Co zrobić, gdy studio zabraknie franczyzowych hitów

Jeśli nie punkt zwrotny, to Hollywood przynajmniej w tej chwili znajduje się na rozdrożu. Budżety produkcyjne są strzelisty w ciągu ostatnich 25 lat liczba obrazów o wartości 100 milionów dolarów stale rosła od 1995 roku. Coraz częściej te kosztowne przedsięwzięcia są zarezerwowane dla filmów franczyzowych i wcześniej istniejących marek, ponieważ nowy materiał na ekran wypadł z łask w kasie . Problem polega na tym, że całe Hollywood jest wygłodniałe dla przebojowych, ważkich pieniędzy, które są skończonym towarem. Dalsze zaostrzenie problemu to niedawne i nieuchronne wnioski dla wielu głośnych franczyz w branży.

Główny Gwiezdne Wojny saga dobiegła końca po dzielącej i malejącej trylogii o sequelu. Największa iteracja Marvel Cinematic Universe zakończyła się w 2019 r ambitne, ale niepewne przezbrojenie w toku . Transformatory i Star Trek seria jest w trakcie przebudowy. Szybcy i wściekli franczyzowa zbliża się do ostatniej ćwierć mili.

Jeśli chodzi o nową zawartość, pojawiły się solidne jak skała hity, takie jak Paramount's Proszę o ciszę seria, Warner Bros. To rozdziały i Sony Jeż Sonic . Ale wydają się nieco ograniczone w tym sensie, że nie można ich tak naprawdę rozwinąć, tak jak w MCU, i mieć tę wielką, szeroką platformę franczyzową, powiedział Bragancaowi Bruce Nash, założyciel usługi analizy kasowej i śledzenia The Numbers.

Co więc ma zrobić studio, jeśli wpatruje się w beczkę jałowej szafy franczyzowej?

Zmiana nawyków rozwojowych

Dziś główne hollywoodzkie studia znacznie ograniczyły swoje podziały deweloperskie do tego stopnia, że ​​nie przypominają już swoich poprzedników. Oszczędza to mnóstwo zasobów, które nie są w stanie wygenerować zwrotu z inwestycji, ale także pozostawia Hollywood w jednorodnym zastoju strategii programowania o podobnych poglądach.

W wywiadzie dla „Bragancaa” Barry London, były wiceprzewodniczący grupy filmowej w Paramount Pictures, miał kiedyś do 100 projektów na różnych etapach rozwoju. Paramount odniósł duży sukces w tworzeniu filozofii „pewniaków”. To, co staraliśmy się zrobić w okresie świąt Bożego Narodzenia i wczesnym latem, a najlepiej wiosną i wczesną jesienią, to mieć film w stylu „tentpole”, na którym moglibyśmy zawiesić resztę naszego harmonogramu wydań.

Paramount zwykł bawić się w głównych sequelach ( Ojciec chrzestny trylogia), franczyzy komercyjne ( Indiana Jones , Niewykonalna misja , Star Trek, Jack Ryan ), sztuki gatunkowe, takie jak horror ( piątek 13 ) oraz relacje w zakresie rozwijania talentów z takimi osobami jak John Hughes i Eddie Murphy. Londyn powiedział, że było to ciągłe, strategiczne tasowanie i umieszczanie wszystkich tych filmów.

Ale nacisk na wyszukiwanie, identyfikowanie i rozwijanie nowych pomysłów w Hollywood przesunął się teraz na recykling bibliotek i odsprzedawanie odbiorcom znanych marek.

Ponowne wykorzystanie własności intelektualnej

Recykling jest w dzisiejszych czasach hollywoodzką tradycją, powiedział obserwatorowi Jeff Bock, starszy analityk kasowy w Exhibitor Relations.

Disney polega na Marvel i Gwiezdnych Wojnach jako podstawowych elementach konstrukcyjnych Disney+, podczas gdy studio przerabia swoją bibliotekę animowanych klasyków w akcji na żywo, aby pobudzić wpływy z kasy. Warner Bros. przygotowuje się do sprzedaży odbiorców na siódmy Batman z dużym ekranem na żywo Następny rok. Bock wskazuje na szybkość, z jaką Sony już się restartuje Pogromcy duchów po hałaśliwym przyjęciu filmu z 2016 roku. Wszędzie, gdzie spojrzysz w Hollywood, możesz znaleźć znany pomysł, który został przemianowany, przepakowany i odsprzedany w takiej czy innej formie.

Niektóre właściwości są szczególnie dojrzałe do tej strategii skierowanej do wewnątrz. Widzowie, którzy byli dziećmi, gdy oglądali oryginalne filmy, a teraz mają własne dzieci, wpadają w nostalgię i żywią się tymi 20-letnimi cyklami życia, które przywrócono aktualność. Sony kontynuacja Jumanji seria jest jednym z wielu przykładów. Fakt, że ta strategia działa, zablokował Hollywood w pętli sprzężenia zwrotnego przeróbek, restartów, sequeli i prequeli. W pewnym momencie jednak publiczność zmęczy się wszystkim.

