Ian Curtis z Wydziału Radości. Zrzut ekranu/YouTube
Obserwator Szkoła Muzyczna
Wydział Historii Muzyki
Co to jest post-punk?
POP 373 S
Jesień 2016
Poniedziałek i środa 15:10-16:30 w Hannett 302
Instruktor: Timothy Sommer
Godziny pracy: wtorek i czwartek 12:00-13:00 w Lillywhite 114
i po wcześniejszym umówieniu
Opis kursu
W celu wypatroszenia ELP-izmów, Orli-izmów i ELO-izmów, które w połowie lat 70. uosabiały rock głównego nurtu, początkowy rozkwit ruch punkrockowy (1975 – 1977) musiał przedstawić agresywną, opozycyjną, nieugiętą ceglaną ścianę gitar rytmicznych i niesubtelnych aranżacji. Jednak w 1978 r. nieco jednolita ściana dźwięku, która zdefiniowała początkową ideę punka, zaczęła się kruszyć i przebijało się przez nią światło.
Artyści zaczęli czerpać z wpływów, które początkowa punkowa ortodoksja mogła odrzucić; sztuka stała się mniej brzydkim słowem, a muzycy zaczęli integrować w swojej pracy przestrzeń, pustkę oraz wrażliwość dźwiękową i emocjonalną. Obszerny dorobek muzyczny, który wyłonił się z rozkwitu ruchu post-punkowego (1978 – 1981) pozostaje jednym z najpotężniejszych, najbardziej angażujących i kreatywnych utworów opartych na gitarze w historii ery elektrycznego rocka/popu.
Wymagania dotyczące kursu
Pomocny może być również dostęp do konta Spotify i/lub wszechwiedzącego starszego brata, kuzyna, wujka lub dziewczyny/chłopaka twojej matki.
Oto twoja playlista do słuchania . Tak, pytania dotyczące tego mogą pojawić się na testach.
Tydzień pierwszy: Przegląd
Era post-punkowa to czas, kiedy nowa generacja zespołów inspirowanych punkiem faktycznie wykorzystała potencjał kreatywności i artystycznej intymności obiecany przez punk. Można również powiedzieć, że praktycznie wszystkie młode zespoły działające obecnie w opartym na gitarze alt rocku są pod ogromnym wpływem tego okresu.
O ile współczesny artysta nie pracuje z r&b, rapem, metalem, odrodzeniem punka lub wokalnym popem, prawdopodobnie robi coś, co jest zakorzenione w post-punku. Przykładami tego są Mogwai , Interpol , Zabójcy , DIIV , Parkiety , Dzikie nic , Łowca jeleni , Zaabsorbowanie , Omni , Fasola Słonecznikowa , Pająki umysłu , Zręcznościowe Ogień , Pełna kontrola , Pierścień tłumiący prąd wirowy , Parada Wilków , Instytut i bardzo wiele innych.
Jeśli mielibyśmy szczegółowo opisać wpływ, jaki Post-Punk wywarł na wiarygodne i odnoszące sukcesy inne zespoły z ostatnich 35 lat, od R.E.M. do U2 do Strokes, bylibyśmy tu naprawdę bardzo długo. A my nie chcemy tu być także długo; Ja na przykład zarezerwowałem czas, aby usiąść na Zachodnim Dziedzińcu, palić amerykańskie duszki i myśleć o tym Pan Robot patrząc na zdjęcie Patricka McGoohana . Nie, nie możesz do mnie dołączyć.
Tydzień drugi: oś czasu
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=ylOCIP54PIQ&w=560&h=315]
Dla wszystkich celów i celów, rdzeń ery Post-Punk rozpoczyna się 13 października 1978 roku, kiedy Obraz publiczny przez Ograniczony obraz publiczny jest zwolniony. Jest to nie tylko pierwszy widoczny 45-ki, który można łatwo zidentyfikować jako Post-Punk, ale miał również głęboki wpływ na cały ruch. Poza tym Public Image ma wyjątkowe znaczenie ze względu na fakt, że współtworzyła go ikona punk rocka, która świadomie próbowała na nowo zdefiniować kierunek kultury, w tworzeniu której odegrał tak zaciekłą rolę.
