dodany do tego, co szybko staje się odrębnym podgatunkiem w ramach krytyki kulturowej — Amy Winehouse Appraisal. (Zobacz też Salon i Nowojorczyk s Sasha Frere-Jones dla niedawnych uzupełnień.) Ponieważ jest a) kobietą, b) białą Żydówką z Londynu, c) działa w ramach czarnej tradycji muzycznej oraz d) bardzo publiczną narkomanką, Winehouse porusza całą masę delikatnych kwestii, które potrafi zamienić docenienie jej muzyki w przytulny spacer po kulturowym polu minowym. Winehouse i jej muzyka jest przesiąknięta niepokojem o wpływy (narkotycznej odmiany w przypadku Winehouse), a dziennikarze nie mogą się powstrzymać.
Przewidywalnie, Naród Daphne Brooks ma niezłą politykę rasistowską i kulturowe zapożyczenia leżące u podstaw chwytu Winehouse – argument, który z pewnością jest zostało zrobione wcześniej i można je opowiedzieć o innych białych brytyjskich muzykach, od Erica Claptona i Jimmy'ego Page'a po Mike'a Skinnera i DJ'a Marka Ronsona (producenta odpowiedzialnego za Winehouse's Powrót do czerni ). Chociaż tutaj Brooks ma z tego trochę więcej zabawy. Winehouse nie tylko tęskni za czarnymi mężczyznami – zarówno romantycznie, jak i artystycznie – ona dosłownie chce być jeden. O wiele poza zwykłym śpiewaniem, jako biała kobieta, o swoim pragnieniu czarnych mężczyzn, Winehouse, w być może jej prawdziwą innowacją, stworzyła płytę o białej kobiecie, która chce być czarnym mężczyzną – i to wyimaginowaną, zszytą razem z mitologii hip-hopu, bebopu i juke-joint. Winehouse to nasz pierwszy hip-hopowy drag king – fakt, który Brooks czuje mieszankę szacunku i szyderstwa.
Wygląda na to, że jej szyderstwo wynika głównie z muzycznego gumbo krótkowzrocznego Winehouse, które płaci czarnym piosenkarzom, takim jak Lauryn Hill, Etta James i mało znana piosenkarka bluesowa Mamie Smith. Prawdziwą parodią twórczości Winehouse jest sposób, w jaki jej dusza retro czerpie, a jednocześnie zaciera te czarne kobiety… których doświadczenia pomogły wzniecić rockową i soulową rewolucję naszej współczesnej epoki, pisze. Czarne kobiety są wszędzie i nigdzie w pracy Winehouse. Co więcej, Winehouse ma czelność odrzucić wytworny, elegancki wygląd kobiecych gwiazd Motown na rzecz swojej niesławnej uszkodzony mózg ciamajda. Innymi słowy, Winehouse nie jest czarny dość . Zamiast tego, pisze Brooks, wizerunek Winehouse jest bardziej o marszu w kierunku samospalenia w stylu Sid Vicious – szykownej punkowej degeneracji marzeń dziewczyny bez przyszłości… Gdyby Winehouse po prostu posprzątała, mogłaby być warta swoich potężnych wpływów.
Brooks ma rację, rozpakowując pstrokatą osobowość Winehouse i słusznie zamartwiając się tym, jak hojnie pożycza od odmienność to gloryfikuje. Ale uważamy, że nadszedł czas, aby przestać załamywać ręce z powodu jej złego zachowania. Winehouse musiała zmierzyć się z medialną nawałnicą z powodu nadużywania narkotyków, której nigdy nie robiły kobiety z równie wątpliwymi uzależnieniami chemicznymi. Jeśli Janis Joplin – najbardziej znana biały piosenkarka bluesowa swoich czasów – musiała stawić czoła wirowi tabloidów, na które Winehouse patrzy (i co tydzień sądzi) – zastanawiamy się, czy Pearl wylądowałaby tak wygodnie w kanonie rock'n'rolla po przedawkowaniu w 1970 roku. po prostu o wiele chętniej przyznają, że dobrze nagłośnione nawyki narkotykowe czarno-białych męskich gwiazd rocka – od Raya Charlesa i Keitha Richardsa po Pete’a Doherty’ego i Lil’ Wayne’a – są nieodłączną częścią ich muzycznej osobowości, że nie muszą być spadł, aby uratować karierę swoich użytkowników. Właściwie to właśnie dlatego, że Winehouse jest jedną z tak marnej liczby kobiet-muzyczek, którym poświęca się poważną uwagę, na jaką zasługują, że stawiamy jej na wyższym poziomie.
Powiedzmy sobie jasno: Amy Winehouse powinna iść na odwyk. Ale zawdzięcza to tylko sobie, a nie z góry przyjętemu wyobrażeniu o tym, jaka powinna być odnosząca sukcesy piosenkarka soul.
