Reżyser Bradley Cooper daje Lady Gadze najlepsze kąty i faworyzuje ją w prawie każdej scenie, podczas gdy aktor Cooper nie znajduje się w centrum uwagi w „Narodziny gwiazdy”Enos z gliny 11/22/63 spinacz do bielizny
Najpierw najważniejsze. Lady Gaga potrafi działać. Po raz pierwszy jako reżyser wyszedł ze spadochronu, Bradley Cooper wie, gdzie ustawić kamerę. I pomimo tego, że piąty tor po torze trwał… Rodzi się gwiazda nie jest w tej samej klasie, co arcydzieło George'a Cukora z 1954 roku, i nie jest nawet w przybliżeniu takie same, jak arcydzieło George'a Cukora z 1954 roku, napisane przez Mossa Harta ze spektakularną partyturą Harolda Arlena i Iry Gershwina, z udziałem Judy Garland i Jamesa Masona u szczytu ich kariery , ten re-hasz udowadnia, że wytarta historia może nadal ekscytować nowe pokolenie, jeśli zostanie potraktowana ze stylem i pasją. Jest więc daleki od ideału, ale wartość rozrywkowa jest niezaprzeczalna.
Subskrybuj biuletyn informacyjny Braganca’s Entertainment
Mając to na uwadze, muszę również dodać, że łagodzący się krytyczny śliniak, który został rzucony na ten film, chociaż nie jest dokładnie błędny, nadal jest bardzo niezsynchronizowany z rzeczywistością. Jeden kretyn w Chicago nazywa to nawet największym Narodziny gwiazdy wszechczasów, co jest nie tylko śmieszne, ale i łyse kłamstwo.
| RODZI SIĘ GWIAZDA ★ ★ ★ |
Zamiana historii miłosnej między wschodzącą dziewczyną a gwiazdą schyłkową do świata rock and rolla została już dokonana, z katastrofalnymi skutkami, w nieprzekonującej wersji z 1976 roku z Barbrą Streisand i Krisem Kristoffersonem. Jako pisarz próbujący nowego podejścia, Bradley Cooper nie jest Mossem Hartem, ale jego scenariusz, napisany z Ericiem Rothem i Willem Fettersem, ma swoje momenty.
Jako aktor, Cooper jest wciąż zbyt przystojny i zbyt młody, by zagrać włochatego, wciągającego colę, który jest na drodze do alkoholowej ruiny. Nawet gdy jest zmarznięty na poboczu drogi, wygląda na gotowego na zbliżenie. Ale jak każdy, kto miał szczęście, że widział go na Broadwayu w… Człowiek Słoń już wie, ten chłopak potrafi działać. Grając zużytą gwiazdę rocka o imieniu Jackson Maine, udowadnia również, że potrafi grać na gitarze i wykrzykiwać tsunami acid rocka z nieoczekiwaną głośnością i histeryczną pasją.
Jako osoba z potencjałem, którą przygotowuje i żeni, Lady Gaga występuje jako śpiewająca kelnerka i ambitna amatorka o imieniu Ally, którą przypadkowo odkrywa śpiewając La Vie en Rose w barze dla gejów, w którym występują drag queens. Głośna i nieco przerażająca, pilnie wspina się po drabinie sukcesu z Cooperem jako jej mentorem, gasnącą legendą rocka schodzącą w dół.
Reżyser Cooper daje jej najlepsze kąty i faworyzuje ją w prawie każdej scenie, podczas gdy aktor Cooper nie znajduje się w centrum uwagi. Muzyka jest nie do opisania straszna; każdy, kto wie coś o prawdziwej muzyce — lub troski— zaleca się natychmiastowy powrót do bujnej ścieżki dźwiękowej wersji Judy Garland i posłuchanie historycznego wokalu w The Man That Got Away. Wtedy naprawdę rozumiesz, w jaki sposób nieznane może stać się gwiazdą dzięki czystemu naddźwiękowemu talentowi.
Wysokonapięciowy duch Judy Garland nawiedza każdą klatkę i oświetla każdy cień w filmie, a Lady Gaga zdaje się o tym wiedzieć. We wczesnej scenie idzie ciemną alejką na ulicę. Znikąd zaczyna śpiewać zestaw tekstów, które jej fani ignorują, uznając scenę za zbędną i zaskakującą. Nie zdają sobie jednak sprawy z tego, że śpiewa wers do najtrwalszej piosenki przewodniej Judy Garland, małej piosenki o nazwie Over the Rainbow.
Zaktualizowano o pomarańczowe włosy i wygląd na Sobotnia noc na żywo, Lady Gaga (czy można nazywać ją Miss Gaga?) osiąga uosobienie sławy w 2018 roku, co obejmuje trzy nominacje do nagrody Grammy i gościnny występ z wszechobecnym Alekiem Baldwinem, podczas gdy Cooper knuje własne samobójstwo. Pomimo oczywistych podobieństw, scenariusz nigdy nie osiąga wglądu, zakresu i bogactwa szczegółów w scenariuszu Mossa Harta z 1954 roku. Co dziwne, najlepszą sceną w filmie jest prawdziwa, długo oczekiwana eksplozja między gwiazdą rocka na dnie a jego od dawna cierpliwy starszy brat i menedżer, grany z elektryzującym urokiem przez Sama Elliotta, a Lady Gaga nawet nim nie jest.
Największym szokiem jest dla mnie nie jej głos, ale straszliwy trud, który włożył się w ukrywanie każdego śladu jej obszernych tatuaży, pokrywając ją tonami makijażu ciała. Nie ma tatuażu, nawet w jej nagich scenach. Ale nawet jeśli moim zdaniem nie jest prawdziwą gwiazdą filmową, miło jest patrzeć, jak jej występ rozwija się od początku do końca i rośnie, podkreślając ponadczasowy film z odnowionymi elementami tragedii i miłości.
W tej recenzji pierwotnie stwierdzono, że „Narodziny gwiazdy” był debiutem aktorskim Lady Gagi, co nie jest prawdą. Nie wiadomo, czy Rex polubił ją w „Muppets Most Wanted”.
