawieniu się, by wokalizować odrodzenie brytyjskiego garażu, kiedy SBTRKT zabrało go na pokład na swój pierwszy LP, Drake i Jessie Ware poszli w ich ślady. Jeszcze niedawno pojawiając się w miejscach gościnnych obok charakterystycznych głosów, takich jak Kanye West, Solange i Frank Ocean, nucenie Sampha i sprytne melodyjne zwroty sprawiają, że wszystko jest świeże.
Kiedy więc zapowiedział swój debiutancki album Proces wyszedł 3 lutego, zauważyli to fani różnych gatunków. Dwa single, którymi do tej pory się podzielił, Timmy’s Prayer i Blood on Me, dokonują najrzadszych wyczynów — są chwytliwymi bzdurami o naprawdę niewygodnym gównie. I to jest coś, czego desperacko potrzebujemy teraz więcej.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=LSgmgkyhPZ4]
Sinkane, Życie i życie , 10 lutego
Urodzony w Londynie muzyk Ahmed Gallab jest trudny do określenia. Muzyka, którą tworzy jako Sinkane, zaczyna się jako afropop z dźwiękami pochłoniętymi podczas jego dorastania w Sudanie. Ale potem pojawiają się jazzowe, krautrockowe, funkowe i psychiczne wibracje. O wiele dokładniejszy opis brzmienia Sinkane to po prostu to, co nazywa dobrą muzyką.
Nieskrępowany Deadhead, Gallab nadaje niemal psychoaktywny poziom pozytywności w każdą nutę, którą śpiewa, i Życie i życie sprawi, że impreza miłosna będzie silniejsza po premierze 10 lutego.
Wyjaśniając arabskie powiedzenie powtórzone w pierwszym singlu albumu, U’Huh, Gallab powiedział: Kulu shi tamaam ‘ to arabskie wyrażenie oznaczające ‘Wszystko jest super!’ Czasy są ciężkie. W naszym życiu od zawsze istniały zmagania. Ale nadzieja, miłość i moc pozytywności pomagają nam pozostać przy życiu. To właśnie inspiruje mnie do wstawania rano, tworzenia muzyki i wreszcie nawiązywania kontaktu z ludźmi.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=tz2CNdup5Zw]
Czuci, Pomiędzy , 24 lutego
The Feelies z New Jersey doprowadzili do perfekcji swój dźwięczny pop ‘n’ roll back, kiedy większość zespołów naśladujących dziś ich charakterystyczne brzmienie było tylko pomysłami unoszącymi się w eterze. Od ponownego zjednoczenia w 2008 roku nie zwolnili ani trochę.
Zeszłego lata obchodziliśmy 40. rocznicę ich wspólnego działania jako zespół, a wkrótce potem ogłoszono, że szykują się do wydania swojej pierwszej od sześciu lat kolekcji nowej muzyki. Pomiędzy , 24 lutego. O co chodzi z tymi wszystkimi wspaniałymi nowymi płytami, które ukazały się tego dnia?
Wyprodukowany przez gitarzystę Feelies, Glenna Mercera i Billa Milliona w domowym studiu Mercera, gdzie zespół również odbywa próby, album ma charakterystyczny, wyluzowany klimat, ale to poczucie chłodnego, cichego głosu zdradza, jak nieustępliwy jest zespół w odkrywaniu ich charakterystycznego brzmienia. dla każdego albumu.
Początkowo największy wpływ miały na nas zespoły, które miały dość ciężkie, przesterowane dźwięki gitary. Podobnie jak The Velvet Underground, The Stooges, MC5, Mercer wyjaśnił, że The Feelies jest szczególnie trudny do przypięcia dźwięku do Impose.
Zmęczyliśmy się tym dość szybko, ponieważ wydawało się, że wiele zespołów ma podobne brzmienie. Nadchodził punk i wszyscy byli szybcy i zniekształceni. Pomyśleliśmy, że możemy zbadać wiele innych rodzajów nastrojów i dźwięków gitary. Przed sceną punkową byliśmy w Beatles, The Rolling Stones, The Birds, folk rock. Różne gatunki muzyki. Pomyśleliśmy, że byłoby ciekawie wziąć wszystkie te różne elementy – zamiast iść z ograniczonym dźwiękiem – móc czerpać z różnych rzeczy.