Public Image dosłownie wyrwał dziurę w punkowej ścianie dźwięku i wpuścił powietrze, światło i sztukę; brać wskazówki z Mogą , reggae i wszelkie maniery Krautrock i art rock, była to piosenka, która podkreślała to, czego nie było, bez poświęcania jakiejkolwiek zdolności punka do ogłuszania i zataczania się. Ta formuła zostałaby powtórzona we wszystkim, od Joy Division, przez Cure do The Slits (i wielu innych), a zwłaszcza U2. Public Image to definitywna deklaracja intencji i kierunku dla Post-Punk.
Data zakończenia tego pierwszego ekstatycznego przypływu Post-Punk to prawie dokładnie dwa lata później, 20 października 1980 roku, kiedy U2 wydali swój debiutancki album, Chłopiec .
Chociaż późniejszy sukces U2 spowodował pewną rewizjonistyczną ocenę ich charakterystyki gatunkowej, Chłopiec jest zdecydowanie post-punkową płytą; poprzez włączenie wpływów i stylistycznych stylów z niektórych z największych aktów ruchu (działalność PiL, Wire i Joy Division są w ogromnym stopniu odzwierciedlone w Chłopiec), U2 włączyło do głównego nurtu przestrzenną, ale potężną, opartą na rocku mieszankę atmosfery, elektryczności, myślenia artystycznego i riffów, które były uosobieniem Post-Punk.
Tydzień trzeci: Odnotowanie potencjalnej niedokładności istniejącego materiału źródłowego
Ignorancja współczesnych (1978 – ’82) amerykańskich mediów muzycznych na temat głębi i znaczenia post-punku sprawia, że pozostaje on tajemniczy i niezrozumiany.
W naszym głęboko pluralistycznym współczesnym świecie, w którym praktycznie wszystko, co wydarzyło się w ubiegłym stuleciu, jest na odległość kliknięcia myszą, trudno sobie przypomnieć, że około 1980 roku Toczący Kamień (i inne amerykańskie czasopisma głównego nurtu) wciąż miały nadzieję, że jeśli zignorują nową brytyjską muzykę, może ona zniknąć. Tak więc prawie wszystkie zdumiewające osiągnięcia tego ruchu przeszły praktycznie niezauważone przez współczesne amerykańskie media, chyba że zwracano szczególną uwagę na studenckie radio, słabo dystrybuowane fanziny czy angielskie tygodniki muzyczne.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=OnIXXe83fe4&w=560&h=315]
Tydzień czwarty: Tło tematu/przyczynowość
Przyczyny i warunki, które umożliwiły wybuch post-punkowy z lat 78-81, były absolutnie wyjątkowe.
Te wyjątkowe okoliczności pozwoliły na przeniknięcie ruchu do ogromnej różnorodności. Z lo-fi YeYe-izmów Morskie dziewczyny lub Mo-dette'y do grupa popowa głęboko intensywny jazzowy dźwięk stop-start z przedszkolnym hałasem, od naginającego gatunek, chrupiącego, chrupiącego dźwiękowego zepsucia This Heat po luźno zarysowany ambientowy punk Sekcja 25 , z Mapy Swell „elektryczne gniazdo liżące szaleńczy skłębiony punk do pastelowego westchnienia Briana Wilsona w Raincoats, nigdy wcześniej stosunkowo mały i ograniczony ruch nie obejmował takiej różnorodności, jakości i mocy.
Specyficzne warunki kulturowe i ekonomiczne pozwoliły temu ruchowi narodzić się, wyłonić, rozwinąć i ostatecznie skurczyć. Ogólnie warunki te sprowadzają się do trzech czynników:
1) Wszechobecność akceptacji idei nowej muzyki w Wielkiej Brytanii (przez słuchaczy, muzyków, przemysł i media) w ślad za punkiem.
2) Naturalne pragnienie młodych artystów inspirowanych punkiem, by poszerzyć swój pejzaż artystyczny i zintegrować wpływy wcześniej nie do przyjęcia.
3) Eksplozja niezależnych wytwórni w połączeniu z obszarem (Wielka Brytania) na tyle małym, by umożliwić tym niezależnym wytwórniom znaczący wpływ na sprzedaż i media.
Te wyżej wymienione elementy zostały wzmocnione przez to: Przed pojawieniem się MTV (i wynikającej z tego akceptacji w Stanach Zjednoczonych, na poziomie dużych wytwórni i mediów, wcześniej zminimalizowanego ruchu alternatywnego rocka), pojawił się mały okres, w którym pojawiła się dzika inwencja i różnorodność. zachęcane i nagradzane; tj. około 1979 r. status quo w brytyjskiej muzyce alternatywnej było różnorodne i pełne przygód.
