Główny Zabawa Jeśli piszesz „Oko Tygrysa”, nic światu nie jesteś winien

Jeśli piszesz „Oko Tygrysa”, nic światu nie jesteś winien

Jaki Film Można Zobaczyć?
 

Mistrzyni pisania piosenek Jim Peterik wyświetla oko tygrysa na 46 ulicy.Julius Motol dla Obserwatora



Zrobiłem gównianą rzecz. We wrześniu 2014 roku spędziłem dzień z Jimem Peterikiem, słynnym chicagowskim autorem piosenek i wykonawcą, który założył nie jeden, ale dwa niezwykle wpływowe zespoły popowe, Ides of March i Survivor. Zjedliśmy lunch, a potem byłem jego gościem na intymnym koncercie z przyjaciółmi, który dał tego wieczoru w The Cutting Room. Pomysł polegał na tym, że miałam przeprowadzić z nim wywiad, żeby dać jakiś pub do jego nowego wówczas pamiętnika, Okiem tygrysa: The Rock ‘n’ Roll Życie członka założyciela Survivor .

A potem nie napisałem artykułu.

Problem w tym, że kocham pracę tego faceta, bezronicznie iw pełni. Jim Peterik jest jednym z moich ulubionych autorów piosenek, odkąd wyczołgałem się z łóżeczka, informując wszystkich, że jestem synem biednego człowieka z kiepską gitarą i prostą piosenką. Trzymaj się luźno. Ciężki metal. Rockin' przez całą noc. Pojazd. Po prostu uderz po idealnym uderzeniu. mogę oglądać obraz Skalisty III w pokoju rodzinnym Julie Kaufmann. Umieściłbym ten wstępny montaż z Eye of the Tiger na górze ze spacerem Tony’ego Manero podczas Stayin’ Alive, Don’t Dream It’s Over podczas fajerwerków w Kraina Przygód, i Koncept podczas podróży w Młody dorosły wśród najlepiej dopasowanych kombinacji piosenek i filmów w historii. W I Can't Hold Back jest co najmniej pięć wyraźnych haczyków, każdy z nich niesamowity sam w sobie, a w ramach tego rodzaju jednorazowego popowego cukierka działa naprawdę złożona struktura utworu. Po prostu spróbuj naszkicować tę piosenkę z dziwnymi półprzejściami i zwrotką zaczynającą się w samym środku mostka.

Więc kocham tego faceta, a ponieważ to moja sprawa, aby poważnie traktować kulturę, która mądrzy ludzie patrzą z góry na Chciałem przeprowadzić z nim wywiad i przedstawić sprawę, że zasługuje na uznanie obok Cheap Trick i Big Star.

Problem w tym, że książka jest do niczego. Przeczytam prawie każdy rockowy pamiętnik, a jako nieudany muzyk rockowy, prawie zawsze mogę znaleźć w nich wątek – żywiołową złośliwość, błędy związane z narkotykami, szaleństwo napędzane seksem, katastrofy biznesowe, wszystko to można utożsamić. Ale Peterik jest po prostu naprawdę miłym facetem, który dobrze sobie radził, ożenił się przez ponad 40 lat ze swoją ukochaną ze szkoły średniej i tak się składa, że ​​pisze najbrudniejsze haczyki w historii. Niestety, jest o wiele lepszy w pisaniu chwytliwych refrenów niż autobiografii. To było zarówno zbyt krótkie, jak i zbyt nudne. A potem, kiedy go spotkałem, polubiłem go tak bardzo, że wpadłem w to, że nie chciałem zranić uczuć faceta, który na mnie narosł – śmiertelna pułapka dla dziennikarza. Ostatnia kropla: kiedy poszedłem na koncert tylko dla przyjaciół, zagrał złoty rarytas, świetną piosenkę Ides L.A. Goodbye i zadedykował ją Kenowi, naprawdę miłemu pisarzowi, z którym spędziłem dzień.

Zwaliłem kawałek, który zamierzałem napisać.

Ale tego lata Peterik wydał nową płytę, Piosenki , który reinterpretuje niektóre z jego największych hitów. Nawet bez warstw cukru produkcyjnego kości są tak solidne. Wróciłem do pierwotnego wywiadu i teraz, bez konieczności promocji książki, mogę ją zaprezentować z czystym sumieniem. W rzeczywistości . . . Nie mogę się powstrzymać.

