Kamasi Waszyngton.(Zdjęcie: dzięki uprzejmości Kamasi Washington.) Jazz ma teraz chwilę, imprezę coming-outową, uwalniając gatunek od zadymionych klubów z dwoma drinkami.
Słuchać Kendricka Lamara Odpicować motyla lub Davida Bowiego Czarna Gwiazda i usłyszymy dźwięki popu i hip-hopu wprowadzającego jazz jako podkład kompozytorski; słuchać Meshell Ndegeocello rytmy, hip-hop i pop z jazzem zakorzenione w jej korzeniach go-go, lub Nadzieja Spalding , klasycznie wyszkolony cud, który stał się basistą jazzowym i wiolonczelistą, który stał się piosenkarzem i autorem piosenek. Cholera, patrz Bicz . Jazz ma teraz chwilę.
City Parks Foundation, organizacja non-profit stojąca za Nowym Jorkiem coroczny cykl koncertów SummerStage , rozpoznaje odnowioną obecność jazzu w muzyce popularnej lepiej niż ktokolwiek inny. Przez ostatnie 23 lata prezentowany był 31-letni cykl pokazów, wydarzeń i pokazów filmowych Festiwal Jazzowy Charliego Parkera — seria specjalnych występów na cześć wykonawców i dzielnic, które utrwaliły historię Nowego Jorku w kształtowaniu stanu nowoczesnego jazzu.
Wraz z festiwalem, corocznie zmieniający się temat SummerStage często dokooptuje gatunek wyraźnie rozwinięty w Nowym Jorku i sprawia, że ten gatunek jest głównym tematem jego programów. Tak jak salsa i hip-hop miały swoje momenty, dyrektor artystyczna City Parks, Erika Elliott, wiedziała po 30. rocznicy SummerStage w zeszłym sezonie, że istnieje jeden gatunek, który zasługuje na to, by teraz pokazać go bardziej niż jakikolwiek inny.
„Młodzi ludzie wolą jazz na większych platformach”, powiedziała pani Elliott „Obserwatorowi”. Dzieci szukają również prawdziwych instrumentów i prawdziwego oprzyrządowania. Możesz ponownie pobrać próbkę, ale jaka jest próbka? Jak to zdobyłeś? Jakie są początki?
Oto pytania, na które SummerStage 2016 stara się odpowiedzieć, z starannie dobranym składem ciężkich hitów, który rozpocznie się 4 czerwca z pianistą McCoy Tyner , perkusista Roy Haynes i basista Ron Carter wspólne granie w Central Parku.
Poza Central Park, artyści jazzowi zagrają również koncerty SummerStage w swoich dzielnicach, na ich ojczystym terenie. Własność Brooklynu Jason Lindner , który grał dalej Czarna Gwiazda, 26 sierpnia w Marcus Garvey Park zaprezentuje swoją fuzję klawiszy; gitarzysta i mieszkaniec Harlemu Allan Harris gra w Tompkins Square Park 28 sierpnia.
Częścią tego, co postanowiliśmy, jest to, że będziemy świętować rzeczy, które są wyraźnie nowojorskie, powiedziała pani Elliott. To nie tylko co prezentujemy, ale gdzie Prezentujemy. Możliwość zaprezentowania jazzu w Nowym Jorku, ale za darmo? Tego nie widać, zwłaszcza w Nowym Jorku. 
McCoya Tynera.(Zdjęcie: dzięki uprzejmości McCoy Tyner.)
Decyzja City Parks o skupieniu się na jazzie w sezonie SummerStage 2016 wydaje się słuszna. Jest to kontynuacja tonu ustalonego przez pierwszy koncert SummerStage w 1986 roku, kiedy święty kosmiczny jazz Sun Ra i jego Omniverse Arkestra podzielili się rachunkiem z Sonic Youth. Saksofonista i lider zespołu Kamasi Washington zagra 18 czerwca SummerStage, kontynuując tradycję Sun Ra wysadzania mosiądzu w kosmos i grania muzyki sfer.
