Główny Sztuka „Spotkanie” Simona McBurneya to szalona podróż

„Spotkanie” Simona McBurneya to szalona podróż

Jaki Film Można Zobaczyć?
 
Simon McBurney w Spotkanie .Stavros Petropoulos



Wiesz, co Arystoteles myślał o Michaelu Bay, prawda? A dokładniej, jak starożytny grecki filozof zaliczał wizualizacje do elementów teatru? Spektakl, choć jest atrakcją, jest najmniej artystyczny ze wszystkich części, cyt Poetyka . Tragiczny efekt jest całkiem możliwy bez publicznego występu i aktorów; a poza tym przygotowanie spektaklu jest bardziej sprawą kostiumarza niż poety. Och, chore palą kostiumy, dekoracje i oświetlenie!

Musisz wybaczyć staremu Ariemu za bycie tak anty-powierzchniowym; sam pisarz, interesował się przede wszystkim językiem i przekazem. Więc mógł pokochać słuchowiska radiowe, które pojawiły się na początku lat 20tenwieku, czyste destylacje dźwiękowe o dramatycznej akcji. I kto wie, co by zrobił z Simona McBurneya Spotkanie ? W tym olśniewającym jednoosobowym programie angielska siła artystyczna stojąca za brytyjską trupą Complicite działa jako narrator, obsada i artysta Foley, opowiadając serię zagnieżdżonych historii o naturze czasu, świadomości i cywilizacji. Nagranie wideo z 2016 roku z przedstawienia w londyńskim Barbican Theatre Centre, Spotkanie jest transmitowany bezpłatnie na stronie St. Ann’s Warehouse do piątku. Jeśli masz porządne słuchawki z redukcją szumów, załóż je i nie bój się przechodzić całych sekcji z zamkniętymi oczami. To teatr dla ucha i mózgu.

Utwór wykorzystuje binauralne mikrofony, tworząc trójwymiarowe efekty dźwiękowe, które przy założonych słuchawkach sprawiają, że wydaje się, że dźwięki poruszają się za tobą i obok ciebie. Okazuje się, że ta techniczna sztuczka to idealny sposób, aby McBurney dostał się do naszych głów na wycieczkę po Amazonce. Wykorzystuje nagrane wcześniej utwory, synchronizację ust, pętle na żywo i wspomniane wyżej efekty 3-D, aby stworzyć niezwykle złożony krajobraz dźwiękowy. Spotkanie streamy za darmo przez St Ann’s Warehouse.Stavros Petropoulos








Większość historii to solowa adaptacja książki z 1993 roku Amazonka Promieniowanie , autorstwa Petru Popescu. W tej niezwykłej antropologicznej przygodzie Popescu opowiada historię National Geographic fotoreporter Loren McIntyre, doświadczony kamerzysta, który w 1969 r. wyruszył na poszukiwanie niekontaktowanych mieszkańców plemienia Mayoruna z Ameryki Południowej. Nawiązując niemal natychmiastowy kontakt z Mayoruną, McIntyre podążył za nimi i stał sięzagubiony w dżungli amazońskiej. Znalazł się pod dezorientującą ochroną plemienia Mayoruna, dla którego czas i miejsce były w ciągłym ruchu – często niszczą doraźną wioskę i ruszają dalej. McIntyre tworzy również silne niewerbalne przywiązanie do wodza plemienia, którego nazywa Barnacle (od jego brodawkowatej skóry) i z którym wierzy, że prowadzi telepatyczne rozmowy. Barnacle przesyła wiadomość do McIntyre'a, że ​​plemię zmierza w kierunku Początku - podróży do pewnego rodzaju odnowienia ich więzi jako ludu. W trakcie pobytu w Mayoruna McIntyre zostaje odwodniony, zaatakowany przez owady, zarażony robakami i podawany na lizergiczną skórę żaby. Aha, a jego aparat zostaje zniszczony przez małpę pierwszego dnia.

Więcej niż radykalne zderzenie kultur lub romantyczne spojrzenie na nietechnologiczną ludność rdzenną, Spotkanie to eksploracja tego, jak ludzki umysł działa w różnych środowiskach. Typowa zachodnia mentalność, sugeruje McBurney, polega na wyciąganiu pamięci i faktów z wielkiego, pędzącego strumienia świadomości, aby na zawsze tworzyć bariery między nami a innymi, konstruując rzeczywistość z odrębnych segmentów. Zakładamy, że Mayoruna widzi rzeczy inaczej. To prowokacyjna teoria, którą zabawnie podkreśla się, gdy pracowite tworzenie historii McBurneya często przerywa dźwięk jego sześcioletniej córki wchodzącej do studia. Nie może spać i prosi o przekąski lub historię przed wyjściem.

Znowu, nawet jeśli możesz się cieszyć Spotkanie jako czysta słuchowisko radiowe, na laptopie można obejrzeć bardzo choreografowany program sceniczny, a widok McBurneya na scenie, na której nie ma nic poza stołem, dwuusznym mikrofonem w kształcie głowy i kilkoma rekwizytami, by wyczarować dżunglę, lot samolotem, odgłosy wioski, zwierzęta w nocy. Częścią zabawy jest obserwowanie, jak pewne efekty dźwiękowe są wydobywane z prostych obiektów. Potrząsa się dużą plastikową butelką wody, aby stopy chlupotały w rzece; worek na wiórki z folii aluminiowej jest pomarszczony, co sugeruje trzaskający ogień; Pudełko z niezwiniętą taśmą VHS, tak szeleszczące, staje się stopami brnącymi przez dżunglę.

W tych czasach kwarantanny dramat dźwiękowy jest sposobem na teraźniejszość, jeśli nie na przyszłość. To bezpieczny sposób na dostarczanie widzom wrażeń kinowych bez zmuszania obsady i ekipy do tego samego pomieszczenia lub publiczności do zamkniętych kin. Williamstown Theatre Festival opublikuje swój letni sezon – w tym odrodzenie Tramwaj zwany pożądaniem —na audio przez Słyszalny . Teatr Studio w Waszyngtonie właśnie ogłosił swoją największą liczbę prowizje , zielone światło 10 odtworzeń audio. A Playwrights Horizons wskoczył do oskryptowanej gry podcastowej z Scena dźwiękowa . Daj swoim oczom odpocząć od tego całego czasu online i pozwól swojemu umysłowi wędrować. Gdyby Arystoteles miał przyzwoity zestaw bitów, jestem pewien, że dostroiłby się.

Artykuły, Które Możesz Lubić :