Obserwator: Pochodzę z Chicago i mam muzykę rockową w mojej własnej przeszłości. Dla mnie żartem jest mówić to komuś, kto osiągnął to, co ty, ale niektóre z miejsc, o których wspomniałeś, takie jak Sieroty, w których w pewnym sensie odkryto cię w swojej karierze solowej, są dla mnie bardzo znajome. Więc opowiedz mi o przyjeździe do Nowego Jorku jako młody rockman z Chicago.

Jim Peterik: Cóż, pierwsze doświadczenie miało miejsce w 1970 roku. Nigdy nie byłem w Nowym Jorku, a Ides zagrali premierę NBC w centrum kongresowym, takim jak centrum kongresowe NBC. Mieliśmy rekord nr 1. I to było jak w towarzystwie, a my gramy w lobby. To było bardzo niezręczne i bardzo dziwne. Ale przeskok do przodu około półtora roku później i zostaliśmy zarezerwowani w Bitter End i to było zabawne. Właśnie graliśmy w Miami Beach w Swingers Lounge, a potem polecieliśmy do Nowego Jorku, graliśmy w Bitter End przez trzy noce i po prostu zabiliśmy. Kiedy pierwszy raz byłem w Nowym Jorku, przeraziło mnie to. Energii było prawie za dużo. Czułem, że jest tak wielu ludzi, a byłem przyzwyczajony do bycia wielką rybą w małym stawie w Chicago. Nagle stałem się jedną z mas w Nowym Jorku. Nie wiedziałem, jak sobie z tym poradzić. Ale za drugim razem w Bitter End, tamtym pobycie, zacząłem się z tym czuć komfortowo. Grałem w Meadowlands wiele razy z Survivor, kiedy Eye of the Tiger i to był ogromny dreszczyk emocji. Graliśmy z REO Speedwagon. Pamiętam, że tej nocy Irv Azoff, trujący krasnolud, zabiegał o nas o zarządzanie. Nigdy tego nie zapomnę, bo wiesz, że podszedł do nas po planie i powiedział: Hej, Jim, jak się masz? Naprawdę lubię twój zespół. Cóż, podpisaliśmy z nim kontrakt. Frank [Frankie Sullivan, współzałożyciel i gitarzysta Survivor] zwykł chodzić do publiczności bezprzewodowo i na rusztowaniach i robić wszystko, co chciałbym robić.

Cóż, wypracowałeś swój własny rodzaj ruchów scenicznych i osobowość, ale wydajesz się być bardzo mózgową częścią doświadczenia rockowego, scenarzystą i tak dalej. Autor i autor piosenek Jim Peterik przed Orso na Times Square.Julius Motol dla Obserwatora








Cóż, mam dwie strony. Wiesz, że to ja staram się napisać dobrą wiadomość w dobrej melodii do piosenki, ale kiedy tam wychodzisz, mam na myśli zawsze bardzo… . . Cóż, nazywają je szynkami, ale to coś więcej niż szynka – po prostu uwielbiam występować. Kiedy zobaczyłem występ Springsteena, to było zanim naprawdę się zepsuł. Był w Auditorium Theatre w Chicago. To było przed bezprzewodowymi gitarami i miał 200-metrowy kabel. Podczas Spirit of the Night wyszedł na publiczność i szedł po… Stanął okrakiem między przejściami i kołysał się na podłokietnikach, a ja byłem na końcu. I jest Springsteen ze swoim Telecasterem i powiedziałem, Karen, właśnie widziałem Boga. Byłem już showmanem…

Ile miałeś wtedy lat?

Widziałem Springsteena w ’74.

Więc doświadczyłeś już całkiem sporo rockowego sukcesu.

Och, tak, ale zajęło to kolejny stopień, wiesz, kiedy zobaczyłem Springsteena. Ale pamiętam, że otwieraliśmy dla Sha-Na-Na w Arie Crown Theatre, a ja miałem swojego Les Paula i robiłem to, wkładając go pod brodę, a podczas jamu na Eleanor Rigby zwykłem robić [śpiewa] da-da-da-da-da-da-da-da-da-da-da-da-da-da-da-da-da-da-da-da-da-da-da-da- da-da-da-da-da-da-da-da-da-da-da-da-da-da-da-da-da-da-da-da, i to było naprawdę banalne, ale tłum to uwielbiał. Recenzent następnego dnia po prostu mnie za to zganił i powiedział: „Kiedy włożył gitarę i udawał, że gra na skrzypcach, prawie umarłem ze śmiechu”. Wiesz co? Krytycy nigdy. . . Nigdy nie byłam ulubienicą krytyków.