Mr Washington jest czymś w rodzaju brakującego ogniwa pomiędzy Sun Ra a renesansem nowoczesnego jazzu. Odkąd grasz dalej Odpicować motyla w 2014 roku i wypuścił swój trzygodzinny debiut Epicki W zeszłym roku w jazzowo-elektronicznej wytwórni Brainfeeder Flying Lotus (w której składzie znajduje się basista Stephen Thundercat Bruner), pan Washington ugruntował się jako jeden z najświeższych artystów naszych czasów. Jest bezkompromisowy w swoich stylach, łącząc modal jazz, swing, hard bop i każdy inny styl w celu zapewnienia słuchaczom dostępu do specjalnej, świętej przestrzeni dźwiękowej.
The Braganca rozmawiał z panem Washingtonem o niedawnym odrodzeniu popularności tego gatunku, świadoma rozmowa, która szybko przekształciła się w dyskusję o muzyce na najbardziej metafizycznym i osobistym poziomie.
Pan Washington nie widzi potrzeby kodyfikowania swojego łączenia stylów. O wiele bardziej koncentruje się na nawiązywaniu kontaktu ze słuchaczami, rzucając wyzwanie i kojąc nasze mózgi w równych proporcjach. W czasach, gdy najbardziej poszukiwani są muzycy, jego zaangażowanie w utrzymanie big-bandowej manifestacji swojej muzyki, grupy bliskich przyjaciół i współpracowników zwanych The West Coast Getdown lub The Next Step, jest szczególnie imponujące – ale to nie zaskoczenie, że większość najlepszych graczy, których zna, chce z nim ciąć.
Nasza rozmowa była bogata w ten sam niekonwencjonalny cud, który sprawia, że jego muzyka jest tak magiczna. Rozmawiając z człowiekiem tak pewnym realizacji swoich wizji, nie można oprzeć się wrażeniu, że skoro jazz przeżywa swój renesans, to on jest za to odpowiedzialny.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=0YbPSIXQ4q4]
Pomyślałem, że moglibyśmy zacząć trochę rozmawiać o tobie i płycie oraz o tym, gdzie jesteś w stanie współczesnego jazzu. Mam trochę językowej waluty dla obecnych ruchów na poziomie kompozycyjnym, ale nie rozumiem, jak one wszystkie wydają się poruszać razem w twojej muzyce, i może to dobrze . Słyszę hard bop, modalne rzeczy, muzykę sfer Sun Ra. Jak próbujesz skodyfikować swój dźwięk, czy nawet się tym nie przejmujesz?
Myślę, że to trudne. Im dalej posuwasz się w kierunku jazzu, w końcu obejmujesz wszystkie różne części, wiesz o co mi chodzi? Kiedy słuchasz czegoś takiego jak modalny jazz, są elementy bebopu, elementy swingu, elementy hard bopu. Wszystko to jest w tym, ale ma nową nazwę. Myślę, że teraz to to samo, co każdy nowoczesny gatunek, wszystkie te inne style. Nieuchronnie kończysz na elementach wszystkich tych różnych stylów. Zwykle mówię, że to nowoczesny jazz, bo nie ma znanego, uzgodnionego terminu na to, co się teraz dzieje.
Myślę, że to dobra rzecz, jesteśmy bardziej zadowoleni z niejasności.
Tak, i myślę, że muzyka jest taka szeroka. Musi być albo za szeroka, albo za wąska i myślę, że wolę za szeroka.
Rozmawialiśmy z Eriką o pomyśle, że początkowo jazz był czymś hipsterskim i nadal wydaje się, że musisz iść do klubu z minimum drinków… Ale teraz, Kendrick, Bowie… czy duch czasu w ogóle się zmienia?
Tak, myślę, że jazz stał się zbyt ekskluzywny. Był odizolowany od innych stylów muzycznych. Jeździsz na festiwale jazzowe i oglądasz inne style muzyczne, ale nigdy nie widzisz jazzu poza festiwalem jazzowym, wiesz? A na poziomie klubowym przekonanie, że jest to muzyka, która musi być dołączona do kolacji i napojów, nie sprzyja wszystkim stylom jazzu i różnym odbiorcom.