Do, powiedzmy, 1984 roku, kiedy stało się jasne, że pewne post-punkowe akty (takie jak Proste umysły , U2 czy Cure) mogą osiągnąć pewien stopień amerykańskiego sukcesu (podczas gdy inne, jak Delta 5, Pary AU , lub Podstawowa logika , prawdopodobnie nie mógł), środowisko stało się mniej zachęcające do tych bardziej radykalnych muzycznie aktów, a idea Post-Punk została zarówno włączona do głównego nurtu, jak i rozwodniona.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=2ciqXTu7qts&w=560&h=315]
Tydzień piąty: Tło społeczno-kulturowe
Aby zrozumieć różnorodność tkwiącą w stosunkowo krótkiej przestrzeni, w której rozwijał się Post-Punk (i zrozumieć szczególną siłę epidemii w Wielkiej Brytanii), ważne jest, aby rozpoznać te cztery czynniki:
1) Reggae/dub było o wiele bardziej częścią alternatywnej kultury muzycznej w Wielkiej Brytanii niż w Stanach Zjednoczonych, a przeciętny muzyk miał prawdopodobnie znacznie większą świadomość szerszych (i dziwniejszych) zakątków Jamajki muzyka. Te dźwięki – agresywna pustka Jakuba Millera , progresywny czasownik kwaśny bangs of Lee Scratch Perry , dryfująca, romantyczna intensywność Młodszy Murvin itd. – wielki wpływ na tych, którzy chcą odejść od punka na rzecz bardziej progresywnego, przestrzennego, bardziej psychotronicznego brzmienia.
2) Wielu muzyków tworzących zespoły post-punkowe miało znacznie większą świadomość Krautrock i luźniejsze, bardziej fanatyczne zakończenia brytyjskiego progresu niż ich amerykańscy kuzyni, a te elementy zostały niemal powszechnie włączone do post-punka. Na przykład rytmy Joy Division są dosłownie nie do odróżnienia od silnik (element rytmiczny będący synonimem Krautrocka) i hałaśliwy funk This Heat or Rip, Rig i panika głęboko wpłynęła na brytyjską scenę prog/art-rock, której uosobieniem jest Gong , Opaska na trzecie ucho , Tu i teraz , itd.
3) U podstaw tego wszystkiego – i prawie całkowicie nieobecnego w amerykańskiej koncepcji Post-Punk – był wpływ Wilko Johnson i Dr. Dobre samopoczucie . Oczywiście Johnson miał również ogromny wpływ na punk (Paul Weller, Elvis Costello, Joe Strummer i Hugh Cornwall każdy przywłaszczył sobie jego charakterystyczny styl gitarowy), ale czysty, siekający, potrójny burr Johnsona doskonale pasował również do post-punka, a był to szczególnie ważne dla zespołów z Leeds, takich jak Gang of Four, Delta 5 i Au Pairs.
4) W 1979 r. Brytyjczycy byli znacznie bardziej skłonni do wzmocnienia pozycji kobiet, aby stały się w pełni zaangażowanymi członkami zespołów, a wiele z najlepszych wykonawców post-punkowych (np. The Raincoats, Delta 5, The Passions and the Banshees) zawierało kobiety . Podczas gdy prawdą jest również, że kobiety odgrywały główną rolę w amerykańskim post-punku (dosłownie wszystkie zespoły hałasu z Lower East Side z lat 80-82 miały członkinie kobiet), w Stanach Zjednoczonych istniała wielka przepaść między udziałem kobiet w Post-punku. -Punk (i punk) i relacje w mediach. Mówiąc prościej, punk rock i Post-Punk nie miały problemu z kobietami, media zajmujące się punkiem i Post-Punkem miały. Chociaż ten problem istniał również w Wielkiej Brytanii, w znacznie większym stopniu istniał w Stanach Zjednoczonych. Dlatego też, ogólnie rzecz biorąc, brytyjska idea post-punka ma bardziej kobiecy duch.
