Główny Telewizja Jak „Legends of Tomorrow” wykorzystał swoją najnowszą magiczną sztuczkę

Jak „Legends of Tomorrow” wykorzystał swoją najnowszą magiczną sztuczkę

Jaki Film Można Zobaczyć?
 
Olivia Swann w roli Astry Logue in Legendy jutra DC .CW



Z WandaVision czwarta ściana przełamująca dekonstrukcję sitcomów, aby Legion i Patrol Zagłady pozawymiarowa dziwaczność, telewizja superbohaterska staje się tak różnorodna i nie boi się przejść pełnego komiksu, ale niewiele jest programów tak udanych w swojej dziwności jak Legendy jutra DC . W ciągu sześciu sezonów w The CW serial przeszedł już z innego Strzałka spin-off do inscenizacji misia walczącego z demonem, jednorożca odgryzającego sutek mężczyzny, a teraz serial wykonuje swój najlepszy i najbardziej szalony wyczyn: animowaną sekwencję animowaną w stylu Disney Renaissance.

W tym sezonie tytułowe Legendy muszą odszukać i schwytać grupę kosmitów, którzy uciekli z niewoli i rozprzestrzenili się na linii czasu. W międzyczasie szukają też swojej przywódczyni Sary (Caity Lotz, która wyreżyserowała także ostatni odcinek), porwaną przez kosmitów. W najnowszym odcinku Astra (Olivia Swann) zostaje oszukana przez okultystę Aleistera Crowleya, by wykonać magiczny rytuał, który odwraca się i zamienia ją w księżniczkę Disneya z lat 90., wraz z mówiącymi meblami i niemożnością mówienia bez śpiewania.

Choć scena nie jest tak długa, wciąż robi wrażenie. Jest zabawny, szalony, pięknie animowany i jakoś zupełnie nie na miejscu, a także idealnie pasuje do serialu. To, co sprawia, że ​​odcinek jest interesujący, to fakt, że powracająca reżyserka Caity Lotz nigdy wcześniej nie pracowała z animacją.

Zadzwoniłem do kilku znanych mi reżyserów telewizyjnych i zapytałem: „Hej, uh, wiesz, jak to działa?” I wszyscy mówili: „Och, nigdy wcześniej tego nie robiłem. Nie mam pojęcia!'

Byłem zdecydowanie zaskoczony, kiedy przeczytałem scenariusz i byłem dość zdenerwowany, mówi nam Lotz. Nie miałem żadnego doświadczenia z animacją, więc zadzwoniłem do kilku znanych mi reżyserów telewizyjnych i zapytałem: „Hej, uh, wiesz, jak to działa?”. A wszyscy mówili: „Och, nigdy wcześniej tego nie robiłem. Nie mam pojęcia!”. To było wyzwanie, ale gdy tylko zacząłem pracować z zespołem animatorów, poczułem się znacznie pewniej i bezpieczniej. Ten zespół animatorów z Warner Brothers Animation był kierowany przez weterana branży Tony'ego Cervone'a, który pracował nad wszystkim od Animaniacy i Kaczka Spryskiwacze , do reżyserowania animacji w Kosmiczny mecz i ostatnie Scoob! film. Chciałam mieć pewność, że mamy właściwe piegi, ponieważ Olivia ma te wspaniałe piegi, powiedziała reżyserka Caity Lotz o animowanych projektach postaci w Uczniu satanisty.CW








Mimo że nie była tak doświadczona jak zespół animatorów, Lotz miał jasne wyobrażenie o tym, jak powinna wyglądać animowana sekwencja. Gdy Astra zostaje przemieniona przez złego Crowleya, widzimy, jak powoli zamienia się w animowaną księżniczkę Disneya, podczas gdy reszta pokoju pozostaje przez chwilę w akcji na żywo, aż wszystko inne zamienia się w kreskówkę.

Tony i jego zespół robili to od tak dawna, że ​​od początku wiedzieli, co robić, wyjaśnia Lotz. Zasadniczo musiałem zrobić zabawną część, na przykład zapytać, czy mogliby dodać kilka ujęć tu i tam. Największą rzeczą było to, że zawsze lubiłem hybrydowe filmy animowane na żywo, takie jak Kosmiczny mecz , więc chciałem mieć chwilę, w której mogliśmy zobaczyć kreskówkową Astrę w prawdziwym świecie. Więc wymyśliliśmy to przejście, gdy po raz pierwszy zostanie trafiona zaklęciem i zacznie się przekształcać, ale zanim wszystko inne pójdzie w ich ślady.

