Na planie Druga Strona Wiatru .Netflix W zeszły piątek Netflix opublikował ostatni film, jaki kiedykolwiek nakręcił legendarny amerykański filmowiec Orson Welles, zatytułowany Druga Strona Wiatru . Po raz pierwszy wymyślony przez Wellesa w 1961 roku film opuścił montażownię dopiero prawie cztery dekady po śmierci twórcy.
Akcja rozgrywa się w latach 70. i opowiada o upadku reżysera Jake'a Hannaforda (John Huston), reliktu epoki klasycznego Hollywood, który walczy o ukończenie swojego najnowszego projektu, gdy zostaje przyćmiony przez nowe pokolenie filmowców.
Film jest niesamowicie trudny do naśladowania. Jego gęsta fabuła, przedstawiona w sposób nie wyjaśniający, rzeczowy, nakręcona jest w oszczędny, mockumentalny styl i zmontowana z prędkością światła. Wiatr jest skomplikowanym szkicem jeszcze bardziej skomplikowanego świata, z którego tylko pozornie zarysowujemy powierzchnię. Podobnie jak niedokończony film Hannaforda, cała historia pozostaje nieznana.
Subskrybuj biuletyn informacyjny Braganca’s Entertainment
Kiedy skończysz film, Netflix sugeruje obejrzenie filmu dokumentalnego o Wellesie o nazwie Pokochają mnie, gdy umrę . Jeśli początkowo zrezygnowałeś z tego, zdecydowanie wróć i obserwuj; to prawdziwa opowieść o tym, co działo się za kamerami podczas robienia Wiatr .
Orson Welles był geniuszem jednego na milion. W wieku 22 lat prowadził teatr na Broadwayu. W wieku 23 lat wystawił spektakl radiowy oparty na książce science fiction H.G. Wellsa, Wojna światów, które przeszło do historii w momencie, gdy zdaliśmy sobie sprawę z prawdziwej siły mediów. A kiedy miał 26 lat, pisał i reżyserował Obywatel Kane , który był – i pozostaje – powszechnie uważany za jeden z najwspanialszych filmów, jakie kiedykolwiek powstały.
W wieku, w którym większość ludzi dopiero zaczyna swoją karierę, Welles osiągnął już niekwestionowany szczyt w swoim fachu. Ale monumentalne imię, które sobie nadał, rzucało również cień tak wielki, że ucieczka zajęłaby całe życie. 
Orson Welles żyje w swoim ostatnim filmie.Netflix
Obywatel Kane jest największym przekleństwem w moim życiu, zauważył później Welles. Za każdym razem, gdy cokolwiek robię, ludzie zaczynają porównywać to do tego, gdzie się znajduje, do tego, co nazywają największym amerykańskim filmem. To moja klątwa.
Po nakręceniu kilku filmów, które nie spełniały jego złotego standardu, Welles wypadł z łask hollywoodzkich decydentów. Nie chcąc narażać integralności swojej sztuki, przez dziesięciolecia walczył o finansowanie swoich projektów.
Tymczasem przemysł filmowy szybko się zmieniał. Era Nowego Hollywood (1967-1982), zdefiniowana przez filmy takie jak Bonnie i Clyde i Absolwent , zobaczyłem powstanie filmowców, którzy dorastali z Obywatel Kane i uważał Wellesa za żywą legendę, mimo że robili duży bank, a on nie. Ta niespokojna relacja między uczniem a nauczycielem i nieuchronna śmierć jednego z rąk drugiego nie tylko określiły resztę kariery Wellesa, ale stałyby się podstawą jego ostatecznego obrazu.
Jeśli podobieństwa między Wellesem i Hannafordem wydają się nam teraz oczywiste, wyobraź sobie, jak oczywiste musiały się wydawać obsadzie i ekipie, która stworzyła Wiatr . Welles, w konfrontacji z bliskimi przyjaciółmi i prowadzącymi talk show, wielokrotnie zaprzeczał, jakoby film był choć trochę autobiograficzny. Nic dziwnego, że nikt tak naprawdę nie uwierzył na słowo. W końcu życie rodzi sztukę.
Historie Orsona Wellesa i Jake'a Hannaforda są nierozłączne. Oba dotyczą wieku i rozkładu i pokazują, że z czasem upadają nawet najwyżsi olbrzymy.
W swej istocie Wiatr opowiada o relacjach Hannaforda z dwoma najważniejszymi młodymi mężczyznami w jego życiu: reżyserem Brooksem Otterlake'em i aktorem Johnem Dale'em.
Otterlake reprezentuje groźną przyszłość. Jego postać jest nie tylko oparta, ale także grana przez jednego z najbliższych przyjaciół i uczniów Wellesa, Petera Bogdanovicha. Były krytyk filmowy, Bogdanovich nie zaczął robić filmów, dopóki Welles go do tego nie zachęcił. Ale kiedy to zrobił, szybko stał się jednym z najjaśniejszych płonących płomieni Nowego Hollywood. 
John Huston w Druga Strona Wiatru. Netflix
Dokument mówi nam, że Bogdanovich kochał i szanował Orsona, i dołożył wszelkich starań, aby pomóc swojemu mentorowi ukończyć jego ukochany film. Ale obaj ostatecznie rozstali się na dobre, z powodu różnic w ich sukcesie.
Relacja między Hannafordem i Otterlake jest uderzająco podobna, choć jest na znacznie wcześniejszym etapie niż tam, gdzie Welles i Bogdanovich byli podczas kręcenia. Poprzez Wiatr , zaczynamy rozumieć, że Otterlake, zaufany uczeń Hannaforda, nie pozostaje u boku swojego nauczyciela z szacunku, ale z poczucia winy i poczucia zadłużenia.
John Dale (Bob Random), chłopięcy, zniewieściały bohater filmu Hannaforda w filmie, reprezentuje zapomnianą przeszłość. Ten pozbawiony fabuły i dialogów film opowiada o pogoni Dale'a i późniejszej kastracji przez tajemniczą kobietę. Film Hannaforda został opisany przez Wellesa jako eksperyment bohatera w nastrojowym kinie, ruch w filmie popularnym wśród młodszych pokoleń. 
Bob Random w Druga Strona Wiatru .Netflix
W 1961 Welles wyjaśnił w wywiadzie, że Dale symbolizował marzenie reżysera o sobie. Mając to na uwadze, dobrze byłoby przypomnieć, że Welles sam zaczął być aktorem i zauważyć, że kobietę, której ściga Dale, gra nikt inny jak chorwacka aktorka Oja Kodar, kochanka Wellesa.
Film w centrum tego filmu jest bardzo abstrakcyjny, a przez to otwarty na wiele różnych interpretacji. Tylko jednym z nich jest to, że kastracja Dale'a ma na celu odzwierciedlenie tego, że kino, medium, które kiedyś umieściło Wellesa na szczycie świata, było tym samym medium, które doprowadziło go do upadku.
Pokochają mnie, gdy umrę opowiada o szaleństwie jednego z najdłuższych piekieł rozwoju w historii kina. Od głównych aktorów opuszczających film w trakcie realizacji kontraktów, po ostateczny szlif skonfiskowany przez reżim ajatollaha w Iranie, to cud, że ten film w końcu ujrzał światło dzienne.
Oba filmy, oba dostępne na Netflix, są dowodem na to, że Welles przez całe życie starał się prześcignąć samego siebie; czy mu się nie udało, czy odniósł sukces, Druga Strona Wiatru i Pokochają mnie, gdy umrę świadczyć o osiągnięciu w tym wysiłku.