W tygodniu 5 omówimy również poprzedniki i/lub odstające, tj. ludzie, którzy przybyli do formatu Post-Punk przed datą 22 października 1978, którą namaściłem powyżej. Na przykład, Père Ubu , samobójstwo , Cyna Huey , Muszę, Pulsujący Chrząstek , nie wspominając o co najmniej pół tuzinie niemieckich zespołów, na długo przed połową 1978 roku tworzyli muzykę post-punkową we wszystkim poza nazwą.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=EBoh5Onm5bA&w=560&h=315]
Tydzień szósty: Definicja gatunku, wykluczenia
Termin Post-Punk stał się trochę łapaczem wszystkiego, co pojawiło się między Sex Pistols a R.E.M., i jeśli nie nakreślimy gdzieś skutecznie granicy, w zasadzie mamy bezużyteczną i bezsensowną nomenklaturę. Chociaż istnieje pewna szara strefa (szczegóły poniżej), poniższe pięć podzbiorów muzyki alternatywnej, wszystkie współistniejące z post-punkiem, należy wykluczyć z definicji gatunku, aby móc skutecznie zrozumieć ruch post-punkowy.
1) Wszystkie zespoły punkowe pierwszej generacji (tj. ’76/’77) (z trzema bardzo ważnymi wyjątkami). To prawda, że istniały zespoły punkowe pierwszej generacji, które tworzyły muzykę wyraźnie post-punkową: na przykład Generacja x trzeci album (wydany jako Gen X) jest pełen przestrzeni, rybich gitar i wpływów post-PiL-dubowych, które były znakiem rozpoznawczym tego ruchu; i Clash Sandinista! jest takim klastrem gatunku, że pod wieloma względami można go łatwo nazwać post-punkowym. Również, Dusiciele arcydzieła, Kruk (1979) i Ewangelia według Meninblack (1981) są niezwykle imponującymi ćwiczeniami z progresywnego, inspirowanego Krautrocka punkiem; ale pozostawmy to wszystko poza parasolem, ponieważ uważam, że termin Post-Punk staje się zasadniczo bezsensowny, jeśli używamy go, aby objąć bardzo wiele z Inicjał ruch punkowy.
(Wyjątki są rzeczywiście bardzo ważne: ambient, hałaśliwy, suchy, prowokacyjny, robotyczny i pastoralny Wire to jeden z najlepszych artystów tego gatunku, który w tym okresie wydał dwa z jego największych albumów; Upadek , który wykorzystał głęboko oryginalną mieszankę Beefheart, rockabilly i dziecinne, szybkie podejście do Krautrocka, aby rozszerzyć parametry punka; i Alternatywna telewizja , których eksperymenty w kwestionowaniu oczekiwań słuchaczy i łączeniu punka, sztuki i minimalistycznego hipisowskiego jamowania wyprzedzają nawet prace PiL.)
2) Musimy pominąć większość zespołów punkowych drugiej generacji; nie mogę w dobrej wierze zadzwonić Buzzcocks , Podteksty , lub sztywne małe palce (żeby wymienić trzy) Post-Punk. Istnieją dwa godne uwagi wyjątki: DC Ruts , którego eksperymenty w łączeniu chippingu, omijania punka z dubem zaowocowały jednym z najlepszych nieznanych skarbów epoki, Rhythm Collision Cz. 2 ; i Skidy , którego post-Roxy art-rock z celtyckimi akcentami był zwiewny, sugestywny, przebojowy i zdecydowanie post-punkowy.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=ZF4Z6smOrZw&w=560&h=315]
3) Z pewną niechęcią (i w celu wyjaśnienia definicji gatunku) musimy wyeliminować wszystkie zespoły oparte na syntezatorach. To trudne, ponieważ Armia metra , wcześnie Liga Ludzi i Niebo 17 są prawie na pewno post-punkowe w intencji i formie; ale od angielskiego synth-popu (zdefiniowanego przez, powiedzmy, Tryb Depeche , OMD a później Liga Ludzi) jest wyraźnie czymś zupełnie innym, musimy narysować tę linię na piasku. Instruktor jest gotów rozważyć wyjątek dla Ultravox, który wyraźnie zaczynał jako zespół post-punkowy, zanim przekształcił się w klasyczny zespół synth-popowy.
4) Pomimo faktu, że zespoły odrodzenia ska z wczesnych lat osiemdziesiątych mają kilka bardzo istotnych linii DNA z post-punkiem (wpływ reggae/dub; pochodzenie z postawy punk rocka; wszechobecny wpływ Wilko Johnsona i Dr. Feelgood), zespoły ska wykorzystują te utwory do bardzo różnych celów i dlatego nie mogą być klasyfikowane jako Post-Punk. Można by zrobić wyjątek dla drugiej płyty Speciala, suchej, chorobliwej, głęboko pomysłowej Więcej ofert , ale zgódźmy się nie robić tego wyjątku.