Żadnych wielkich politycznych podtekstów ani walki z aforyzmami władzy z tymi facetami, po prostu klasyczne, świetne piosenki. I nadal rządzą na żywo.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=Q-i1XZc8ZwA]
Król Żołądek i Czarodziej Jaszczurki, Latający banan mikrotonowy , 24 lutego
Australijscy KGLW mają siłę i pęd do spowodowania poważnych zmian w naszym stosunku do naszej muzyki, a od 2010 roku wydali osiem płyt ciężkiej psychiki i garażu, które w jednej chwili wirują w powietrzu i uderzają w ciebie w następnej. Odkąd ATO Records podniosło je w 2015 roku Papierowy balon marzeń , jeszcze bardziej podnieśli produkcję i ambicję, eksperymentując z samymi formami tego, co uważamy za tradycyjne nagrywanie.
Ostatnie lata Nieskończoność nonagonu został zsekwencjonowany tak, że płyta nigdy się nie kończy, jeśli jest odtwarzana cyfrowo z powtórzeniem, podczas gdy w tym roku Latający banan mikrotonowy został napisany w całości w mikrotonach, nuty mniejsze i bardziej zniuansowane niż te używane w naszej 12-tonowej zachodniej kulturze, popularnej w muzyce Azji i Bliskiego Wschodu. I choć to wydawnictwo, które ukazuje się 24 lutego, byłoby wystarczająco ambitnym osiągnięciem dla większości zespołów, najwyraźniej jest to tylko jedna z pięciu planowanych na ten rok. Łap!
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=ukGoMog-RYk]
NE-HI, Oferuje , 24 lutego
Zespoły z Chicago, takie jak Twin Peaks, Whitney i The Orwells zdobywają wiele miłości i prasy, ale inne zespoły na miejskiej scenie DIY, w każdym wieku, również robią imponujące rzeczy.
NE-HI wydali swoje wspaniałe, własna płyta LP w 2013 mało prasy i mało uwagi, ale z tego co świadczy o tej melodii i wcześniej udostępnionej Buried on the Moon z Oferuje , ukaże się 24 lutego, stają się coraz lepsi w butelkowaniu zasmarkanych, wyblakłych od słońca gitarowych brzmień młodości. Mówi się, że za każdym razem, gdy gromada młodych dzieciaków zakłada zespół garażowy, anioł dostaje skrzydła.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=oXMkrFLNh_Q]
Łańcuch Jezusa i Maryi, Obrażenia i radość , 24 marca
Szkocki JAMC nie wydał albumu od 18 lat, ale koncertuje po świecie około 30. rocznicy ich klasyk Psychocandy wydaje się, że wzmocniło to braci Jima i Williama Reidów tą samą, niebezpieczną bezpośredniością, której ściana gitarowego szumu zawsze wyczarowuje swój najbardziej zatrważający prymat.
Łapanie ich zestawu w fantastycznym Houston? Festiwal Dzień za noc ostatni miesiąc był powiewem świeżego powietrza, oczyszczeniem palety wśród ciężkiej pomocy elektronicznych aktów i przypomnieniem, że teraz potrzebujemy tego zespołu bardziej niż kiedykolwiek. Zakończyli nową melodią powyżej, która pojawi się dalej Obrażenia i radość kiedy zostanie wydany 24 marca.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=IoBJ0CfdSZQ]
Łyżka, Gorące myśli , 17 marca
Piosenki Spoona podążają za tym trendem, nieskończenie chwytliwe i z uśmieszkiem wywrotowe. Ostatni raz słyszeliśmy od najlepszego Austina w 2014 roku Chcą mojej duszy , który skierował ambiwalencję frontmana Britta Daniela w stosunku do Holy Rollers w ścisłe studium przypadku dotyczące utrzymywania mózgu wokół dziwaków i fanatyków.
Mam nadzieję, że nadal będą zgłębiać te tematy w nowym, który właśnie ogłosili, zostanie nazwany Gorące myśli i wychodzi gdzieś w marcu.
