Saycon Sengbloh, Nathaniel Stampley, Eisa Davis, Anastacia McCleskey i LaChanze w Sekretne życie pszczół. Ahron R. Foster Ponieważ to tytuł bestsellerowej powieści, hollywoodzkiego filmu, a teraz głośnego musicalu, trzeba zapytać: czym właściwie jest Sekretne życie pszczół ? Postać August Boatwright (LaChanze), najstarsza z trzech sióstr zamieszkujących wiejskie południe produkujące miód, wyjaśnia to tak: To symfonia skrzydeł / W tysiącu różnych tonacji / Tajemnicze i cudowne / Sekretne życie pszczół. Huh. DOBRZE. Coś jeszcze? Zbierz nektar / Przynieś do domu / Zrób miód / Napełnij grzebień / Pracuj / Umrzyj z gracją / Ma rytm i tempo. To brzmi bardziej jak more Społeczny życie naszych ptasich poddanych, pracowite drony pracujące ciężko w służbie królowej – a to nie było tajemnicą od czasów starożytnych Egipcjan.
Być może przemyślam to. Kochanie, pokrzywka i tak dalej – to wszystko jest po prostu relatywną, niezbyt hermetyczną metaforą historii, która ma mniej rezonować w głowie, a bardziej w sercu. I choć ten pięknie wyprodukowany i wrażliwie zagrany musical — z książką Lynn Nottage, tekstem Susan Birkenhead i bogatą, uduchowioną partyturą Duncana Sheika — zawiera przebłyski religijnej ekstazy, młodej miłości i przebaczenia, to jednak w większości produkuje zbyt dużo melasy i za mało żądło. Pomimo poważnego talentu umieszczonego po obu stronach reflektorów, tęskni się za mistycznym zachwytem, jaki odczuwają jego bohaterowie, chrzcząc drewnianą ikonę czarnej Madonny w świeżym miodzie.
Zapisz się do newslettera Braganca’s Arts
Akcja rozgrywa się w Południowej Karolinie w 1964 roku, tuż po uchwaleniu ustawy o prawach obywatelskich, a historia opowiada o kapryśnej, nastoletniej Lily (Elizabeth Teeter), wciąż poruszonej mglistymi wspomnieniami śmierci jej matki, gdy była jeszcze niemowlakiem. Lily mieszka ze swoim emocjonalnie zahamowanym, agresywnym ojcem, T. Rayem (Manoel Felciano), skłonnym do okrutnych poleceń, takich jak zmuszanie dziewczynki do klęczenia na kaszy do modlitwy (rzepy kolanowe Teetera są czerwone i surowe przez większość pierwszego aktu). Oferująca gesty macierzyńskiej czułości Rosaleen (Saycon Sengbloh), silna wola Lily i T. Rayów, również pozbawiona matki pokojówka. Po tym, jak Rosaleen zostaje brutalnie pobita, gdy idzie z Lily, aby zarejestrować się do głosowania, biała dziewczyna postanawia opuścić swoje pełne nienawiści, miażdżące ducha miasto. Gdzie iść? Lily znajduje wśród rzeczy matki pod deską podłogową pocztówkę: pocztówkę z czarną Matką Boską, a na odwrocie nabazgrał nazwę miasta: Tiburon. W krótkim czasie Lily wyciąga Rosaleen z więzienia (nie jestem pewien jak) i ruszają w drogę.
To, co znajdują w Tiburon, to dom wspomnianych trzech sióstr pszczelarskich. Oprócz sierpnia LaChanze obejmuje maj (Anastacia McCleskey) i czerwiec (Eisa Davis). Maj jest niespokojny i łatwo przygnębiony; dowiadujemy się, że nigdy nie wyzdrowiała po tym, jak siostra bliźniaczka popełniła samobójstwo po rasistowskim upokorzeniu. June, która gra na wiolonczeli, jest twardsza i dumna, nie potrafi związać się z nauczycielem (Nathaniel Stampley), którego kocha i który kocha ją. Z rodzeństwa tylko sierpień znalazł spokój i stabilność – i to dzięki (zgadłeś) opiece nad pszczołami. Wydaje się, że siostry Boatwright to coś więcej niż tylko zrównoważony model biznesowy, które stworzyły lokalny ruch religijny, zorganizowany wokół kawałka drewna wyrzeźbionego w morzu, które zostało wyrzeźbione w Maryi Dziewicy. Święta figura figuruje w rytuałach, w których wierni tańczą, modlą się i kładą ręce na piersi Maryi, prosząc o błogosławieństwo. Wraz z Lily i Rosaleen jej gośćmi na nieograniczony pobyt, August uczy Lily tajników palenia pszczół, zbierania miodu i, co najważniejsze, przesyłania miłości owadom, dzięki czemu nie zostaniesz użądlony.
