Elisabeth Moss, Melissa McCarthy i Tiffany Haddish w Kuchnia .Warner Bros. Jak niewątpliwie słyszałeś do tej pory, Kuchnia to nowojorski dramat kryminalny z trzema utalentowanymi aktorkami wcielającymi się w postacie, które prowadzą ekipę irlandzkich gangsterów w latach 70. w Hell’s Kitchen. Film był mocno reklamowany, a Melissa McCarthy, Tiffany Haddish i Elisabeth Moss były widoczne na plakatach stacji metra i kiosków autobusowych, przedstawiających je na indywidualnie kolorowych panelach, jak z komiksu, na którym oparty jest film.
Komiksy są teraz bardzo popularne, prawda? Kobiety robią rzeczy, które widzieliśmy, jak robią faceci, na przykład 8 Oceanu — ludzie jedzą te rzeczy, prawda? A kto nie kocha tych aktorów – praktycznie trafiają w każdy kwadrant!
Choć może to być oryginalna historia, Kuchnia jest obciążony tym samym cynizmem, który napędzał sequele i przeróbki, którymi byliśmy obrzucani przez całe lato. To znaczy, że jest to rodzaj filmu, który powstaje, gdy gawędziarze i filmowcy zostaną odsunięci na bok, a procesem tworzenia filmu rządzą marketerzy, którzy podejmują decyzje w oparciu o to, jakie trendy są dobre na Twitterze lub jakie modne hasła przemawiają do testujących grup marketingowych.
To na pewno nie jest oparte na postaciach. Przedstawione tu role bardziej przypominają przestarzałe tropy niż prawdziwych ludzi; otrzymujemy niedźwiadkę, która chroni jej rodzinę, standardową femme fatale, a ofiara w końcu zyskuje środki, by się bronić. Pomimo wysiłków prowadzących, każda postać jest zbyt niedogotowana, aby pilotować film. Wyróżnia się tylko Moss, która pozwala, by ukryta wściekłość jej bohaterki przerodziła się w radość, gdy rozkoszuje się krwawym gangsterem.
| KUCHNIA ★ |
Nie patrz też na historię, która ledwo wychodzi poza jej układ. Kiedy ich mężowie – grani przez Briana d'Arcy Jamesa, Jamesa Badge Dale’a i Jeremy’ego Bobba – zostają aresztowani za tak głupi napad na sklep monopolowy, że zastanawiasz się, jak w ogóle mogli zarobić pieniądze, żony przejmują ich interesy i znaleźć o wiele więcej sukcesów. Machinacje fabularne wymagają serii podwójnych krzyży, które nigdy tak naprawdę nie znaczą wiele, ponieważ scenariusz nigdy nie pozwala na rozwój zdradzanych relacji.
Plusem jest to, że włosy i makijaż są doskonałe, podobnie jak kostiumy. Kierunek artystyczny? Całkiem przystojny. Ale razem wzięte, kunszt filmu jest bardzo podobny do Margo Martindale, która występuje w kilku scenach jako rasistowska matriarcha rodziny przestępczej: widzieliśmy to już wcześniej i znacznie mądrzejsza w dowolnej liczbie szczytowych klasyków telewizyjnych.
Jest kilka pamiętnych momentów - kiedy Moss chrzci się w Hudsonie, pozbywając się ciała, i kiedy wielka Annabella Sciorra pojawia się w dwóch scenach jako żona gangstera z Brooklynu, która przywołuje imię Glorii Steinem. I możesz spodziewać się jednej wyjątkowej wydajności: Gwiezdne Wojny zły facet Domhnall Gleeson grający weterana wojennego, który wraca do dzielnicy, aby ogłosić swoją miłość do Claire Mossa teraz, gdy jest wdową po więzieniu. Jest jedyną postacią, która wydaje się mieć wewnętrzne życie, więc jego emocje są jedynymi, które się rejestrują.
Ale w grze jest zbyt wiele talentu i obietnicy, aby na to pozwolić Kuchnia jeździć po takich drobnych osiągnięciach. Prawda jest taka, że film reprezentuje niepokojący trend w dzisiejszych filmach, w których producenci i marketingowcy myślą, że mogą uzyskać, dostarczając płytkich przykładów rzeczy, które są popularne w zeitgeist sprawiedliwości społecznej – na przykład kobiety są twardymi jak gwoździe głównymi bohaterami …i zachowuj się, że to wystarczy.
To nie jest. Daj nam prawdziwe postacie; daj nam dobre pisanie; opowiedz nam fascynującą historię. W przeciwnym razie nie przejmuj się.
