Duran Duran.youtube Pojawiając się u zarania MTV na początku lat 80., nikt nie symbolizował rewolucji New Romantic i teledysków jak Duran Duran. Byli brytyjskimi mistrzami stylu, od dobrze uczesanych włosów i kolorowych glamów po pop-rock z funkiem, który krzyżował gatunki w dynamicznym naparze.
Wokalista Simon LeBon, gitarzysta Andy Taylor, klawiszowiec Nick Rhodes, basista John Taylor i perkusista Roger Taylor zaoferowali kombinację muzyki i wizerunku, która została skrojona na miarę dla MTV, pionierskiej sieci telewizji kablowej, którą chętnie przyjęli i pomogli rozpocząć karierę, która rozkwitła przez lata 80-te i 90-te.
Miesiące po ich drugim albumie Rzeka wydany w maju 1982 roku, Duran Duran stał się międzynarodową sensacją i wywołał szał uwielbienia.
Trzy seksowne teledyski z albumu zostały nakręcone na Sri Lance z przyszłością Góral reżyser Russell Mulcahy, podczas gdy teledysk do tytułowego utworu został później nakręcony na Antigui, dodając grupie egzotyki. Gdyby pojawili się dzisiaj, Duran Duran prawdopodobnie zostałby uznany za boysband, mimo że są znakomitymi muzykami. Ich długotrwała żywotność ugruntowała ten fakt.
Po trzydziestu dziewięciu latach swojej kariery Duran Duran wciąż się rozwija, a ich muzyka pozostaje równie dynamiczna.
Pozostało czterech pierwotnych członków; gitarzysta Andy Taylor odszedł ponownie po swoim klasycznym albumie reunion Astronauta w 2004 roku i późniejszą trasę koncertową, a od tego czasu został zastąpiony przez Dom Browna. (Taylor również przyczynił się do niepublikowanych Reportaż w 2006 r.) Ostatnie wydawnictwo grupy Bogowie papieru , który obejmował współpracę z Kieszą, Mr Hudsonem, Johnem Frusciante, Janelle Monae i Lindsey Lohan, stał się ich pierwszym albumem w pierwszej dziesiątce od 22 lat. Kolejna trasa koncertowa trwała osiem etapów i obejmie blisko 100 koncertów, w których grupa gościła w amfiteatrach i arenach w kraju i za granicą.
Współzałożyciel Nick Rhodes długo rozmawiał z The Braganca o początkach zespołu, sukcesie i wpływie Rzeka , jak to wpłynęło na niektóre z ich ostatnich prac i dało wgląd w jego przyszłe osobiste projekty.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=e3W6yf6c-FA&w=560&h=315]
Chociaż wiedzą, że Duran Duran stał się wielkim wydarzeniem dzięki MTV, wiele osób nie zdaje sobie sprawy, że zajęło to kilka miesięcy Rzeka naprawdę włamać się do Ameryki.
Kiedy po raz pierwszy pojechaliśmy do Ameryki z debiutancki album był rok 1981 i całkiem dobrze radziliśmy sobie w małych klubach, a już na pewno na Zachodnim i Wschodnim Wybrzeżu. W Nowym Jorku i Los Angeles pojawiło się prawdziwe podekscytowanie tą nową falą brytyjskich artystów, która nadchodziła, która oczywiście obejmowała innych ludzi, takich jak Depeche Mode i Billy Idol. To było ekscytujące, ale nie mogliśmy się zbytnio przebić w radiu.
Stacji było tylko kilka… Co zabawne, właśnie zrobiłem film o jednej z nich o nazwie Odważ się być inna , film dokumentalny o WLIR, którzy stacjonowali na Long Island, no i oczywiście w LA był KROQ. Te stacje były naprawdę pierwszymi, które pojawiły się i zaczęły grać alternatywną muzykę rockową w tym czasie, ale dopiero w until Rzeka album, kiedy wróciliśmy do Ameryki i koncertowaliśmy na własną rękę.
Pojechaliśmy z jednej strony Ameryki na drugą i z powrotem, a potem wsparliśmy Blondie, która miała Myśliwy album wydany w tym czasie. To był dla nas prawdziwy przełom, ponieważ wspieraliśmy jeden z naszych ulubionych zespołów i graliśmy na ogromnych arenach, czego nigdy wcześniej nie robiliśmy, i dostawaliśmy bisy. Zaczęliśmy odkładać się trochę dalej, ale kiedy opuszczaliśmy Amerykę, pomyśleliśmy, że na trzecim albumie dostaniemy Amerykę. Potem otrzymaliśmy wiadomość, że Hungry Like The Wolf pęka i zaczyna pojawiać się na listach, więc to było niesamowite.
