Noah Centineo jako Peter Kavinsky i Lana Condor jako Lara Jean Covey Do wszystkich chłopców: zawsze i na zawsze .Katie Yu / Netflix Kiedy skończył zdjęcia do pierwszej części nowej trylogii zatytułowanej Do wszystkich chłopców, których kochałam wcześniej , które są oparte na bestsellerowych powieściach Jenny Han , operator Michael Fimognari wiedział, że był częścią czegoś wyjątkowego. Dwa lata później Fimognari, który był zarówno reżyserem, jak i operatorem dwóch ostatnich filmów z serii, przygotowuje się do pożegnania ze swoim najbardziej udanym do tej pory projektem.
Premiera 12 lutego na Netflix, trzeci i ostatni film, Do wszystkich chłopców: zawsze i na zawsze , podąża za Larą Jean Song Covey (Lana Condor), która przygotowuje się do końca szkoły średniej i rozpoczęcia dorosłości. Po dwóch zmieniających życie podróżach i bolesnym odrzuceniu studiów, które zmieniają jej plany na przyszłość, Lara Jean musi na nowo wyobrazić sobie, jak będzie wyglądało życie z rodziną, przyjaciółmi i chłopakiem, Peterem Kavinskym (Noah Centineo).
W ekskluzywnym wywiadzie dla Zoomu z Bragancaem Fimognari opowiada o swoich doświadczeniach związanych z kręceniem części ostatniego filmu w Seulu i Nowym Jorku, ogromnym wsparciu fanów, które serial otrzymał przez lata, oraz o jedynej scenie, która na zawsze zostanie z nim. najbardziej.
Obserwator: Byłeś z tą trylogią od początku, ale jak po raz pierwszy zaangażowałeś się w ten projekt? Co takiego było w trylogii, że tak bardzo chciałeś skakać i pozostać na pokładzie?
Michael Fimognari: Przyszło to do mnie przez producenta, z którym pracowałem przez długi czas, Matthew Caplana, i zrobiliśmy kolejną historię dla młodych dorosłych [razem], która była bardzo inaczej nazwana tonalnie Zanim upadłem , a ja byłem autorem zdjęć do tego filmu.
Zawsze miałem związek, jak większość z nas, z historyjkami ze szkoły średniej, które są dobrze opowiedziane. To jedne z najbardziej pamiętnych doświadczeń w naszym życiu, kiedy po raz pierwszy mamy do czynienia z miłością, tarciami z przyjaciółmi i tymi więzami, które zaczynają się formować i rozpadać, a które być może zabieramy ze sobą, gdy idziemy dalej. Naprawdę mam słabość do kina, które robi tak dobrze, jak filmy Johna Hughesa, Ja, Earl i Umierająca Dziewczyna . To wszystko są naprawdę dobrze opowiedziane historie o życiu i szkole średniej. 
Michael Fimognari na planie Do wszystkich chłopców: zawsze i na zawsze z Laną Condor jako Lara Jean Covey.Katie Yu / Netflix
Po prostu myślę, że to, co Jenny [Han] napisała w swoich książkach, dotyczy w dużej mierze tych samych tematów: znajdowania miłości, szukania ludzi, z którymi się łączysz i radzenia sobie ze wszystkimi niepokojami, które wiążą się z dokonywaniem własnych wyborów. W ten sposób śledzę historie, które łączą się ze mną niezależnie od gatunku, więc był to dla mnie łatwy wybór.
Wystarczająco trudno jest wyreżyserować jedną dobrą kontynuację, nie mówiąc już o dwóch, takich jak ty z tą serią. Jak podszedłeś do reżyserii tego filmu? Czy kiedykolwiek czułeś presję, aby dostarczyć po sukcesie pierwszego?
Patrzę na wszystkie trzy książki i wszystkie trzy filmy jako jedną historię. Tak więc każdy film jest tylko aktem w ramach tej większej podróży Lary-Jean. Pierwszym z nich jest spełnienie życzeń, bajkowe zakończenie, fantazja o odnalezieniu romansu na długo i szczęśliwie, gdzie kończy się wiele komedii romantycznych. Ty rodzaj znaleźć of jeden , robisz to i odchodzisz w zachód słońca, i to świetnie. My lubić ten wniosek.
To, co książki Jenny robią tak dobrze, to to, że pozwalają, aby związek ewoluował i nadal był zabawny i cieszył się światem, ale także radził sobie z tym, co dzieje się potem i szczęśliwie. I to jest drugi [film], który jest bardziej o tym, jak przeszłość wpływa na teraźniejszość. [Lara Jean] wciąż ma do czynienia z pozostawionym listem i [wszystkie postacie] również mówią o rzeczach, które pozostawili. Jest kapsuła czasu, jest domek na drzewie z ich dzieciństwa – chodzi o to, co było wcześniej, ale [jak] to wpływa na nich teraz. To dawny związek Jen i Petera [Lara Jean i Peter] muszą ominąć. To, co sprawia, że jest to ważne, to przejście przez tę fazę związku, to sposób, w jaki dochodzi się do głębszej relacji, której doświadczają Peter i Lara Jean w trzecim filmie. 