„Muzyka odzwierciedla czas i miejsce, w którym ludzie się znajdują, a jazz to rodzaj ekspresji i otwartości. Pojawiający się jazz oznacza, że ludzie szukają czegoś takiego”.
Mówisz, że ludzie wychodzą w nocy, oczekując określonego dźwięku?
Tak, jeśli wyjdziesz i chcesz mieć dobry czas i słuchać muzyki, nie siadać i umawiać się na randkę, wiesz o co mi chodzi? Jeśli chcesz spędzać czas i słuchać muzyki, nie pójdziesz do miejsca, w którym usiądziesz i zjesz obiad. Jedna pasywna forma słuchania. Ogólnie rzecz biorąc, współcześni odbiorcy, niezależnie od gatunków, to nie jest to, czego oczekują od muzyki. Jazz rozwija się z tego, mieszając się z ogółem społeczeństwa i nie będąc tak odizolowanym.
Już sama fizyczność waltornisty działającego jako lider zespołu zadziwia mnie. John Handy jest duży. Jak radzisz sobie z tymi wszystkimi ruchomymi utworami w swojej muzyce, zmieniającymi się graczami, polityką, najlepszymi praktykami?
Bycie aktywnym i posiadanie szerokiego wachlarza możliwości. Muzycy pracują na życie. Trudno, konsystencja. Jeśli chcesz najlepszych muzyków, będzie na nich popyt i będziesz musiał przez cały czas na nich polegać.
Czy kolesie jazzowi muszą być bardziej pragmatyczni i strategiczni w kwestii tego, jak muszą angażować się w długie zaangażowanie?
W zespole artyści grają z członkami tego zespołu i to wszystko. Artyści jazzowi grają z całą gamą muzyków, aby zarobić na życie. To różnica kulturowa. Mówiąc, gram tylko to jest duże tabu. 
Kamasi Waszyngton.(Zdjęcie: dzięki uprzejmości Kamasi Washington.)
Co myślisz o tej zmianie, tej zmianie? A co z koncentracją SummerStage na jazzie tego lata w ramach tego?
Myślę, że to niesamowite. Muzyka odzwierciedla czas i miejsce, w którym ludzie się znajdują, a jazz to rodzaj ekspresji i otwartości. Pojawienie się jazzu oznacza, że ludzie szukają czegoś takiego. To ciekawe zestawienie, jedna strona umysłów naszego społeczeństwa otwiera się i szuka czegoś większego. Ale potem mamy kryzys Drumpfa. Ludzie szukają czegoś, co otwiera ich umysły i naprawdę fajnie, że ludzie nie tylko są otwarci na jazz, ale go szukają.
Jaka jest twoja rola w ułatwianiu tego duchowego doświadczenia, prowadząc kogoś do tej energii?
Myślę, że ogólnie ludzie szukają połączenia. Tak wiele z tego, co robimy, to łączenie się ze sobą. Jako muzyk muzyka jest jak uniwersalne połączenie. W końcu chodzi o to, co przekazujesz, co dajesz. To, co staram się zrobić, to być szeroko otwarte, wiesz? I grać kim jestem.
Tworzysz przestrzeń, w której Twoi znajomi mogą się zatracić.
Tak. Bez względu na to, jak daleko jesteś i jak różne może być twoje wychowanie, istnieje więź, którą mają wszyscy ludzie.
Powszechna, podstawowa rzecz żywiołów.
Tak! Wszyscy się śmiejemy, wszyscy płaczemy, wszyscy kochamy, wszyscy cierpimy. Wszystkie te rzeczy. Kiedy się na to otwierasz, kiedy zaczynasz łączyć się z ludźmi… cała muzyka jest trudna, ludzie nie zdają sobie z tego sprawy. Weź muzyka i postaw go w sytuacji w stylu muzyki, którego nigdy wcześniej nie grali, a będą się trochę zmagać. Jazz ma w sobie elementy, które mogą wydawać się bardziej skomplikowane niż inne style muzyczne, ale jest po prostu skomplikowane w inny sposób. W końcu styl jest tylko medium. Nie o to chodzi, po prostu używasz akrylu czy oleju? Jak wygląda obraz? Co ty mówisz?