David Kershenbaum zrobił kilka przedłużonych Rzeka remiksy taneczne dla Karnawał EP i kolejne remiksy znalazły się na amerykańskiej reedycji albumu w listopadzie 1982 roku, co pomogło przebić się do amerykańskiego radia. Czy surrealistyczne było posiadanie oryginalnych miksów albumów? Karnawał miksy, a amerykańskie remiksy pojawiają się w tym samym czasie?
Właściwie to było coś więcej, ponieważ robiłem różne wersje w studio z [nieżyjącym już producentem] Colinem Thurstonem, kiedy to miksowaliśmy. Zawsze istniała wariancja, ponieważ [wstecz] wtedy nie miksowałeś do komputera. Dosłownie wszystkie ręce trzymałeś na biurku.
Myślę, że „Hungry Like The Wolf” zostało zrobione około drugiej nad ranem, a cztery osoby sięgnęły po niego. Kontrolowałem krzyk na końcu i syntezator smyczkowy, ponieważ chciałem, żeby podbili go w ostatnim refrenie. Colin zajmował się wszystkimi wokalami, które zebrał na biurku. To był bardzo, bardzo inny proces.
Potem zdecydowaliśmy się zremiksować dla Ameryki, ponieważ powiedziano nam, że amerykańskie radio ma zupełnie inne brzmienie niż europejskie. Zwykliśmy też miksować dla [BBC] Radio 1 w trybie mono. Brzmi to teraz nieco archaicznie, ale nawet gdy Ameryka przez wiele lat była we wspaniałym stereo, Radio 1 nadal nadawało mono. Z pewnością wiele osób słuchało w trybie mono, ponieważ mieli proste stare radia z jednym głośnikiem.
Zawsze sprawdzaliśmy nasze miksy, ponieważ oczywiście robiliśmy je w stereo, ale zawsze sprawdzaliśmy je bardzo dokładnie w trybie mono na tym małym głośniku zwanym Auratone. To był naprawdę okropny głośnik i jeśli twój utwór brzmiał świetnie, wiedziałeś, że zrobiłeś to dobrze.
Kiedy remiksowaliśmy dla Ameryki z Davidem Kershenbaumem, bardzo chcieliśmy zobaczyć, czy uda nam się sprawić, by piosenki działały dla amerykańskiego radia. Niewiele się różni – aranżacje są identyczne, po prostu dźwięk jest bardziej zniuansowany. Perkusja jest prawdopodobnie trochę jaśniejsza, wokale są prawdopodobnie trochę głośniejsze, syntezatory są prawdopodobnie trochę bardziej spiczaste, a gitary trochę ostrzejsze. Naprawdę chcieliśmy być w amerykańskim radiu, jak każdy artysta. W ten sposób przebijasz się w Ameryce – radio, radio i radio.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=oOg5VxrRTi0&w=560&h=315]
Przez lata eksplorowałeś różne obszary na swoich albumach, ale udało ci się odzyskać część z nich Rzeka klimat w 2010 roku z Wszystko, czego potrzebujesz, to teraz , który uwielbiam. To jeden z moich ulubionych albumów Duran Duran.
To była prośba [producenta] Marka Ronsona. Czuł, że ponieważ nigdy nie oglądamy się wstecz, może być interesujące, że w tym momencie rzeczywiście spróbujemy odzyskać i odzyskać niektóre z naszych korzeni, więc chciał nagrać album, który będzie później Rzeka jeśli robimy to wtedy. Po prostu spróbuj wykonać kontynuację, jeśli chcesz.
Jak wróciłeś do tego sposobu myślenia i jakie to uczucie?
To było naprawdę łatwe. Był fanatycznym sprzętem. Chciał użyć tych samych rzeczy. Oczywiście i tak używałbym wielu takich samych syntezatorów. Nie sądzę, że wyciągnąłem Jupiter-4 na jakiś czas, który wyciągnęliśmy na sesje, ale zawsze używam Jupiter-8, a syntezator strunowy Crumer nigdy nie jest zbyt daleko. Chciał jednak użyć tych samych mikrofonów i efektów wokalnych co Simon, użyć tych samych wzmacniaczy dla Johna i nalegał na nagrywanie basu i perkusji na taśmę, czego z pewnością nie robiliśmy od wielu lat. Oczywiście kompresja taśmy jest czymś zupełnie innym niż zwykłe nagranie jej cyfrowo na komputer. Cała zasługa Marka — zna swoje brzmienie.