Lana Condor jako Lara-Jean Covey, John Corbett jako dr Dan Covey, Janel Parrish jako Margot Covey, Anna Cathcart jako Kitty Covey, Sarayu Blue jako Trina Rothschild, w Do wszystkich chłopców: zawsze i na zawsze .Juhan Noh / Netflix
W trzecim filmie patrzyłem na to, jak przyszłość wpływa na teraźniejszość. Teraz mówimy o celach życiowych i związanych z relacjami, jak rzutujemy to na jeden rok, pięć lat, 10 lat, 50 lat. To inna fantazja niż ta, którą miała Lara Jean w pierwszym filmie, kiedy prawie myślała, że jej życie to romans. Wciąż fantazjuje, ale teraz chodzi o bardziej namacalne osiągnięcia życiowe. W całej historii jest dojrzałość, która sprawia, że trzeci film jest nowy, ponieważ Lara Jean jest naszą narratorką i niejako prowadzi nas przez to doświadczenie. Widzimy jej niepokój o przyszłość, ale także widzimy, że jej dojrzałość daje jej siłę do konfrontacji ze związkiem i nadziejami, jakie ma dla siebie jako pisarka.
Kino tego odzwierciedla tę dojrzałość. Jednym z wyborów, których dokonałem, było to, że mamy do czynienia z innym rodzajem fantazji, kiedy wchodzimy w doświadczenia fantasy. Trochę bardziej skupiamy się na niej jako młodej dorosłej, a mniej na niej jako na czytelniku książek z szeroko otwartymi oczami, który nie wychodził ze swojego pokoju, [w ten sposób] przedstawiliśmy ją w pierwszym.
Do wszystkich chłopców z biegiem lat rozwinął sporą rzeszę fanów i bardzo chętnie zauważają drobne szczegóły. Co to znaczy mieć tego rodzaju wsparcie i jak się czujesz zbliżając się do daty premiery?
Jestem tak szczęśliwy i wdzięczny, że obchodzi ich tak samo jak im. To całkiem świetne, ponieważ my – ja, aktorzy, cały zespół – sami bardzo dbamy o szczegóły, niezależnie od tego, czy chodzi o przedstawienie, rekwizyty, czy opatrunek na planie. Tak więc dbanie o nich tak bardzo, jak oni, jest naprawdę satysfakcjonujące. Pytałeś wcześniej o oczekiwania związane z czymś takim i my też mamy te oczekiwania. Trzymamy się tego standardu i mamy nadzieję, że dajemy im to doświadczenie, którego również chcą.
Kocham to. Kocham fanów, uwielbiam ich podekscytowanie i czuję, że jest to dla mnie trochę słodko-gorzkie. Jestem podekscytowany 12 lutego, ale myślałem o tym Do wszystkich chłopców prawie codziennie od 2017 roku i nie wiem, co się stanie, kiedy nie będę już musiał tego robić. (Śmiech.)
Miałeś okazję kręcić nie tylko w Vancouver i Nowym Jorku, ale także w Seulu. Czy możesz opowiedzieć trochę o tym doświadczeniu i twórczej decyzji o kręceniu filmów w tak bardzo różnych metropoliach?
Seul był wyjątkowy. Ogólnie rzecz biorąc, wyjątkowe było to, że nasze dwa pierwsze filmy były w całości kręcone w Vancouver i tam zbudowaliśmy rodzinę. Większość ekipy z pierwszego filmu i oczywiście cała obsada z pierwszego filmu, wszyscy byli częścią drugiego i trzeciego, więc wszyscy dorastaliśmy razem. Czujemy się jak rodzina, gdy jesteśmy na planie, zwłaszcza gdy jesteśmy w naszych znajomych miejscach, takich jak dom Coveyów lub liceum. Czuje się jak w naszym domu, w naszym liceum.
Tak więc nowym aspektem było zabranie ze sobą wielu członków rodziny podczas podróży i wiem, że jednym ze złamanych serc w tej chwili, wśród wielu złamanych serc na świecie, jest to, że ludzie nie mogą podróżować. Wiem, że każdy pragnie wrócić do rodziny lub po prostu zobaczyć coś nowego.
Myślę, że potrzebujesz swoich bohaterów, aby trafić na dno i znaleźć wyjście z niego, aby stać się lepszym, i tak się dzieje.