5) Na koniec wyeliminujmy z rozważań post-Beatlesowy, hi-głęboki pop, a mianowicie Echo i Bunnymen i Łza eksploduje . Pomimo tego, że są dwoma najlepszymi zespołami epoki (prawdopodobnie Bunnymen to najlepszy nadmiernie emocjonalny gitarowy popowy zespół dekady, po REM), oba te zespoły wywodzą się z tradycji garażowego rocka/Doors/Walker Brothers/Merseybeat. a zatem z zupełnie innej linii niż Post-Punkerzy.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=01ea1ZsEWso&w=560&h=315]
Tydzień siódmy: Wielka Brytania kontra USA
Post-Punk w dużym stopniu rozwinął się niezależnie w USA i Wielkiej Brytanii, mając różne korzenie.
W Wielkiej Brytanii (co w dużym uproszczeniu) scena post-punkowa była zasilana społeczną i stylistyczną jednością ruchu punk rockowego, na który z kolei wpłynęły wyzwalające wpływy reggae, krautrocka, angielskiego folku, prog rocka i amerykańskiego. funk (itp.). Ale w Stanach Zjednoczonych Punk Rock był kultem, a nie wszechobecnym resetem kulturowym, jak w Wielkiej Brytanii; również reggae i dub, tak fundamentalny wpływ na brytyjską ideę, były znacznie mniej widoczne.
Amerykański format wyewoluował z bardzo różnych źródeł, często nawiązujących do jazzu i garażowego eksperymentalizmu lat 60/70 (np. The Stooges, Sun Ra, The Velvets, Joe Byrd, Thirteenth Floor Elevators, MC5), choć często z podobnym efektem. Do tych grup należą Pere Ubu, Tin Huey, James Szansa , DNA , lub Chrom . Warto jednak zauważyć, że zarówno amerykańskie, jak i brytyjskie formy tego gatunku mają silny wspólny wpływ Eno i Velvet Underground.
Najtrwalszy i najbardziej wpływowy z amerykańskich zespołów post-punkowych – w szczególności Pylon, Aktorzy metody , Feelies i Ciecz Ciecz — bardzo mocno podkreślają niezależne pochodzenie i ciążę amerykańskich post-punkowych aktów sprzed 1980 roku. Jednak niektóre (nieco) późniejsze, jak, Misja Birmy , Dzika Republika , Pewnego generała , i schludni są nieco bardziej pod wpływem wydarzeń w Wielkiej Brytanii.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=KDMuz9t8NnM?list=PL_sK376lUCFYtjYoZUUaBa1R1FkdG_w08&w=560&h=315]
Tydzień ósmy: Zanikanie początkowego ruchu i podsumowanie
Do roku 1983 i ’84 minęły przyczyny i warunki, które stworzyły jedną z największych fal elektryczności, kreatywności i eksploracji w historii skał.
Było wiele przyczyn takiego stanu rzeczy, w tym:
1) Ruch punkowy, który dostarczył początkowego blasku ognistej energii i gniewu, który ożywił Post-Punk, wyblakł, a nawet został zdyskredytowany (jeśli nie byłeś tam, może być trudno sobie wyobrazić, jak zmarginalizowana i passe punkowa kultura była uważana w połowie lat 80.); pod wieloma względami, oparte na gitarze brzmienie Post-Punk zostało połączone z punkiem.
2) Eksplozja muzyki alternatywnej i indie w Ameryce (i niemal nieustanna widoczność tych zespołów dzięki zdrowej trasie koncertowej), m.in. Czarna flaga , zamienniki , Sonic Youth , R.E.M. łagodziło (do pewnego stopnia) potrzebę szukania za granicą ekscytacji, którą dostarczyły post-punkowe zespoły.
3) Do 1984 roku MTV włączyło do mainstreamu alternatywną muzykę brytyjską do stopnia nie do pomyślenia w 1979 roku. Pomogło to zminimalizować widoczność brytyjskich zespołów, które wydawały i wykonywały materiał zdecydowanie bardziej eksperymentalny i alternatywny, jednocześnie inspirując inne zespoły post-punkowe do pójścia w kierunku głównego nurtu.