Twierdzę, że pierwsza połowa lat 80. to czas, w którym powstała jedna z najlepszych muzyki pop i rock.
Wyłączając nas z równania, całkowicie się z tobą zgadzam. Kiedy spojrzysz na fakt, że mieliśmy Książę , Kowale , The Cure, tak wiele odlotowych rzeczy, które pochodzą z późnych lat 70. [takich jak] Siouxsie and the Banshees, a potem miałeś też wszystkie te nowe rzeczy, czy to Depeche Mode, czy Billy Idol. Byli na tym samym torze, co my w Ameryce. 
Brytyjska grupa popowa Duran Duran uśmiecha się i śmieje pozując na trawniku, Anglia, ok. 1983. LR: Bracia Roger i John Taylor, Nick Rhodes, Andy Taylor i Simon Le Bon.Ekspresowe gazety/Getty Images
Potem była Liga Ludzi. Ich pierwsze płyty są w rzeczywistości bardzo zimne i mroczne. Są fascynujące.
kocham Reprodukcja . Ten szczególnie był inspiracją, ponieważ wyszedł przed naszym, a Colin go wyprodukował. To był jeden z powodów, dla których dostaliśmy Colina Thurstona. Był inżynierem te wspaniałe albumy, które stworzyli razem Iggy i Bowie i wyprodukował Ligę Ludzką. Wiedział dokładnie, co nam się podobało.
Duran Duran i Rzeka są drugoplanowymi postaciami w nowej komedii na Broadwayu Sztuka, która idzie nie tak . Widziałeś to?
[Śmiech ] Ktoś mi o tym powiedział, ale ja tego nie widziałem. Bardzo mi to pochlebia, że wybrali nas do czegoś, co idzie katastrofalnie nie tak.
Jedna z postaci w serialu, Trevor, dźwiękowiec, jest wielkim fanem Duran Duran. Siedzi w pełni oświetlony na scenie przez cały występ i ma plakaty Duran Duran. Raz podczas każdego aktu przypadkowo gra piosenkę Duran Duran zamiast właściwego sygnału dźwiękowego.
Zabawne.
Czy są jakieś covery Duran Duran, które naprawdę lubisz?
Na pewno istnieje wiele wersji okładkowych. Wydaje mi się, że w tym momencie było cztery lub pięć albumów w hołdzie, a jeden nagrał… kwartet smyczkowy że raczej mi się podobało. To było bardzo, bardzo różne brzmienie. podoba mi się Wersja Courtney Love Hungry Like The Wolf. Było tam kilka interesujących rzeczy, ale w tej chwili trudno wybrać jedną, ponieważ zapomnę te, które najbardziej mi się podobają.
Szofer został omówiony dość dużo. Zawsze zachęcam ludzi do robienia coverów rzeczy, które im się podobają, ponieważ jest to dość interesujące jako artysta, który bierze cudzą piosenkę i sprawdza, co można z nią zrobić. Jak na pewno wiesz, zrobiliśmy własny album z coverami o nazwie Dziękuję Ci . Nie otrzymała jednych z najmilszych recenzji, jakie kiedykolwiek mieliśmy, ale uważamy, że trzyma się całkiem dobrze. Dość często gramy w White Lines w zestawie i jest to prawdziwa atrakcja.
Niektóre piosenki oczywiście nie działały tak dobrze, jak inne. Nie możesz wygrać wszystkiego, kiedy bierzesz na siebie takie klasyczne piosenki. Byłem bardzo zadowolony ze sposobu, w jaki wyszło Perfect Day, a Lou [Reed] był naprawdę uroczy, co było bardzo wzruszające. Właściwie powiedział, że Simon zaśpiewał to tak, jak chciałby to zaśpiewać.
Oczywiście jesteśmy wielkimi fanami Lou i uważamy, że sposób, w jaki to śpiewał, był idealny do tej piosenki. Byłem po prostu podekscytowany, że naprawdę polubił to [nasz cover], ponieważ bawiliśmy się naprawdę świetnymi piosenkami.
Byliście tam u zarania synth-popu. Stworzyłeś brzmienie, które wpłynęło na artystów takich jak Franz Ferdinand, The Killers i Panic! W dyskotece. I wierzę, że miałeś pierwszy teledysk zombie, kiedy to zrobiłeś Nocna łódź z twojego debiutanckiego albumu z 1981 roku.
