Pod koniec lat 70. Julian Robertson zdecydował się zrobić roczną przerwę w inwestowaniu i przeniósł się z rodziną do Nowej Zelandii, próbując napisać wielką amerykańską powieść. Chociaż jego literackie ambicje nigdy się nie spełniły, kraj ten wywarł trwałe wrażenie na zmarłym inwestorze w funduszu hedgingowym, który w 2009 roku zapisał większość swojej kolekcji dzieł sztuki muzeum w Auckland.
Teraz, dwa lata po śmierci Robertsona w wieku 90 lat, jego prace zadomowiły się w nowym domu w Auckland Art Gallery i można je oglądać w otwartej w zeszłym miesiącu wystawie „The Robertson Gift: Paths Through Modernity”. Wyceniony na 190 milionów dolarów w 2022 roku 15-częściowa kolekcja zawiera dzieła najważniejszych europejskich artystów, od Pabla Picassa i Salvadora Dali po Paula Cezanne'a i Paula Gauguina. „Mecenat na taką skalę jest bezprecedensowy, a kolekcja współczesnych arcydzieł wyjątkowa” – stwierdziła w oświadczeniu Kirsten Lacy, dyrektor galerii.
rachel maddow trump zeznania podatkowe
ZOBACZ TEŻ: Piętrowa kolekcja handlarza dziełami sztuki Aladara Marbergera trafia na aukcję
Znany jako „Czarodziej z Wall Street” Robertson był pionierską postacią w świecie funduszy hedgingowych i krótkiej sprzedaży. Miał szacunkowe majątek netto wynoszący 4,8 miliarda dolarów Według „Forbesa” w chwili jego śmierci. Po zamknięciu funduszu hedgingowego Zarządzanie Tygrysem w 2000 r. kontynuował inwestycje w powstające fundusze hedgingowe znane jako „Nasiona Tygrysa” i wspierał te prowadzone przez byłych pracowników, zwanych „Młodymi Tygrysami”.
Robertson pozostał także aktywnie zaangażowany w działalność biznesową w Nowej Zelandii. Robertson i jego żona Josie, która zmarła w 2010 roku, podzielili życie między krajem a Nowym Jorkiem, zakładając trzy główne kurorty w Northland w Nowej Zelandii, Hawke's Bay i Queenstown. W 2010 roku Robertson został nawet mianowany przez naród honorowym rycerzem.
Darowizna przemieniająca
Para jednocześnie gromadziła ogromną kolekcję dzieł sztuki, wypełnioną arcydziełami, takimi jak obraz Picassa z 1938 r. Kobieta w kabaretki i Gauguina 1884 Krowa na łące, Rouen . Od czasu do czasu wypożyczali prace muzeom takim jak Auckland Art Gallery, które w 2006 roku wystawiło kilkanaście ich prac. Pozytywna reakcja na wystawę, w ramach której dzieci namawiały do narysowania własnych wersji prac pary, była przytłaczająca i zainspirowała Robertsonów przekazać muzeum większość swoich zbiorów. „Zakochujesz się trochę w tych zdjęciach i chcesz mieć pewność, że zostaną pozostawione komuś, kto je pokocha, a ta [wystawa] uświadomiła nam, że będą kochane” – Robertson powiedział „The New Zealand Herald”. wtedy.
Chris Saines, ówczesny dyrektor muzeum, wybrał następnie dla galerii asortyment 15 dzieł obejmujących takie ruchy, jak impresjonizm, fowizm, kubizm, surrealizm i powojenna abstrakcja. Prace te stanowią rdzeń wystawy „The Robertson Gift: Paths Through Modernity” w Auckland Art Gallery „ w którym znajduje się także ponad trzydzieści wypożyczeń, najnowsze nabytki czy dzieła ze stałej kolekcji muzeum.
co oznacza program machania?
W momencie zapisywania Robertsonów był to największy prezent, jaki kiedykolwiek przekazano muzeum sztuki w Australazji. Decyzja pary o przekazaniu swojej kolekcji mniejszej instytucji była świadoma. „W wielu dużych miastach, jeśli oddasz swoje dzieła sztuki – chyba że są po prostu idealne do muzeum – pozostają one przez resztę życia w jakimś podziemnym skarbcu pod miastem” – stwierdził Robertson w Wywiad z organizacją non-profit Bridgespan Group z 2013 roku . „To prawdopodobnie najbardziej doceniony prezent, jaki kiedykolwiek otrzymaliśmy”.
Zdaniem Lacy galeria sztuki w Auckland nie byłaby w stanie pozyskać takiego wyboru obrazów i rysunków, gdyby nie wizja pary. Wpływ ich darowizny był monumentalny nie tylko dla muzeum, ale także dla Nowej Zelandii. „Dar Robertsona jest bez wątpienia najbardziej przemieniającym dziedzictwem sztuki międzynarodowej dla tego kraju w ubiegłym stuleciu” – stwierdziła.
„ Dar Robertsona: ścieżki przez nowoczesność ” można oglądać do stycznia 2026 r.