Daniel nigdy nie stronił od filozofii lub podtekstów, a także wie, jak poprawić chwytliwą melodię – w ten sposób klasyki Spoon, takie jak Paper Tiger i The Underdog, mogą spakować tyle ciężkości, a jednocześnie sprawić, że będziesz się ruszać i trząść. Matador Records opublikował to samo tajemnicze zdjęcie czaszki co zespół, podsycając plotki, że wrócili do wytwórni, którą zostawili dla Merge po 1996 roku Telefon .
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=2IG5f50olZA]
Brudne projektory, TBA
Blogosfera ma całkiem dobre przeczucie, że wkrótce pojawi się nowy album Dirty Projectors, o czym świadczą dwa wspaniałe utwory, w których główny autor piosenek, David Longstreth, po raz pierwszy w historii wplata swoją charakterystyczną literacką grę słów w rytm soulu i R&B. Może ten nowy dźwięk pochodzi z jego pracy nad fantastycznym wydawnictwem Solange z 2016 roku, Siedzenie przy stole , który pomógł wyprodukować.
Tak czy inaczej, to, co wiemy do tej pory, jest więcej niż wystarczające, aby nas podekscytować – podczas gdy Keep Your Name to powolna medytacja na temat znaczenia samozachowawczy, Little Bubble zadaje kilka ważnych pytań, analizę wszystkiego, od komór echa po ruina środowiska.
Pierwszy rekord DP od 2012 roku Huśtawka Lo Magellan zapowiada się na album o ogromnej konsekwencji, nowy kierunek dla Longstreth i spółki, który brzmi na czas, przemyślany i płynący z serca.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=cBP29d1n-DU]
Parada Wilków, TBA
Każdy, kto czyta mnie na reg, rozumie, ile znaczy dla mnie Wolf Parade, jeden z niewielu aktorów, dla których moja rola reportera jest niezmiennie kwestionowana przez mój fandom. Więc kiedy wyszli ze swojej pięcioletniej przerwy w zeszłym roku, wydali nową EPkę i ponownie spotkali się w Bowery Ballroom, byłem tam nosząc prawdziwe pierdolone dzwonki.
Nie tylko zadowoleni z tego, że na żywo brzmią lepiej niż kiedykolwiek za pierwszym razem, wrócili do studia, drażniąc kujonów takich jak ja fragmentami piosenek i postami na Instagramie ze starym, vintage'owym sprzętem, który odkurzyli po swoim kluczowym debiucie , 2005 Przeprosiny do królowej Marii .
Do tej pory słyszałem śródmiejski skroń rogów, które brzmią jak legenda no-wave Jamesa Chance'a i jakieś fantazyjne łaskotanie kości słoniowej od klawiszowca Spencera Kruga. Wystarczy wiedzieć, że poświęcają czas, aby uczynić to coś więcej niż tylko powtórzenie ich przeszłych chwały. Muzyka, która jest jednocześnie mocna i chwytliwa, wydaje się być tutaj tematem, prawda?
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=EcKinnMXuKg]
Arcade Fire, TBA
Arcade Fire to zespół, który nie wie jak nie być politycznie świadomym. Można argumentować, że cała ich produkcja kataloguje odłączenie młodzieży z władzami, które nas kontrolują, niezależnie od tego, czy zasilają rodziców, czy rosyjski program kosmiczny na Pogrzeb ewangelicko-apokaliptyczna żądza, technologia i wojskowo-przemysłowy kompleks na complex Neonowa Biblia , ulotny charakter komunikacji i domowości na Przedmieścia .
Parzysty Reflektor , ich album taneczny wyprodukowany przez Jamesa Murphy'ego z LCD Soundsystem, badał, co to znaczy być queer, co to znaczy być wszechobecnym w dobie technologii i co to znaczy bawić się w obliczu kaznodziejów.
Więc kiedy zespół zagrał partię nowych piosenek dla niektórych szczęśliwych fanów w Nowym Orleanie w zeszłym roku przed występem na Voodoo Festival, byliśmy optymistami, że możemy je usłyszeć. Czy Butler zaoferuje tylko bułkę tartą, gdy zapytany o nowy album podczas Reddit AMA, pisząc, że zostanie wydany prawdopodobnie przyszłej wiosny? Nie ma jednak określonego harmonogramu. Będzie zrobione, kiedy to się skończy.