Jestem bardzo dumny z tego roszczenia do sławy. Robienie tego było bardzo zabawne, nie tylko widzieć naszych menedżerów wiszących do góry nogami na drzewach pokrytych gipsem i paskudnym białym lepikiem.
Podejrzewam, że Night Boat był hołdem dla Lucio Fulci Zambi .
[chichocze ] Prawdopodobnie tak. [Reżyser] Russell [Mulcahy] był wielkim fanem zombie i uwielbiam to. Kultowe filmy to prawdziwa pasja.
Właściwie miałeś kilka filmów, których nie mogliśmy tutaj zobaczyć, w tym oryginał Dziewczyny na filmie fason przedstawiający skąpo odziane panie i seksowne zapasy w błocie…
To zostało zbanowane, ale nie zostało stworzone, aby zostać zbanowanym. Nigdy nie sądziliśmy, że będzie odtwarzany w zwykłej telewizji ze względu na zawartość. Został stworzony dla klubów rockowych w Ameryce, czego doświadczyliśmy po raz pierwszy w 1981 roku. Były tam wszystkie te sale taneczne z dużym ekranem nad parkietem, a wszystko to odtwarzało ten niezsynchronizowany, abstrakcyjny materiał filmowy. piosenki, które grali. Pomyśleliśmy, że byłoby wspaniale, gdyby wideo można było zsynchronizować z piosenką, a ponieważ jest to klub, możesz sprawić, by treść była nieco bardziej pikantna. To był konkretny powód, dla którego powstał film.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=1B__8N5d_LA&w=560&h=315]
Szofer z Rzeka również nie można go było zobaczyć w MTV ze względu na nagość.
To jednak piękno. Zadaniem było nakręcić tę mroczną, gotycką, przypominającą Helmuta Newtona scenę Szofera w hotelu i garażu, i myślę, że reżyser Ian Eames wykonał spektakularną robotę. Myślę, że to jedna z rzeczy z tamtego okresu, która uchwyciła moment drugiej strony Duran Duran.
Zabiegałeś również o kontrowersje z Elektryczna Barbarella wideo z Medazzaland w 1997.
Naprawdę nie bardzo rozumiem, jak to zostało tak źle zinterpretowane. To było bardzo, bardzo beztroskie i na pewno nie miało nikogo urazić, ale w tym politycznie poprawnym świecie teraz dość łatwo jest stąpać po niewłaściwym kamieniu.
Czy pozostajecie w kontakcie z którąś ze wspaniałych modelek, które pojawiły się w waszych filmach?
Niektórzy z nich, tak. Absolutnie. Kiedy pracujesz z wieloma ludźmi, po drodze tracisz wielu z nich, ale nawiązaliśmy też wielu przyjaciół. Nadal znamy Christy [Turlington] z Notoryczny film bardzo dobrze i oczywiście jest na naszym Notoryczny okładka albumu.
Kilka lat temu, powiedziała Lady Gaga Toczący Kamień że Duran Duran był jej główną inspiracją harmonii. Czy chciałbyś pracować z nią lub innymi piosenkarzami pop?
Myślę, że z Gagą moglibyśmy zrobić coś bardzo interesującego. Jestem wielkim fanem tego pierwszego albumu i widziałem ją z Eltonem Johnem na imprezie charytatywnej. Tylko ona grała na fortepianie, a także występowała ze swoim zespołem. Byłem zafascynowany jej energią i kontrolą, jaką ma nad swoim głosem. Jej umiejętności gry na pianinie są cholernie dobre. Jest naprawdę dobrą autorką piosenek.
Jest wielu ludzi, z którymi myślę, że w ciągu ostatnich kilku dekad nagrali interesujące płyty, z którymi fajnie byłoby pracować. On ich wskazuje. Zwykle dzieje się to przez kogoś, kto kogoś zna.
Albo w przypadku Janelle Monae, chcieliśmy mieć taki głos. Ktoś do niej podszedł i na szczęście całkowicie się tym zainteresowała. Albo szukasz kogoś konkretnego, albo ktoś się do ciebie zbliża, tak to się dzieje.
