Bill Pullman, który występuje w USA Grzesznik. Kaitlyn Flannagan dla obserwatora; Zdjęcia nakręcone przy 350 West 14th Street, Apt PHE wymienione z Gill Chowdhury z Warburg Realty Bill Pullman działa zawodowo od ponad 30 lat, zdobywszy prawie 100 punktów w filmie, telewizji i teatrze. Jego kariera, która obejmowała role w parodiach ( Kosmiczne kule ), rom-com ( Bezsenność w Seattle ), hity akcji ( Dzień Niepodległości ) i westerny ( Wyatt Earp ) — nigdy nie można było dokładnie wykreślić na osi X lub Y. Zawsze był ciekawy, napędzany jego eklektycznym gustem.
Z życiorysem, który oscylował między ekscentrykiem a głównym nurtem, najnowszy projekt aktora, Grzesznik, osiada gdzieś pośrodku. Seria antologii kryminalnych Whydunnit, która bada, co motywuje zwykłych ludzi do popełniania brutalnych przestępstw, powoli stała się krytyczną wygraną dla amerykańskiej sieci w połowie metamorfozy, ponieważ kanał kablowy pozostawia w tyle swój Prawo i porządek powtórz historię, aby znaleźć coś bardziej dopasowanego do gustów widzów Peak TV. W tym duchu Pullman, który gra detektywa Harry'ego Ambrose, ma nadzieję, że serial może związać swój drugi sezon z zakończeniem, które jest równie szokujące i satysfakcjonujące, jak w pierwszym sezonie.
Tutaj Pullman opowiada o zmianach w drugim sezonie, skrępowaniu Carrie Coon w voodoo i o tym, jak zaimponował Melowi Brooksowi, aby wylądował w swojej roli Kosmiczne kule.
Jakie elementy chciałeś przenieść z pierwszego sezonu? Grzesznik do drugiego?
Nie było planu gry na drugi sezon, więc dużo mówiło się o zupełnie innej grupie aktorów, która tworzy inną historię, na przykład Amerykańska historia kryminalna. Rozmawialiśmy o tym, czy Jessica [Biel, z sezonu 1] wróci, czy jeśli ja to zacznę, a potem ona wróci – wiele różnych permutacji. Gdy stało się jasne, że Ambrose wraca do swojego rodzinnego miasta w stanie Nowy Jork, myśl o wielu postaciach oznaczała, że rzeczy mogą stać się nieporęczne. Ale zamiast tego nadało show wielką energię, ponieważ Ambrose mógł skręcić w dowolnym kierunku i doszło do konfliktu. Myślałem, że to ważne. W tym sezonie również w inny sposób śledzi kobiety. Jessica prowadziła w pierwszym sezonie, ale teraz są tak silne role kobiece: postać Carrie Coon, Vera; Marin Hannah Gross; Heather Natalie Paul. W pewnym momencie myślałem, że to zbyt wiele postaci, ale wszystkie są tak charakterystyczne i wprowadzają do historii inny aspekt.
Głównym tematem pierwszego sezonu była wspólna trauma, łącząca się z kimś innym, kto przeszedł przez coś podobnego. Co twoim zdaniem jest głównym tematem drugiego sezonu?
Poczucie bycia w krytycznym momencie w swoim życiu i załamania się w tym momencie, a potem jak to posiadasz, czy nie? Z postacią Marin zastanawiasz się, co się tam wydarzyło i zdajesz sobie sprawę, że miała zapaść, z której naprawdę trudno było wyjść. Vera załamała się jej własny autorytet, a Natalie załamała się. Każdy chce go posiąść i dowiedzieć się, jak się zregenerować.
Jak to było pracować z Jessicą Biel przez pierwszy sezon i tym razem z Carrie Coon?
To prawdziwi żołnierze. Wchodząc w tego rodzaju postacie, masz naprawdę niesamowite rzeczy do osiągnięcia. Myślę o tej scenie, którą Carrie ma, gdy jest sama ze skałą. To mogło pójść w wielu kierunkach. Nie było mnie tam – po prostu pamiętam, że to czytałem – ale miała wiele możliwości wyboru, jak to zrobić, i pamiętam, że wysłałem jej link do filmu o… Czy kiedykolwiek słyszałeś o Mayi Deren? Była dokumentalistką, która pojechała na Haiti w latach 50. i została inicjowana w tamtejszych plemionach voodoo i nakręciła kawałek filmu [ Boscy Jeźdźcy: Żyjący Bogowie Haiti ] i wydawało się, że ucieka z jakąś tajemnicą. Co się z nią stało tam na dole? Myślę, że Carrie znalazła w tej scenie wspaniałe miejsce.
Miałeś mnóstwo ról i przemierzałeś świat rozrywki. Za co jesteś najbardziej rozpoznawalny?
Myślę, że zawsze jestem rozpoznawany jako Amerykanin. Jest coś w postaciach, które grałem. Niezależnie od tego, czy są torturowani, bohaterscy, zdezorientowani, zakłopotani, wszystkie te rzeczy, wydaje się, że jest w nich jakiś aspekt, jakiś włókno, które wydaje się bardzo amerykańskie. Nie wiem, co to jest, ale jest jakiś większy związek z ideą tego kraju. 
Billa Pullmana.Kaitlyn Flannagan dla obserwatora; Zdjęcia nakręcone przy 350 West 14th Street, Apt PHE wymienione z Gill Chowdhury z Warburg Realty
Kosmiczne kule [od 1987] był tylko twoim drugim filmem w historii. Jak to było pracować z Melem Brooksem na tak wczesnym etapie swojej kariery?
Bardzo mi pochlebiało, że mnie zabrał. Przyszedł zobaczyć sztukę, w której grałem. Była to bardzo niejasna adaptacja biblijnej opowieści o Barnabie, a mieliśmy norweskiego reżysera, który wykonał awangardową interpretację tego, a Mel i [jego wtedy… żona] Anne Bancroft przyszła. Nigdy nie brałem udziału w przesłuchaniu do filmu – po prostu mnie zatrudnił.
Na miejscu?
Tak.
To niewiarygodne.
Cóż, dużo o tym myślał. Widział mnie w sztuce. Powiedział, że próbowałem wybrać Toma – Tom Hanks, Tom Cruise – i dostałem Billa.
To bardzo Brooksowska odpowiedź. Ostatnie pytanie: Gdybyś mógł zjeść obiad z postacią filmową, kto by to był i dlaczego?
Myślę, że Thomas E. Lawrence. W pewnym sensie jest filozofem i poszukiwaczem przygód. Lawrence z Arabii to świetny film.
Finał drugiego sezonu Grzesznik emitowany 19 września o 22:00 EST na USA.
Ten wywiad został zredagowany i skondensowany .