Co wiemy – jego starszy brat i lider zespołu, Win, jest tak samo wkurzony na obecny polityczny horror, jak ty. Mówił o tym w obu przypadkach, kiedy widziałem go w zeszłym roku. Więc jeśli chodzi o używanie jego platformy do mówienia prawdy do władzy, Arcade Fire wciąż rozpala gówno.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=Q7TvFGrs8bQ]
Nagłośnienie LCD, TBA
Podczas gdy mówimy o Jamesie Murphym, nie można przecenić, jak żywotny i pełen energii brzmiał jego system LCD Soundsystem, kiedy zjednoczyli się w zeszłym roku, a my mieliśmy szczęście być tam na ich zmartwychwstanie w Wielkanocny Weekend.
Nie chodzi tylko o wykonywanie ruchów i wejście w rytm, coś, co Murphy i spółka. opanowali. To były te świrować momenty, improwizacje i dodatkowe styczne lub kody, które zespół wykorzystał do swoich już przedłużonych jamów, pokazując nam, że wrócili na dłuższą metę.
Ich zestaw Panorama później, latem, był jeszcze mocniejszy, wzmocniony miłosnym hołdem dla zmarłego Alana Vegi z coverem Bye Bye Bayou Murphy'ego i zamienił całą główną scenę w parkiet taneczny z lat 2000, w tym dyskotekową kulę lustrzaną.
Więc gdzie są te nowe piosenki? Podobnie jak ich przyjaciele w Arcade Fire, LCD nie spieszy się. Nie dostaliśmy od nich również żadnych nowych piosenek w Panorama, ale pozostajemy w stanie wysokiej gotowości. Bo kiedy cały świat stanie się oślizgły i brudny, z radością przyjmę każdą okazję, by zatańczyć się czysto.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=1-NYWzd7JW8]
Przy wjeździe, TBA
Niedługo po upadku Mars Volta Cedric Bixler-Zavala i Omar Rodríguez-López wskrzesili swój najbardziej znany projekt, nieprzyzwoicie gadatliwy post-hardcore At The Drive-In dla Coachelli z 2012 roku. Miałem przyjemność obejrzeć ten program, który był pełen ognia i energii, pomimo krytyki, jaką rzucano Rodríguezowi, że dzwonił i przechodził przez wnioski zjazdowe po śmierci matki. Nie obiecali żadnego nowego materiału, ale pozostali razem, jeśli nie w dużej mierze uśpieni, posuwając się nawet do odwołania trasy w zeszłym roku, kiedy Bixler stracił głos.
Ale w zeszłym miesiącu wrócili z hukiem ze swoim pierwszym nowym utworem od 16 lat, Governed by Contagions, który możecie zobaczyć tutaj powyżej. To część nowego rekordu zaplanowanego na ten rok i naprawdę wydaje się, że czas jest idealny na mądrą dawkę ATDI.
Duża część sprytu duetu została utracona w nieskończonej długości tych płyt Volty, jakkolwiek świetnych, a obietnica nowego albumu ATDI daje nowym fanom szansę na odkrycie autora tekstów i kompozytora, który działa na bardziej oszałamiającym, bardziej świadomym społecznie planie niż wielu z nas. Oto więcej dystopijnych hymnów science-fiction, do których punki i nerdowie mogą razem kopnąć.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=D8Ymd-OCucs]
Pan TBA
Chociaż Ella Yelich-O’Connor jest szalenie popularna i próbowana przez każdego bezinteresownego EDM fuckboi, jakiego można sobie wyobrazić, zawsze była w swojej własnej podróży i właśnie dlatego ludzie ją kochają.