Pisarz książek Nottage podąża za zarysem historii, delikatnie przesuwając uwagę, jeśli to możliwe, z Lily na Rosaleen. Jednym z największych wyzwań, które zespół kreatywny i większość widzów musi wiedzieć, jest wpadnięcie w pułapkę stworzenia kolejnej historii, w której niespokojna dziewczyna z Południa zostaje uzdrowiona przez miłość bezinteresownych czarnych kobiet: Pomoc Zagadka. Sengbloh jest głęboko wzruszającą i sympatyczną artystką, która sprawia, że podróż Rosaleen od zmaltretowanej ofiary do zadowolonego członka kręgu Boatwright jest cichą przyjemnością. Ale ta historia nieuchronnie należy do Lily i jej poszukiwań prawdy o jej zmarłej matce (która miała historię z Augustem). Fabuła drugiego aktu osiąga największe napięcie, gdy pewnej nocy Lily zostaje znaleziona w samochodzie z afroamerykańskim nastolatkiem Zacharym (Brett Grey), który również pomaga Augustowi doglądać pszczół. Bez względu na to, czy chłopak i dziewczyna mogli wdać się w romans, brutalne wejście rasistowskich gliniarzy skłania historię ku możliwej tragedii.
Partytura szejka – umiejętne połączenie funku, gospel, rock’n’rolla i afrykańskich polirytmów – jest prawdopodobnie jego najlepszym i najświeższym od tamtego czasu. Przebudzenie wiosny . I chociaż teksty Birkenheada czasami skłaniają się ku twee, generalnie są szczere i wzruszające. Instynkty opowiadania Nottage są jak zwykle solidne. Lilia Teetera jest pociągająca, Grey to czysta, gładka charyzma, a LaChanze o potężnym głosie promieniuje dobrocią i mądrością z każdego poru. Dlaczego więc nie kocham tego musicalu? Dwa powody. Po pierwsze, w tej iteracji materiał ostatecznie nie śpiewa. Powieść Kidda z 2002 roku byłaby świetną, pełnometrażową sztuką, w której dramaturg mógłby wykorzystać cały arsenał sztuczek, aby przekazać narrację, kontekstualizować historię, wplatać motywy, a może nawet uzasadnić ten tajny biznes życiowy. Mimo całej muzycznej przyjemności płynącej z piosenek Sheika i Birkenheada, nie pasują one wystarczająco blisko do książki Nottage, by czuć, że popychają historię lub emocjonalny teren. Pojedyncze numery, takie jak rockowy „Pięćdziesiąt pięć” Zachary’ego czy hymn siostrzanego wyścigu Hold This House Together, to potężne momenty, ale nie składają się na spójny, napędzający dramat muzyczny. Mistyczne elementy, które śpiewają – posąg Maryi, pszczoły – po prostu przypominają dekorację okien New Age. Podsumowując, serial wydaje się ogólny i słabo manipulacyjny.
Drugim problemem jest kierunek Sama Golda. Gold wykazał tendencję do królowania w showbiznesie, kiedy reżyseruje musicale. Takie podejście do podbijania działa z materiałem o represje, takie jak mądry, ukradkowy wyciskacz łez Zabawa w domu . Ale Sekretne życie pszczół potrzebuje wyzwalającego dotyku, reżysera, by pełniej i beztrosko wydobywał skrajności bólu i radości, abyśmy zachwycali się naturalnością i czuli obecność nadprzyrodzonego. Produkcja w Atlantic Theatre Company jest zgrabna i logiczna, kiedy powinna być niechlujna i mesjaniczna, wyrywając serce i wykraczając poza społeczne i psychologiczne, po coś bardziej pierwotnego i archetypowego. (Dla tego wszystkiego i więcej, zobacz inny zestaw muzyczny na południu w latach 60., Karolina, czyli zmiana .) Jest wiele tematów krążących wokół tego godnego, ale rozczarowującego dzieła – rasizm, kolektywy feministyczne, trauma, rytuał religijny, wybór rodziny. Ale jeśli nie potrafisz uporządkować tych elementów w spójną strukturę, nigdy nie zrobią z nich miodu.