Krytycy z urazą nienawidzą tego rodzaju muzyki, która nago szuka hitów, ale myślę, że uznano, że to, co produkowałeś, miało swoje zasługi. To samo stało się z REO Speedwagon i wydaje się, że nastąpiła ponowna ocena, że ​​rzeczy po prostu naprawdę trzymają się w sposób, którego nikt w 1981 roku nie przewidział. Jim Peterik zagrał koncert na zaproszenie w The Cutting Room 30 września 2014 roku.Zdjęcie: Obserwator



Zgadzam się. Czasami sukces działa w zabawny sposób. Mieliśmy wszystkie te 10 najlepszych płyt z sporą ilością płyt nr 1, ale byliśmy na Czyste złoto zamiast Koncert rockowy Dona Kirshnera , wiesz, i Czyste złoto nie do końca trzyma się prestiżu tych innych programów. Toczący Kamień recenzje, które mnie drażniły, i wiesz Toczący Kamień to moja Biblia i jestem w drodze z Idami, a kiedyś było to miasto o nazwie Condemned, a tam wisiał ten mały facet, mała kreskówka, a potem Pojazd przez idy marcowe. Spędziłbym około dwóch tygodni w głębokiej depresji. Wtedy dowiedziałem się, Wiesz co? To nie ma znaczenia.

Mówiąc o głębokiej depresji, w książce jest dobra historia, w której wydaje się, że otwierasz się na te wszystkie fajne zespoły. Otwierasz koncert w Bostonie, twój pierwszy rodzaj solowego występu, próbując zostać artystą solowym. A Bradley Delp boi się wyjść, a później jego życie kończy się najbardziej niewiarygodnie makabrycznym samobójstwem. Te zespoły, które robią ten rodzaj konfekcji pop w stylu, nie sądzisz, że wokół wirują te okropne przygnębione uczucia. Porozmawiaj o tym, jak miałeś to bardzo stabilne życie rodzinne, to bardzo stabilne życie emocjonalne pośród tych wszystkich naprawdę przykrych okoliczności.

Cóż, wiesz, co mówię w książce w inny sposób, to to, że kiedy zaczynałem. . . Wiesz, że wahałem się przed napisaniem tej książki przez 10 lat, głównie dlatego, że nie sądziłem, że mam w życiu dość dramatu. Nie miałem wraków pociągów, które mieli poszczególni członkowie Duran Duran i Motley Crue. Przede wszystkim jestem żarłocznym czytelnikiem biografii rocka i autobiografii. Lubić Ricka Springfielda Późno, późno w nocy . Myślałem, że to było doskonałe. Mówi o depresji i odwiedzinach, które miał. Uwielbiam tę książkę. kochałem Książka Howarda Kaylana . Nie trzeba być największą gwiazdą na świecie, żeby napisać świetną książkę, no i oczywiście pokochałam Żółwie. Tam poznałem moją żonę, która czekała w kolejce, żeby zobaczyć Żółwie. Ale czytam te książki i jest tak wiele wraków pociągów i jest część ludzkiej natury, która uwielbia oglądać wrak pociągu i nie może odwrócić wzroku. Więc idę, czy w moim życiu jest wystarczająco dużo napięcia? Ale kiedy zacząłem pisać, zacząłem płakać, gdy mówię o prawie utracie małżeństwa z powodu bycia w trasie przez 10 lat i walki o władzę z pasywną agresywną taktyką Frankiego i Frankiego. Powiedziałem: Wiesz co, w moim życiu jest o wiele więcej konfliktów niż myślałem, a wiesz dlaczego? Zawsze zakrywałem to piosenkami. Zawsze chodziłem do swojego pokoju i przelewałem emocje, które miałem w piosenki, które stawały się jak tarcza. Ale zdejmij tę osłonę, a ja miałem tak ciężkie życie jak większość innych. Po prostu tak sobie z tym poradziłem.

Jestem na tyle wielkim fanem, że dobrze znam nie tylko Ides of March i Survivor, ale także mnóstwo waszych kolaboracji od 38 Special do Briana Wilsona. To, czego tak naprawdę nie doceniłem, dopóki nie przeczytałem tej książki, to twój czas zarówno jako profesjonalnej autorki piosenek – Reba McIntyre i Johnny Rivers – jak i dżingle. Sunkistowski? Mam na myśli, że zrujnowałeś mi życie tą piosenką.