Jako Lorde, 20-letni Nowozelandczyk wydał przebojowy debiut w 2013 roku, Czysta bohaterka , pełen piosenek takich jak Royals i Tennis Court, które dokumentowały, jak to jest dorastać wśród uprzywilejowanych, uprawnionych ludzi, którzy nie doceniają niczego z tego. A każdy, kto szuka dalszych przykładów na to, że Lorde robi to, czego chce, musi tylko wziąć pod uwagę, że w większości przypadków cztery lata na podjęcie działań następczych to w najlepszym razie ryzykowny ruch w karierze.
Kiedy w listopadzie skończyła 20 lat, Lorde w końcu się nią podzieliła pierwsza aktualizacja o nowym albumie, wyjaśniając, jak miała zaledwie 16 lat, kiedy większość świata ją poznała i że nowy album będzie opowiadał o życiu po odejściu nastoletnich chwały.
Skąd inaczej wiemy, że coś się zbliża? Na przykład gra na prawie każdym dużym festiwalu tej wiosny i lata. Lorde nie spieszy się i chociaż ta strategia niesie ze sobą ogromne oczekiwania wobec jej fanów, nie ma wątpliwości, że pozostaje jedną z najostrzejszych, najbardziej wywrotowych gwiazd popu naszych czasów.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=uj6osnssnx4]
Zepsuta scena społeczna, TBA
Frontman BSS, Kevin Drew, powiedział, że zespół zebrał się w zeszłym roku w odpowiedzi na wszystkie polityczne rozłąki i szczury wymiotowane przez media. W zespole zawsze chodziło o jedność, a po niesamowicie wywołującym błogości występie podczas zeszłorocznej Panoramy wydaje się, że nigdy nie zrobili sobie przerwy.
Na ich pierwszym nowym albumie od sześciu lat dołączy do nich rotacyjna członkini Leslie Feist, która od tego czasu ma na swoim koncie udaną karierę solową. Pamiętasz supergrupy? Pamiętasz siłę w liczbach? Czy umawiam się na randki?
Nowy rekord BSS jest właśnie tym, czego potrzebuje 2017, ponieważ smok EDM został zabity, a dzieci wracają do doceniania prostych przyjemności płynących z wielu gitar w rozmytej harmonii.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=04mfKJWDSzI]
Gorillaz, TBA
Wszystko, co teraz wiemy o nadchodzącej, czwartej płycie Gorillaz Damona Albarna i Jamiego Hewletta, pochodzi z serii multimedialnych profili na temat fikcyjnych, kreskówkowych postaci zespołu – animowanych książek katalogujących ich długą, dziwną podróż od czasu przyjaznego dla środowiska 2010 roku. Plastikowa plaża .
Potem przyszedł czas na wywiady — opowiadał skoncentrowany na kotach perkusista kreskówek Russell Hobs Kot-Kot Magazyn , Możesz oczekiwać czego tylko chcesz. To, co nadchodzi, nadejdzie, niezależnie od tego, czy tego oczekujesz, czy nie. Najważniejsze nie jest to, co dzieje się dalej, ale to, co dzieje się teraz. To wszystko, co możesz kontrolować.
Basista kreskówek Murdoc Nichols powiedział, że Oasis była lepsza niż Blur, nawiązując do Damona Albarna inny zespół muzyczny. Fikcyjna postać była również kuratorką playlisty o tematyce świątecznej, a fikcyjny gitarzysta zespołu Noodles udostępnił także playlistę Kick Ass Women.
Wszystko to sprowadza się do tego, że Albarn i Hewlett pieprzą się z nami, trolują nieustannie ewoluujący proces wypuszczania albumów i tchną nowe życie w ich ukochane alter ego. Nadal nie ma nowej muzyki, ale możesz śledzić wraz z ekipą z kreskówek Gorillaz i nadrobić zaległości tutaj.
Albarn wydaje się bardziej zakręcony ze swoim projektem Gorillaz niż wszystko, w czym go widzieliśmy, w tym jego ostatnia solowa wyprawa i ponowne spotkanie Blur. Ożywiony kąt wydaje się dawać mu swobodę w przejmowaniu sterów w bardziej nietradycyjny sposób, co czyni album Gorillaz prawdziwym wydarzeniem. A jeśli ma choć odrobinę odpowiedniego, aktualnego podtekstu, jak Plastikowa plaża , wszyscy jesteśmy na to lepsi.
