„Ulica Beale” Barry'ego Jenkinsa jest lepsza niż „światło księżyca”, ale to rzeczywiście słaba pochwała

W jednym z dziwacznych błędów historii filmu dzieła literackie Jamesa Baldwina zostały bezpodstawnie zignorowane przez filmy. Rzadki wyjątek ( tylko wyjątek) jest Gdyby ulica Beale mogła mówić , wzruszający, choć niestety niedoskonały film oparty na jednej z najmniej ważnych powieści autora, wydany w 1974 roku. Cieszę się, że powstał, bo niedoceniany pisarz i działacz polityczny, który opuścił Amerykę, by żyć i umrzeć na południu Francji, zasługuje na większą ekspozycję. Po prostu przepraszam Barry'ego Jenkinsa, nadmiernie docenianego scenarzystę-reżysera, którego… światło księżyca , film, który wydał mi się beznadziejny, zdobył niezasłużonego Oscara, jest filmowcem, który go wskrzesił. Gdyby ulica Beale mogła mówić jest lepszy niż Światło księżyca, ale to jest rzeczywiście słaba pochwała.

Subskrybuj biuletyn informacyjny Braganca’s Entertainment

Beale Street, według Jamesa Baldwina, jest metaforą każdej czarnej społeczności. W tym przypadku to Harlem w toksycznym bagnie okrucieństwa i niesprawiedliwości, które zatruły lata siedemdziesiąte. W świecie beznadziejnego rozczarowania pojawia się historia miłosna między chłopcem o imieniu Fonny (Stephan James) a dziewczyną o imieniu Tish (KiKi Layne). Przyjaciele od dzieciństwa, ich zaufanie i przywiązanie przerodziło się w silniejszą więź. Film zaczyna się, gdy on ma 22, a ona 19 lat. Nie są małżeństwem, on siedzi w więzieniu, a ona jest w ciąży.

Pierwsza część filmu opowiada o wstrząsających okolicznościach, różnicach rodzinnych i niepowodzeniach finansowych, które uniemożliwiły dwóm atrakcyjnym, inteligentnym i przyzwoitym ludziom małżeństwo i życie długo i szczęśliwie, i wylądowały za kratkami, niesłusznie oskarżonymi o gwałt. Druga część filmu opowiada o desperackich wysiłkach Tish, by go wydostać. Film opowiada o straszliwym wyścigu ceł, a bieda może ogarnąć ludzką duszę, gdy rodzisz się z poczuciem, że jesteś bezwartościowy i zawsze będziesz. Okrucieństwo i niesprawiedliwość świata zdominowanego przez walkę było tematem powieści Jamesa Baldwina. Z prędkością gąsienicy wspinającej się na drzewo (zapas reżysera) film odnajduje cegły i zaprawę, aby zilustrować ważność i strukturę powieści, ale dotarcie do celu jest dalekie.

Dla Afroamerykanów, których tak żałośnie tu widać, ich życie jest zawsze w rękach białych: wykształcony obrońca z eleganckiej firmy Fonny, na którą nie stać Fonny, gburowaty glina, który go napada, gdy Fonny broni Tish przed białym ulicznym bandytą, nawet pracownicy i klienci w sklepie, w którym Tish wreszcie dostaje upragnioną pracę jako czarna sprzedawczyni za ladą perfum.

Ich rodziny i przyjaciele nie są zbytnio pomocni. Najlepszy kumpel Fonny'ego, Danny (Brian Tyree Henry), pochodzi z jego cynizmu z doświadczenia, po tym, jak spędził dwa lata w slammerze, fałszywie oskarżony o kradzież samochodu, chociaż wszyscy zignorowali fakt, że nie mógł nawet prowadzić. Bezlitosna matka Fonny'ego pozostawia wszystko Bogu, którego uczono wszystkich białych, podczas gdy obłudna siostra oskarża go o niemoralność i grzech. Matka Tish jest jedyną osobą, która kocha je i chroni bezwarunkowo, i pozostaje głosem rozsądku i siły przez cały czas, dzięki czemu wyjątkowy występ Reginy King jest siłą odśrodkową filmu. To miłość cię tu przywiodła, mówi Tish w jej najciemniejszej godzinie przed porodem, a jeśli tak daleko ufałeś miłości, nie panikuj teraz. Zaufaj mu do końca. Ona łamie serce.

Podobnie jak wielu nowych reżyserów, Barry Jenkins nie pochwala opowiadania historii po kolei (a może nawet nie wie, jak). W każdym razie film przeskakuje w ramach czasowych, które wymagają dużej koncentracji, jeśli chcesz śledzić fakty. Kochankowie chodzą. Trzymają się za ręce. Patrzą sobie w oczy z wzruszającą szczerością. Rozmawiają o tym, co zjedzą na obiad. To wydaje się nieskończone. Kiedy napisy końcowe w końcu zaczną się toczyć, nie widać szczęśliwego zakończenia. Frustracja i bezradność wciąż są częścią życia, ale miłość nie umiera. Gdyby ulica Beale mogła mówić jest smutny, trzeźwy, szorstki i pełen wdzięku – bardziej odzwierciedla niedocenianego Jamesa Baldwina niż przecenionego Barry'ego Jenkinsa.