[Śpiewa] Piję dobre wibracje, Sunkist na doznania smakowe ... Łaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaa! . Jestem zażenowany.

A ten Schlitz?

[Śpiewa] Uważaj na byka. Zwróć uwagę na byka Schlitz Malt Liquor Bull. Nikt nie produkuje likieru słodowego jak Schlitz.

Pamiętam tę melodię! Był taki, który każdy fan Hawks zapamiętałby ze słuchania hokeja w radiu: [śpiewa] Z krainy błękitnej wody ...

[Śpiewa] Z krainy błękitnych wód. Zrobiłem jeden z tych.

Czy ty? Myślałem, że cię tam słyszę.

Absolutnie. To było około trzech lat tantiem – Hamm’s Beer.

Porozmawiaj więc ze mną trochę o tym, dlaczego nie możesz zająć się wykonywaniem rzeczy Survivor.

Kiedy opuściłem Survivor w '96, straciłem nazwisko i powód, dla którego byłem tak łatwy w tym - przede wszystkim nienawidzę sal sądowych i nie chciałem przechodzić przez długą bitwę, która by to była Frankiego. Powiedziałem więc: Oto nazwa, a oto dlaczego: czułem to i może to brzmieć egoistycznie, ale bez mnie jako lidera muzycznego nie warto byłoby walczyć o to imię. Byłem muzycznym rozgrywającym tego zespołu. Byłem liderem zespołu. Przeprowadziłem ich przez wszystko — aranżacje, dyscyplinę na próbach. Kiedy tego nie ma, nie masz rozgrywającego i okazało się, że to prawda. Więc wróciłem z Idami. Właściwie zreformowałem Idy już wcześniej w 91 lub 90 i graliśmy koncerty. Wtedy Survivor był rodzajem hitu i miss, a Jimmy miał swoją własną wersję i był to rodzaj koszmaru. A ja powiedziałem, cóż, Berwyn, Illinois zaoferował nam sporo pieniędzy za jeden występ. Próbowaliśmy przez trzy miesiące, a latem 90 Ides zagrała ten koncert dla 25 000 ludzi w Berwyn. Powiedzieliśmy: Hej, stary, pracowaliśmy przez trzy miesiące; nie zrobimy tylko jednego koncertu. W tym roku zagraliśmy może pięć koncertów i każdego roku to się rozwijało. Wróciłem z rodziną. I masz rację, gdy wspomniałeś, że Survivor był bardziej biznesem niż cokolwiek innego, a oni mieli żal – zwłaszcza Frankie – nienawidzili wszelkiego rodzaju pisania, które robiłem z kimkolwiek innym, nawet jeśli nie mogłem napisać tych piosenek z Survivorem i to by nie była właściwą marką. Natomiast Idy marcowe, to było, tak, idziesz, Jim. To, co jest dobre dla ciebie, jest dobre dla wszystkich i było to po prostu całkowicie wspierające środowisko. Znałem chłopaków z Id od czasów Cub Scouts i wróciłem. I pomyślałem, że mam te piosenki – to moje dzieci. Mogę robić z moimi dziećmi, co chcę. To nie musi być Survivor grający w Eye of the Tiger; to mogą być Idy z mosiądzem [śpiewa] bap bap bap bap . Ocalały u szczytu sławy „Oka Tygrysa”. Autor piosenek i klawiszowiec Jim Peterik jest drugi od lewej w jasnoniebieskiej koszuli; piosenkarz Dave Bickler jest w skórzanych spodniach ze swoim charakterystycznym beretem; Po prawej stronie jest autor tekstów i gitarzysta Frankie Sullivan. Spodenki gimnastyczne są niewyjaśnione.Rozgłos ocalałych

Czy jednak irytuje cię, że te piosenki wciąż gra jednostka o nazwie Survivor?

Wiesz, jeśli robią dobre koncerty, nie mam nic przeciwko. Jeśli to robią – a słyszałem mieszane recenzje.

Czy widziałeś ich?

Nie mam. Celowo nie.

Wiem trochę o pisaniu piosenek io tym, jak działa część finansowa. Powiedziałeś, że masz dużo pieniędzy do zreformowania i cokolwiek to jest, nie może być równowartością tego, co musisz cały czas widzieć w swojej skrzynce pocztowej w pracy. Dzisiaj cały czas słyszę twoje piosenki w radiu.