Myślę, że jedną z części tej historii, która ma kluczowe znaczenie dla rozwoju Lary Jean, jest to, że podróżuje. Wyjeżdża do Seulu i ponownie łączy się ze swoim dziedzictwem, pamięcią swojej matki i niektórymi miejscami, które jej matka doświadczyła. Potem jedzie też do Nowego Jorku i tam dzieje się jej coś nieoczekiwanego i nie może zignorować zmiany, której doświadczyła. W podróży Lary Jean są bardzo ważne doświadczenia, które dotyczą nowych miejsc.
Rozpoczęliśmy produkcję w Nowym Jorku, pojechaliśmy do Vancouver jako swego rodzaju bazę wypadową do opowiadania o Portland [części], a zakończyliśmy produkcję w Seulu. To jedno z wyjątkowych doświadczeń związanych z filmem, możliwość zrobienia tego wszystkiego z obsadą i ekipą.
Jak to było widzieć Lanę i Noah w ciągu ostatnich kilku lat? Jak myślisz, co naprawdę sprzedało ich powiązania i powiązania rodzinne, które widzieliśmy w trylogii?
Myślę, że kiedy kręciliśmy pierwszy film, wiedzieliśmy, że Lana i Noah byli wyjątkowi i byli również wyjątkowi razem. W tamtym czasie oczywiście staraliśmy się po prostu zrobić najlepszy film, jaki mogliśmy, by uhonorować książkę Jenny, a nie wiesz, że cokolwiek wybuchnie tak, jak to robi. Ale jestem z nich bardzo szczęśliwy i dumny. Zasługują na [sukces], ale się nie zmienili. Kiedy wróciliśmy, żeby zrobić drugi i trzeci film, pojawili się i wykonali świetną robotę, tak jak zawsze.
Ponieważ wszyscy znaliśmy się tak dobrze, a obsada już nawiązała te więzi, było to jak spotkanie rodzinne z Madeleine [Arthur] i Emiliją [Baranac], Trezzo [Mahoro], Johnem Corbettem i Anną [Cathcart]. Anna wchodzi do pokoju i po prostu wszystko poprawia. Jest po prostu zabawna i słodka. I powitaliśmy nowe postacie, takie jak Sarayu [Blue], która jest wspaniała. Rodzina właśnie się powiększyła.
Nawet w obliczu wyzwań związanych z produkcją filmową – zawsze coś się pali lub burza, która nie miała się wydarzyć – jest coś w radzeniu sobie z tym światem, co nadal jest przyjemne. Myślę, że to jest jeden z powodów, dla których rodzina trzyma się razem.
Czy masz ulubioną pamięć ekranową z któregokolwiek z trzech filmów?
Zawsze byłam trochę drażniona za to, że bardziej cieszyłam się ciemnymi chwilami niż szczęśliwymi. (Śmiech.) Jedną z moich ulubionych jest scena rozpadu akwarium w aquarium PS Wciąż cię kocham .
Powodem jest to, że postrzegam trylogię jako jedną całość, jako jedną podróż Lary Jean – od dziewczyny, która potajemnie pisała te miłosne listy, których nikt nigdy nie powinien czytać, po dziewczynę, która dokona wielkich życiowych wyborów dotyczących siebie. To całkiem spora podróż za dwa lata. Scena rozpadu akwarium jest środkiem tego trzyaktowego, większego obrazu. Tak jak można by się spodziewać, jako niski punkt w drugim akcie, jest dość niski.
Tragiczne jest również to, że oboje kochają i chcą być ze sobą, ale jeszcze nie zorientowali się, jak się komunikować. Oferuje naszyjnik, który jej kupił, a on nie wie, jak odmówić, więc podchodzi, żeby pomóc jej go zdjąć, i żadne z nich tego nie zatrzymuje. Wszystko, co muszą zrobić, to powiedzieć, że tego nie chcę. Po prostu cię pragnę, ale jeszcze nie nauczyli się tego mówić.
Potem oddalają się od siebie, a odległość [wydaje się] na zawsze. To jedno z tych uczuć w życiu, w których jesteś tuż obok kogoś i czujesz, że jesteś od niego o milę. Uważam, że to bolesne i wyjątkowe. To miejsce, do którego musisz się udać, zanim zbudujesz je z powrotem w coś silniejszego i [to] będzie w stanie dokonywać większych wyborów życiowych w trzecim filmie. To także scena, która sprawiła, że chciałem wyreżyserować [drugi] film. Myślę, że potrzebujesz swoich bohaterów, aby trafić na dno i znaleźć wyjście z niego, aby stać się lepszym, i tak się dzieje.
Ten wywiad został zredagowany i skondensowany dla jasności.
Do wszystkich chłopców: zawsze i na zawsze będzie dostępny do streamowania w serwisie Netflix od 12 lutego.