Zawsze jestem chętny do współpracy, szczególnie po Bogowie papieru album, kiedy współpracowaliśmy bardziej niż kiedykolwiek. Myślę, że niektóre z nich były dla nas niezwykle udane artystycznie, szczególnie John Frusciante i na pewno Janelle. I znowu pracujemy z Nilem [Rodgersem] i Markiem. Zdecydowanie jestem na to gotowy. Jeśli ktoś ma ciekawy pomysł, wiesz gdzie nas znaleźć. 
Klawiszowiec Nick Rhodes w plenerze podczas sesji wideo do albumu Rzeka w 1983 roku.Ekspresowe gazety/Getty Images
Kazano mi zapytać: Czy masz charakterystyczny kolor ust?
W tamtym czasie był to numer Yves Saint Laurent, ale nie pamiętam, jaki to był numer. Był mały różowy, który wydawał się całkiem dobrze działać.
A co z tymi dniami?
W tamtych czasach szminka wyszła z mody dość szybko dla mężczyzn. Wyrosłem z tego. Makijaż oczu na pewno nadal istnieje.
Czy jest jakiś cień do powiek, który Ci się podoba?
Dla każdego, kto teraz szuka makijażu, myślę, że Mac jest tak dobry, jak tylko możesz. Makijaż Maca i niektóre nowe rzeczy Toma Forda też są świetne.
W 2013 roku w końcu wydałeś swój Współpraca TV MANIA z byłym gitarzystą Duran Duran i Missing Persons Warrenem Cuccurullo.
Cieszę się, że to wyciągnąłem.
To dobry przykład, że idziesz w zupełnie innym kierunku. W ciągu ostatnich 25 lat w tekstach Simona pojawiały się tematy, które dotyczyły mediów i wpływu technologii na nas, w tym Too Much Information, Second Life i Blame The Machines. Ale niektóre z ciężkich i czasami dysonansowych kawałków TV MANIA, które wykorzystują bajty dźwiękowe i tradycyjne wokale, mają w sobie klaustrofobiczny nastrój. Bawisz się ideą nasycenia mediów.
Pisaliśmy to w 1997 roku, więc był to czas, kiedy internet naprawdę zaczął eksplodować bardziej. Widzieliśmy, co się z tym wiąże, a Prozac był również dość nowy na rynku, stąd tytuł Znudzony Prozakiem i Internetem?
Myślę, że co ciekawe, album zawierał spostrzeżenia na temat kultury i tego, co się wtedy działo. Każdy chciał robić filmy, a teraz robią to na YouTube. Korzystanie z ukrytej kamery – Eyes in the Sky – Londyn jest najbardziej obserwowanym miastem na świecie i wszędzie indziej szybko nadrabiają zaległości.
Jest jeszcze jedna piosenka, Beautiful Clothes, która wykorzystuje głosy wszystkich komentatorów modowych, którzy teraz byliby blogerami modowymi, którzy zdają się przejąć wszechświat. Jest tam dużo rzeczy. Euforia dotyczyła pigułek i leków, które od tego czasu najwyraźniej oszalały. Są tam rzeczy o wirtualnej rzeczywistości. To było następne i myślę, że dość dobrze to przewidzieliśmy.
Czy myślisz, że ty i Warren znowu zrobicie coś razem?
Kocham Warrena w kawałkach i oczywiście będę z nim pracować w każdej chwili. To znajdowanie przestrzeni do robienia rzeczy. Obecnie jestem pochłonięty próbą dokończenia Bliźniaczki Blooma ' pierwszy album. To zespół, z którym współpracuję od kilku lat. Są to identyczne bliźniaczki z Ukrainy, które są niezwykle utalentowane. Mieliśmy ich z nami w trasie trochę w Wielkiej Brytanii i we Włoszech i są naprawdę świetnymi współczesnymi autorami piosenek. Mają dla mnie fascynującą perspektywę, więc świetnie się przy tym bawiłem i nie mogę się doczekać wydania płyty jeszcze w tym roku.
Potem John Taylor i ja pracujemy z przerwami nad musicalem od około siedmiu lat. Za kilka tygodni wracamy do studia, próbując doprowadzić do końca pierwszy szkic, abyśmy mogli rozpocząć tworzenie programu. Nie mamy jeszcze tytułu. Jest osadzony w świecie sztuki. To niezwykły kawałek, który nie przypomina innych dostępnych musicali. To nie ma nic wspólnego z Duran Duran, to tylko John i ja, ale jestem zadowolony z tego, gdzie jest i naprawdę bardzo podekscytowany tym, że go tam udostępnię.
Bryan Reesman, stały współpracownik obserwatorów, jest autorem Bon Jovi: Historia .