Ale paleta, którą stworzył Post-Punk, nie tylko pozostawiła jedną z najlepszych muzyki rockowej, jaką kiedykolwiek nagrano – pozostaje z nami, jako podstawa praktycznie każdego alternatywnego rocka opartego na gitarze.
Wymagane materiały odsłuchowe i źródłowe
- Niezbędny materiał podstawowy
Lekarstwo, Wiara i Daszki rzezi
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=c1cjeSweu70?list=PLk0rk0AsuS31s1VuLTwkEm3nxdj5ArrRA&w=560&h=315]
Dave Gilmour przedawkowuje morfinę i zostaje nałożony na krze lodową, po czym wyrusza w bardzo powolną podróż do bardzo smutnego nieba.
Kolumna Duruttiego, Powrót Kolumny Durutti
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=Kc7Hny8uLr0?list=PLkhXkmoyZ4ChEBFgWKmlb46syyNAEsCSF&w=560&h=315]
Wyobraź sobie Chrisa Isaaka, George'a Harrisona i Edge'a w bardzo dużym pokoju, z których każdy zgadza się grać najpiękniejszą muzykę, o jakiej kiedykolwiek marzył, po otrzymaniu instrukcji: Graj jazz, ale nie graj jazzu.
Upadek, Część Ameryki tam
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=ZO_9WUQtQx8?list=PLUSRfoOcUe4aX2z1lZgkewvdFKZsyC75I&w=560&h=315]
Poeci i pies żujący ziarna kawy i wdzierający się w zwłoki najsurowszej, najsurowszej wiejskiej skały lat pięćdziesiątych.
Gang czterech, Zabawa
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=t7sNfbprnKU?list=PLQHXbXoToGltPAoUtdhWrVFLJaeqjIqmj&w=560&h=315]
Szczękasz zębami, smykasz kończynami, sikasz do gniazdka elektrycznego i śnisz, że dr Feelgood jest sodomizowany przez George'a Clintona.
Podział Radości, Nieznane rozkosze i Bliższy
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=wVvoQIdD80U&w=560&h=315]
Jęki, szarookie beka rytmu i melodii. Mimo całej uwagi poświęconej skazanemu na zagładę Ianowi Curtisowi, uczniowie zauważą, że prawdziwą gwiazdą jest tutaj Peter Hook , który dosłownie na nowo odkrywa bas jako instrument melodyczno-rytmiczny o wielkiej sile emocjonalnej.
Czasopismo, Prawidłowe użycie mydła
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=_K_IZgsZmZ4&w=560&h=315]
Przestronny, nienawidzący siebie funk z odniesieniami do Rundgrena, Bolana i Sparksa; uczniowie zauważą, że sok pomarańczowy i zestaw monochromatyczny bezpośrednio przyczyniają się do wynalezienia Morrisseya.
Zestaw monochromatyczny, Objętość, kontrast, blask…
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=XYo_7PReuQk&w=560&h=315]
Głęboko dziwny, mocno spiczający zespół, który od czasu do czasu brzmi jak bardzo nieśmiały Wire, grając piosenki Feelies, tworząc irytujące plucie melodii w stylu Shadows i tekstów przeszukujących tożsamość.
Nowe zamówienie, Ruch
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=qGHDPbDYJdY?list=PL9MLommsu-6Ltj6_KBWu_ZNSQEhCqUxoh&w=560&h=315]
Rezonujący, Radosny, dźwięczny, triumfalny; to jak przyciśnięcie ucha do korpusu gitary i usłyszenie dźwięku swojego serca, życząc.
PiL, Metalowe pudełko/drugie wydanie
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=1GchkDNHw6Y?list=PLct60a360L8OBW-ug65PGjLQeJTgeLTL4&w=560&h=315]
Pulsujący, ekstatycznie oryginalny, dramatyczny i hipnotyzujący, na swoim drugim albumie PiL tworzą zupełnie nowy krajobraz z najprostszych naszkicowanych kawałków muzyki reggae, rock, world i dance.
ekstaza, Bębny i przewody
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=ph-cxsWVrMw&w=560&h=315]
The Beatles, zdenerwowani i zboczeni, ryzykując porażeniem prądem.
drut , 154 i Brak krzeseł
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=aulVyCui5ss&w=560&h=315]
Najbardziej satysfakcjonujący art-rock swojej epoki, skondensowany i wykonany całkowicie zniewalający, luksusowy, niespokojny i napięty, z niekończącymi się harmonicznymi spiralami.
rozcięcia, Skaleczenie
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=0yvwbxT80Bw&w=560&h=315]
Ani punk, ani reggae, ale dziwny, ale przyjazny house zbudowany z drewna i stali zapożyczony z obu, często tak bliski zniknięcia w zapomnieniu, ale zawsze przybity drżącym basem i przejmującym wokalem.