Tworzenie nowych franczyz

Ponieważ główne serie filmowe w tej chwili zaczynają wyczerpywać się, logiczne pytanie brzmi, jak najlepiej je zastąpić? Hollywood utrzymuje się na stałej diecie w postaci dochodowych ponad 100 milionów dolarów. Ale przekonuje publiczność do masowego pojawienia się na nowej, wysokobudżetowej przygodzie, takiej jak nadchodząca Wydma to zadanie herkulesowe.

Disney, król kasowy jeszcze w 2019 roku próbował i nie udało się uruchomić wielu kosztownych nowych franczyz na żywo w ciągu ostatnich 20 lat ( TRON: Dziedzictwo , Prince of Persia: Piaski Czasu , Oz wielki i potężny , Samotny strażnik , John Carter , Ziemia jutra , Zmarszczka w czasie , Dziadek do orzechów i cztery królestwa , Artemis Fowl ). Inne studia przyłączyły się do nieszczęścia z nadzieją na nowe wyrzutnie franczyzy, które były martwe w dniu przyjazdu, takie jak Jowisz wznoszący się , Chleb , Król Artur: Legenda miecza i Śmiertelne lokomotywy .

Gdyby Harry Potter to ostatnia prawdziwa złota gęś – lub złoty znicz, jak to było – co oznacza, że ​​Hollywood wciąż aktywnie poszukuje swojej kolejnej wielkiej oryginalnej serii filmowej, powiedział Bock. Tak trudno jest stworzyć te nowe serie filmowe. Z krwawym szlakiem kasowym drogich niewypałów YA, możesz zobaczyć, dlaczego menedżerowie nie są ostatnio tak szybko siodłani do nowych koni.

Jest sprawa do zrobienia Igrzyska Śmierci to ostatnia nowa seria mega dolców, jaką Hollywood dostarczył. Rozwój rozrywki domowej i eksplozja telewizji podniosły stopień trudności nowych filmów, które próbują przełamać przyciąganie grawitacyjne naszych kanap. Studia nie mogą po prostu zbliżyć się do smaku tygodnia za pomocą letniego masztu namiotowego napędzanego pustymi efektami.

Najtrudniejszą częścią tego biznesu jest znalezienie nowych rentownych nieruchomości, powiedział Londyn. Nie można ograniczać się do jednego stylu filmowego. Sukces Paramount w latach 70., 80. i 90. sprowadził się do niesamowitej różnorodności. Wyszliśmy z Indiana Jones i Świątynia Zagłady do Warunki czułości za sześć miesięcy. Te filmy nie mają ze sobą nic wspólnego. Chodziło o zróżnicowanie harmonogramu.

Co jeszcze mogą zrobić studia?

Utknięty między chwiejną franczyzą a brakiem świeżych nieruchomości wartych miliardy dolarów, Nash widzi trzy potencjalne ruchy dla studiów na dzisiejszym rynku.

1) Wybierz się na wyprawę zakupową, aby spróbować znaleźć coś nowego do zagospodarowania w oparciu o istniejącą nieruchomość. 2) Spróbuj zrestartować lub przemyśleć istniejącą franczyzę. 3) Wróć do korzeni studia i znajdź starą nieruchomość, którą można rozwinąć jako nowy wszechświat, podobny do tego, w jaki MonsterVerse został zbudowany w bardzo szerokiej franczyzie, powiedział.

Podczas gdy Hollywood wciąż ma udane niezależne seriale, takie jak Niewykonalna misja , nie ma zbyt wielu obiecujących opcji, aby stać się kolejnymi Gwiezdnymi Wojnami, Marvelem, Szybcy i wściekli lub DC — wieloplatformowa franczyza wzbogacająca studio. Aby lepiej rozwijać mini-duże franczyzy, takie jak John Wick ważne jest skoncentrowanie się na grupie docelowej. Na przykład Londyn wskazał, w jaki sposób piątek 13 seria zawsze przyciągała ograniczoną, ale fanatyczną publiczność, która była konsekwentnie niezawodna. To nie różni się od Dzisiejsza strategia Blumhouse . Jednak wzniesienie się do następnej stratosfery o znaczeniu kasowym, które niesie ze sobą studio, jest prawdziwym wyzwaniem nie do pokonania.

„Próbujesz znaleźć coś, co jest prawdziwym fenomenem kulturowym, a potem podnosisz to i przekształcasz w serię filmową” – powiedział Nash. Studia robią to bardzo często — licencjonują książkę, a potem kręcą film. Dość łatwo jest zmienić to w przebój średniego poziomu, który przyniesie studiu 50 milionów dolarów zysku. Bardzo trudno to zrobić z prawdziwym hitem. Głodowe Igrzyska jest wyjątkiem.

Na każdy hollywoodzki aksjomat, który próbuje dyktować konwencjonalną mądrość biznesową, zawsze jest film, który wychodzi i udowadnia, że ​​jest źle. Ale niedawna przeszłość jest zaśmiecona zwłokami drogich hollywoodzkich ambicji, a najbliższa przyszłość nie oferuje jasnej drogi do odrodzenia się nowego.

Movie Math to fotelowa analiza strategii Hollywood dotyczących nowych, dużych wydawnictw.