Dobrze. Cóż, dlatego musiałem rozważyć swoje opcje. Dostałem telefon od Jimiego jakieś osiem miesięcy temu i zastanawiałem się, czy chcę ponownie dołączyć na klawiszach. On śpiewa, Frankie na gitarze.

[Pierwotnym piosenkarzem Survivor był Dave Bickler, który później był głosem kampanii Budweiser „Prawdziwi ludzie geniuszu”. Został zastąpiony przez Jimiego Jamisona, który zmarł we wrześniu 2014 roku, zaledwie kilka dni przed przeprowadzeniem tego wywiadu.]

Jeszcze jakieś sześć miesięcy temu było dwóch głównych wokalistów. Dave i Jimi dzielili się głównymi wokalami. David Lee Roth i Van Halen, tak, [Peterik znaczy Sammy Hagar]. I zaczyna Jimi – oczywiście Frankie go do tego namówił, ponieważ Frankie nie nazwałby mnie bezpośrednio. Wiesz, że nie mamy takiego związku. Więc Jimi daje mi serce i duszę: to naprawdę wspaniały człowiek. Świetnie śpiewamy, gramy świetnie – bla bla bla. Ciągle mówił, a ja zdałem sobie sprawę, że to nadal przedstawienie Frankiego i nie idzie dobrze, a on skończył mówiąc: Jim, nie chcesz tu być. I to było ostatnie. . . musiał być szczery, bo jest moim przyjacielem.

Twoje opisy relacji z Frankiem są naprawdę dobrze przygotowane. Przez cały ten czas zachowałeś szacunek dla niego jako muzycznego współpracownika, a jednak jasne jest, jak ciężko jest być razem.

Cóż, jedyny raz, kiedy było wygodnie, a ja mówię, że założył słomkowy kapelusz i laskę i przyszedł na sesję pisania, ponieważ wiedział, że tam chleb był posmarowany masłem, publikując, a ja tak bardzo podobał mi się Frankie, kiedy pisaliśmy razem. Był silnym autorem piosenek.

Jest facetem od riffów.

Był dobrym riffowcem, ale ja też jestem dobrym riffowcem. Wiele riffów, które ludzie uważają za Frankiego, jest moich.

Prawdopodobnie sam jestem tego winny. Założyłem, że melodie, pomysły, teksty były twoje, a potem on był gościem od riffów.

Cóż, to istniało. Mam na myśli, że Caught in the Game był zdecydowanie jego riffem, co jest genialne, wiesz, ale są też inne momenty, kiedy stworzyłem riff i oczywiście Take You w sobotę był jego, ale mógłbym podać inne przykłady, które były moje. Ale miał świetny test rock and rolla i był świetnym montażystą. I wiesz, nawet gdyby nie było go w pokoju, gdybym wiedział, że przedstawię pomysł Frankiemu, poprawiłbym się, upewniając się, że nie ma czegoś zbyt inteligentnego, czego ludzie by nie zrozumieli albo akord nie był zbyt lewy od środka. Był bardzo mainstreamowy. Frankie znał markę Survivor i to jest największa rzecz, jaką dodał do zespołu. Nie lubił mięczaka i to była dobra rzecz.

Tak więc miałeś prawdziwą współpracę z 38 Special. Właśnie zacytowałeś to naszej kelnerce. I nie tylko trzymaj się luźno, ale też tak się złapałeś, było również twoje?

Wild Eyed Southern Boys, Fantasy Girl, Chain Lightnin’, Ciągle uciekaj, Rocking Into the Night…

Och, nie wiedziałem tego. To było jak ich pierwsze uderzenie, prawda?

[Śpiewa] Da da zrobić. Czas na to jest naprawdę dziwny. Ktoś mówi, czy jesteś pewien, że czas będzie komercyjny? Tak.

Dwóch perkusistów? O co do diabła chodzi?

I żaden z nich nie był dobry. Jeden facet ledwo mógł grać. Było tak źle. Próbowaliśmy z nimi w Jacksonville. Idę, czy mógłbyś po prostu nie grać? To była zła rzecz do powiedzenia. Ale nie, ta piosenka, i jest w książce, miała być na pierwszej płycie Survivor, którą wyprodukował Ron Nevison. A to była piosenka na wielką scenę.

Kim są wszyscy współscenarzyści wymienieni w Rockin’ Into the Night?

Byli tam Frankie Sullivan i Gary Smith, perkusista, którego właśnie im podarowałem. Gary Smith był perkusistą Survivor przed Markiem Droubayem. Zagrał tylko na pierwszym albumie. Marc Droubay i Dennis Johnson byli wcześniej członkami grupy Chase.