Płaszcze przeciwdeszczowe, Odykształt
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=S3P4X5ktuVc?list=PLSzSmZF1B3lwVux37zGczlsYGCKvffMy_&w=560&h=315]
Co Dźwięki zwierząt Pet brzmiałoby tak, jakby został zrobiony przez kogoś, kto tak naprawdę nigdy nie słyszał Dźwięki zwierząt Pet , ale tylko wyobrażałem sobie, jak to może brzmieć; zbyt konkretny, by był ambientowy, zbyt elegijny, by można go było łatwo opisać, to smużka wiatru, deszczu, liści palmowych i miejskiego smogu, niezmiernie oryginalna i niezmiernie potrzebna.
Czuci, Szalone rytmy
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=jesteTvGc-k&w=560&h=315]
Kiedy wiele z tego, co się dzieje, nie wystarcza. Miejsce, w którym Neu! poznaje Modern Lovers, a szczególnie dla wszystkich, którzy chcą wiedzieć, jak brzmiałby Arcade Fire, gdyby nie chcieli być śmieszni.
Aktorzy metody, To wciąż jest
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=DLNZt1o_xgU?list=PL80IMy6Z4Tpd5MbuEtL_QJOdH9of25bXa&w=560&h=315]
Zimne i gorące uderzenia gamelanowych arpeggio i najlepszy duet gitarowo-bębnowy w historii.
Pylon, Wirować i Chomp
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=cgez1nZKGoM?list=PL52FDF5BABEC03C80&w=560&h=315]
Dziecięcy pomysł na funk bez slap-basu w zasięgu wzroku, wykonany perfekcyjnie przez elektrycznego węgorza punkowego zespołu, który w jakiś sposób kojarzy się z Ramones, Neu!, ESG i REM, jednocześnie radosny i seksowny, jadący twoją ulubioną autostradą .
Sok pomarańczowy, Szkoła w Glasgow
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=XvP5I_moSgo?list=PLY41dcxBeUouimE8ds8UBrlSzSGv2io5z&w=560&h=315]
Bardzo satysfakcjonujący zespół, który jest brakującym ogniwem między Velvets i The Smiths; jakoś brzmi to dokładnie tak, jak marzyciele brzdąkający na rakietach tenisowych; w jakiś sposób staje się jednym z wielkich ukrytych wpływów ostatnich 35 lat w muzyce.
Młodzi olbrzymy marmuru, Kolosalna młodość
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=tboESor89CU&w=560&h=315]
Radykalna integracja cichego, cichego, ale głęboko naelektryzowanego dotyku z klikającym bólem Post-Punk zaowocowała jednym z najpotężniejszych, najsubtelniejszych, kochanych i wpływowych zespołów epoki.
- Zdecydowanie zalecane
- Alternatywna telewizja, Podkręcanie starca
- pary AU, Zabawa z inną płcią
- Bauhaus, Na płaskim polu
- Lekarstwo, Pornografia
- Delta 5, Single i sesje 1979-1981
- Upadek, Żyj na procesach czarownic i Godzina indukcji szesnastkowej
- Czasopismo, Prawdziwe życie i Używane światło dzienne
- Płozy, Przestraszony do tańca
- długi z tytułu kredytów hipotecznych, Dotychczasowe dzieje
- Adam i mrówki, Dirk ubiera się w White Sox
- Pasje, Trzydzieści tysięcy stóp nad Chinami
- ekstaza, Morze Czarne
- PiL, Pierwsza sprawa i Paryż na wiosnę
- Teatr Nienawiści, Świat Zachodu
- Siouxsie i banshee, Juju i Połącz dłonie
- Płaszcze przeciwdeszczowe, Płaszcze przeciwdeszczowe
- Pere Ubu, Taniec współczesny
- Dzika Republika, Tragiczne postacie
- Zabójczy dowcip, Zabójczy dowcip i Po co to jest . . . !
Serdeczne podziękowania dla Cole'a Hilla, Hugo Burnhama, Maddy Appelbaum i Johnniego Johnstone'a za pomoc przy tym utworze.
