Dlaczego, Tosko? Naprawdę. Ten występ sprawił, że kwestionowaliśmy wszystko

Pod koniec drugiego aktuPucciniego Tosca nękana bohaterka modli się o rozwiązanie swojego skomplikowanego położenia we wspaniałej melodii, która wznosi się na szczyt pasma sopranu na słowach perchè, perchè, Signor, lub dlaczego, o Panie, dlaczego?

W świetnym, a nawet dobrym wykonaniu tej opery nie sposób nie utożsamić się z egzystencjalnym dylematem udręczonej diwy. Ale przy tak przeciętnym przedstawieniu, jakie zaoferowała w zeszłym tygodniu New York City Opera Renaissance, umysł idzie w nieco innym kierunku. Nie myślisz tyle, dlaczego tak się dzieje z Toscą, tylko dlaczego? Tosca się ze mną dzieje?

Dla pewności – słyszałem wiele gorszych Tosca Przez lata, noce, kiedy główna dama kompletnie zepsuła wysoką nutę Perchè, perchè, i noce, kiedy rzekomo pewna scena dźgnięcia, która nastąpiła zaraz po tym, sprawiła, że ​​publiczność wybuchnęła śmiechem. Nie, to, co dostarczył NYCOR, nie było złe Tosca , ale w rzeczywistości coś gorszego: a Tosca bez żadnego powodu, bez powodu do istnienia.

Istnieją doskonałe powody do odrodzenia lub ponownego wynalezienia Opery w Nowym Jorku, firmy związanej z monolitycznym Met mniej więcej tak, jak off-Broadway robi to z Broadwayem. Od 1943 do 2013 roku NYCO prezentowało rzadki materiał, ponownie przeanalizowało znany repertuar poprzez innowacyjne produkcje i stanowiło prezentację dla dwóch pokoleń utalentowanych młodych amerykańskich artystów, od Dorothy Kirsten po Davida Danielsa. Tosca , w wykonaniu New York City Opera Renaissance. (Zdjęcie: Sarah Shatz)

Ale renesans doczepiony do tej najnowszej wersji firmy wydaje się, przynajmniej na podstawie kilku występów w zeszłym tygodniu w Rose Theatre w Jazz w Lincoln Center, fałszywą nadzieją. To była najbardziej wsteczna opera, próba odtworzenia złotego wieku z garstki świecidełek.

Projekt skupił się na prezentacji wizualnej, świadomej próbie przywołania nostalgicznej wielkości wystawnych produkcji zaprojektowanych przez Franco Zeffirelliego, które przez pół wieku stanowiły kręgosłup Met. Obecnie są one stopniowo wycofywane na rzecz bardziej nowoczesnych inscenizacji, takich jak surowa, pozbawiona sentymentów Tosca reżysera Luca Bondy'ego, którego premiera odbyła się w 2009 roku.

Wczesny prospekt NYCOR wskazywał nawet na odrodzenie Met . pana Zeffirelliego Tosca , które zastąpił pan Bondy. Ostatecznie jednak firma dostarczyła coś jeszcze bardziej staromodnego: odtworzenie światowej premiery opery w 1900 roku. Oryginalne szkice z tego czasu autorstwa wybitnego scenografa Adolfa Hohensteina zostały zrealizowane w antycznym medium malowanych płócien .

Rezultat był osobliwy i sentymentalny, a obrazy sceniczne przypominały stare fotografie w sepii sprzed wieku. Za każdym razem, gdy okrutny szef policji Scarpia trzaskał drzwiami swojego biura, tylna ściana pokoju trzepotała jak żagiel na wzburzonym wietrze, a podobno przepastna katedra Sant'Andrea della Valle wyglądała na równie ciasną, jak mieszkanie w East Village.

W 1900 roku, w miejscu, które musiało być bardziej proporcjonalną przestrzenią do występów, śpiewacy w tej pierwszej… Tosca przypuszczalnie przyjęliby styl gry zgodny z otaczającymi ich świadomie sztucznymi wizualizacjami, serią posągowych póz i przemyślanych, dostojnych ruchów. Ale w przedstawieniu Leva Pugliese aktorzy grali w standardowym stylu końca XX wieku, niejasno Metodycznie, ale bez wątpienia nowocześnie. Rezultatem nie była historyczna rekreacja ani nawet nic satysfakcjonującego artystycznie na własnych warunkach. To był wizualny miszmasz.

Gdyby prezentacja miała znakomite walory muzyczne, coś odkrywczego w śpiewie lub grze orkiestrowej, byłby to wystarczający powód do ponownego odwiedzenia Tosca . Ale to, co słychać było z dwóch naprzemiennych obsady 20 i 21 stycznia, oferowało tylko sporadyczne i odosobnione chwile przyjemności pośród grzęzawiska żałobnych temp i nabrzmiałych brzmień orkiestry kierowanej przez Paciena Mazzagattiego.

To, co było najbardziej intrygującym odlewem na papierze, okazało się najbardziej satysfakcjonującym występem. W swoim debiucie jako Tosca amerykańska sopranistka Latonia Moore mogła pochwalić się głosem za milion dolarów, bogatym i złotym w dwóch pełnych oktawach. Szczególnie chwalebny był najwyższy poziom w jej ofercie, ogromne świecące wysokie B-flaty i stalowe, elektryzujące litery „C”. Samotna w towarzystwie wydawała się pasować do stylizowanego otoczenia, poruszając się z godnością i celowością nawet w fioletowo-zielonym stroju, w którym wyglądała jak Diamentowa Lil podczas pełzania po barze Bowery. Tosca , w wykonaniu New York City Opera Renaissance. (Zdjęcie: Sarah Shatz)

TInny wyróżniający się zespół, baryton Michael Chioldi, niestety nie miał kontaktu z panią Moore, ponieważ występował w alternatywnej obsadzie. Ten okrutny artysta, będący w gotowości regionalnych oper w Ameryce, jest po prostu niesamowitą Scarpią, przekazującą jadowite zło postaci, wylewając ciepły, męski baryton. Jego była jak dotąd najpełniejszą i najbardziej szczegółową charakterystyką każdego wykonawcy w każdej obsadzie.

W dalszej części listy obsady wiadomość nie była tak zachęcająca. Kristin Sampson, alternatywna Tosca, połączyła silne poczucie stylu z małą, szklistą barwą. Spośród dwóch tenorów (grających Cavaradossiego, kochanka Toski) Raffaele Abete obnosił się pięknym głosem naznaczonym niechlujnymi błędami muzycznymi, ale James Valenti był w większości niesłyszalny, z wyjątkiem kilku beczących wysokich tonów.

Najgorszy był jednak alternatywny Scarpia, Carlo Guelfi, który przez całą noc prawie nie śpiewał. Takie ohydne szczekanie i wołanie nie ma miejsca na żadnej scenie na świecie, nie mówiąc już o jednej tylko pięć przecznic na południe od Met.

Jak na ironię, panie Guelfi ma zaśpiewał tę rolę w Met, jako jeden z członków obsady kontrowersyjnego Bondy Tosca . To brutalne podejście do melodramatu Pucciniego wywołało okrzyki publiczności podczas premiery, kiedy odważyła się pominąć tradycyjny szczegół inscenizacji pod koniec drugiego aktu, kiedy Tosca z szacunkiem umieszcza świece i krucyfiks obok zwłok zamordowanego Scarpii.

NYCO Renaissance przywróciło ten ukochany kawałek biznesu w zeszłym tygodniu. Ale nawet tak fachowo wykonane przez panią Moore, wydawało się to banalne i bezsensowne, jak wszystko inne w tej firmie.