Opisałeś to, ale dlaczego Smith brał udział w pisaniu piosenek? Czy to typowe?

Nie. To była prawdopodobnie dobroć mojego serca. Uznałem Frankiego, ponieważ to on stworzył riff. [Śpiewa] nie dawać Don, który stał się ogromną częścią piosenki. Nie napisał nic akordami ani lirycznie.

To było hojne z twojej strony, że dałaś tym facetom…

Byłem z tym bardzo hojny. Gary stworzył rytm do [śpiewa] Oczekiwanie Uczestnictwo. Jego partia perkusji zainspirowała mnie do napisania tej części.

I to daje kredyt autora piosenek? Ten facet do dziś dostaje czeki za wymyślenie terminu partii perkusyjnej?

Obaj są. Ale potem stałem się jak czarny charakter, ponieważ Kolodner [John Kolodner, szef A&R w Atlantic Records] był jak mój facet, ponieważ wiecie, myślał, że jestem liderem zespołu, a ja naprawdę nim byłem. Więc zostałem obwiniony i kiedy ten rekord znalazł się w pierwszej dziesiątce dla 38 Special- Byliśmy w samochodzie i ta piosenka leciała, a Frank po prostu trzaskał radio.

Uwielbiam tę historię o piosenkach. Opowiedz mi o Pojeździe.

Właśnie udzieliłem wywiadu radiowemu, a kierownik stacji ciągnął i gadał. Powiedział: Co za dreszczyk! Facet, który śpiewał „Pojazd”. W Ides of March było wiele świetnych piosenek, ale „Vehicle” to najbardziej znany hit grupy z Berwyn w stanie Illinois. Utwór osiągnął drugie miejsce, sprzedał się w ponad milionie egzemplarzy i przyniósł zespołowi nastolatków wspierających Jimiego Hendrixa, Janis Joplin i Led Zeppelin.Reklama idy marcowe






Mnie to nie dziwi. Ta piosenka jest tak wyjątkowa, tak niezwykła jak na przebój radiowy. To też trochę przerażające. Grałem w to. Mam małe córki i mówiłem im, że zamierzam przeprowadzić wywiad z bohaterem gwiazdy rocka, a moja córka jest jak Przyjazny nieznajomy w czarnym sedanie?

A oto mam 19 lat i śpiewam o tym. Myślę, że mogłem opowiedzieć w książce, co się stało. To zabawne, wiesz, że Hardees właśnie nakręcił reklamę – Hardees i Carl’s Jr. Grali w tę przyjacielską, nieznajomą rzecz. Mają tego aktora siedzącego na czarnym sedanie i jedzącego kanapkę z kurczakiem. Siedziałem z moim ćpunem z laboratorium na biologii, a on się śmieje, Jim, spójrz na to! Ta broszura antynarkotykowa, która krążyła po szkole. I była tam ta mała karykaturalna kreskówka przyjaznego nieznajomego, o którym trzeba było pamiętać, a on był w czarnym sedanie, wiesz. Jestem przyjaznym nieznajomym w czarnym sedanie – czy wskoczyłbyś do mojego samochodu? Szukałem tej pierwszej linijki. Wcześniej było [śpiewa] Mam zestaw ładnych kółek, kochanie, nie wskoczysz do mojego samochodu. Nie miał rytmu.

Czy pamiętasz chicagowski zespół The Kind?

Oczywiście. Tak, Franku. . .

Wszyscy byli Frankami w tym zespole, typowym włoskim zespole chicagowskim. Mieli hit o nazwie Loved By You. Oni i Off Broadway, obaj pod dużym wpływem ciebie.

Cóż, mam na myśli Cliffa i ja nadal… Był na światowej scenie. Wiesz, robię te światowe sceny, coś w rodzaju mojej recenzji Ringo Starra, mniej więcej dwa razy w roku, a on był na co najmniej dwóch latach koncertów. Robiliśmy dużo… Mam na myśli Bully Bully i wszystkie te wspaniałe piosenki, Keeping Time i Don’t Get Out of Line.

Bądź na czas. To świetna piosenka.

Jesteś facetem, który zna się na swojej skale.

To największy komplement, jaki kiedykolwiek otrzymałem.

Włącz pauzę w tym rejestratorze. Chcę ci coś powiedzieć o Cliffie . . .

Artykuły, Które Możesz Lubić :