Chciałem również upewnić się, że otrzymaliśmy wkład od Olivii [Swann], która gra Astrę, więc chciałem mieć pewność, że mamy jej piegi, ponieważ Olivia ma te wspaniałe piegi – dodał Lotz. Chodziło również o upewnienie się, że jej odcień skóry jest odpowiedni i pasuje do tego, jak wygląda jej rzeczywisty odcień skóry. Caity Lotz, która występuje jako Sara Lance w Legendy jutra , wyreżyserował również odcinek.CW



Sekwencja ma wyraźną animację WB, szczególnie w przypadku złego księcia Crowleya, który jest mniej kanciasty niż z nieco bardziej prostych linii. Mimo to nie ma błędu, że jest to Piękna i Bestia hołd, z projektami postaci i samą animacją bardziej przypominającą okres renesansu Disneya niż ręcznie rysowaną skrupulatność Złotego Wieku. To było ważne dla Lotza. Ilość pieniędzy i czasu była ograniczona i pospieszna, ale podoba mi się, że zrobiliśmy więcej animacji Disneya, z którymi dorastałem. Więc to nie jest jak Pixar, realistyczny film, ale oldschoolowy, Piękna i Bestia -podobna animacja, którą uwielbiam. To powiedziawszy, Cervone i jego zespół dodali również własne hołdy i ukłony w inne okresy historii animacji Disneya, w tym Crowley zamienił się w gigantycznego, inspirowanego Czernabogiem demona i prawie zjadł Astrę.

Mówiąc o Piękna i Bestia , segment jest pełen odniesień i hołdów dla klasyka Gary'ego Trousdale'a, Kirka Wise'a i Dona Hahna. Od melodii piosenek śpiewanych przez Astrę po gadające przedmioty gospodarstwa domowego (reszta Legendy zespołu, który został zamieniony w mówiące przedmioty przez wściekłą Asrę). Jeszcze zanim odcinek zostanie animowany, wciąż otrzymujemy animację lalkarstwa dla mówiących obiektów, takich jak koło sera, obowiązkowy żyrandol i mówiący obraz, w którym dusza Crowleya jest uwięziona.

To zajęło nam dużo czasu, zanim wymyśliliśmy, jak animować, wyjaśnia Lotz. Jak powinny poruszać się ich usta? Czy robimy pełne CG, czy próbujemy praktyczne, a następnie dodajemy CG do góry? Czy robisz ruch widelcem i skaczesz? A potem musisz wymyślić blokowanie i jak sprawić, by ruch był interesujący, ponieważ są to obiekty, które nie mogą zrobić tak wiele. W efekcie końcowym użyto praktycznych obiektów, z elementami CG, które pomagają w animacji. Jak wyjaśnia aktor/reżyser: Po zbudowaniu rekwizytów i wykonaniu pierwszych testów CG, poczułem, że to zadziała.

Oczywiście animacja zajmuje dużo czasu, a ponieważ aktorzy kręcą różne odcinki w różnym czasie, oznaczało to bardziej uciążliwe i nieuporządkowane planowanie harmonogramu. Według Lotza najpierw musieli nakręcić przejścia do i z animowanej sekwencji, aby mogli przekazać to zespołowi animatorów, aby mogli wykorzystać ten materiał jako podstawę animacji.

Efekt końcowy jest czysty Legendy jutra magia; szalony, dziwaczny, zabawny eksperyment, który wciąż dostarcza najgłębszych i najlepszych momentów postaci w sezonie. W sezonie 3 dostaliśmy dzień świstaka -zainspirowany odcinek pętli czasu, który prawidłowo zmienił nową postać w członka zespołu. Sezon 4 miał odcinek meta TV, w którym serial parodiuje wszystko od Sąsiedztwo pana Rogersa do Star Trek i Przyjaciele , który służył członkom zespołu do wypracowania wewnętrznych konfliktów.

Tym razem animowana sekwencja księżniczek Disneya służy również zestawieniu przeszłości Astry jako części fantastycznego świata magii i mocy oraz przyziemnego, nudnego życia, które prowadzi jako śmiertelnik. Wiele programów może robić specjalne odcinki lub fragmenty parodii, ale Legendy jutra stale pokazuje, jak to zrobić, nie poświęcając chwil postaci.


Legendy jutra DC jest dostępny do streamowania przez The CW.

Artykuły, Które Możesz Lubić :