Te Google Doodles stały się ostatnio naprawdę dosłowne. (Zdjęcie: Perturbator, Niebezpieczne dni )
kiedy zaczyna się nowy sezon bezwstydu na netfliksie?
Co takiego jest w latach 80., które uważamy za tak atrakcyjne?
Pomimo swojego retro fetyszyzmu i wyspiarskiej sieci artystów, tzw synthwave Gatunek, zorientowany na przyszłość dźwięk, niezaprzeczalnie zadłużony w popkulturze epoki Reagana, pulsuje do przodu z dumą Daft Punk-meets- John Carpenter.
Połączenie nowoczesnej elektronicznej kompozycji z nostalgią w Synthwave tworzy nieodpartą kombinację.
Tylko w ciągu ostatnich kilku lat podgatunek muzyki elektronicznej znany również pod nazwami takimi jak wyprzedzać , retrofala i Futuresynth , przekształcił się z szeptu w kilku wybranych hubach internetowych w samowystarczalny muzyczny ekosystem, który wznosi się i szybko się rozwija.
Wszystko zaczęło się w połowie 2000 roku, kiedy gracze i fanatycy horrorów polubili francuskich artystów house, takich jak Sprawiedliwość , Kavinsky , i Szkoła Wyższa , którzy tworzyli dźwięki inspirowane legendami muzyki filmowej lat 80. (Carpenter, Chochlik , Brad Fiedel ). Od tego czasu — a zwłaszcza po premierze triumfu filmów artystycznych w 2011 roku Napęd - gatunek eksplodował w pióropuszu współczesnej elektronicznej furii, z artystami pojawiającymi się na całym świecie, od Sztokholmu po Dallas w Teksasie.
To usatysfakcjonowane, ale niespokojne uczucie, które oglądałeś Terminator po raz pierwszy to niewytłumaczalne poczucie komfortu, które masz za każdym razem, gdy Policjant z Beverly Hills pojawiło się intro, te doznania mogą po prostu znów wzrosnąć, gdy usłyszysz mroczną agresję artystów takich jak niszczący i Mega napęd lub czysty kult lat 80 Morderstwo Mitcha i Miami Nights 1984 . 
Artyści Synthwave czerpią z nostalgii za Dniem Zagłady klasycznych filmów science fiction i horrorów z lat 80., takich jak John Carpenter Oni żyją . (Zdjęcie: Carpenter Brut)
Mega Drive, prawdopodobnie jedno z największych nazwisk synthwave, pamięta lata 80. z prostą sympatią, która przenika jego muzykę. Cały ten czas w moim życiu był dość magiczny, ponieważ wszystko było wciąż nowe i duże, mówi.
Być może odpowiedź jest prosta: popkultura lat 80. była po prostu, cóż, skurczybyk- żywe, przesycone, uderzające w klatkę piersiową – a syntezatorowe połączenie nowoczesnej kompozycji elektronicznej z nostalgią tworzy nieodpartą kombinację.
„Wiele filmów z lat 80. przypomina listy miłosne do znikającego prezentu”.
Potwierdza to nauka: mamy tendencję do faworyzowania muzyki, którą słyszeliśmy wcześniej i wspomnienia często związane z muzyką odnoszą się do konkretnego czasu w naszym życiu .
Ale może to też idzie głębiej. Dla innych artystów synthwave, takich jak Mitch Murder, lata 80. to zderzenie optymizmu i pesymizmu, fascynacja latającymi samochodami i robotami wyprowadzającymi psy, zabarwiona mroczną obawą przed tym, co ma nadejść.
Z jednej strony mieliśmy te wszystkie fajne prognozy dotyczące tego, jak potoczy się najbliższa przyszłość i jak będzie to niesamowite, na przykład Powrót do przyszłości II to obraz 2015 roku, mówi. Z drugiej strony istniała ogólna obawa, że w każdej chwili możemy zostać wymazani z niespodziewanej wojny nuklearnej. Więc czuję, że ludzie chcieli jak najlepiej wykorzystać czas, który mieli.
Ta namacalna nietrwałość jest uchwycona w synthwave; Wśród migoczących neonów, szybkich pościgów samochodowych, post-przyszłościowych fryzur i zabójców-cyborgów jest uspokajający minimalizm.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=4gXqfO2YPNs&w=420&h=315]
Współczesną falę synthwave można najlepiej wytłumaczyć jako zestaw dwóch podpórek do książek, jednego mocno zakotwiczonego w stylu lat 80-tych i poufałości, a drugiego wciąż rozwijającego się w potencjalnie niepokojącą – ale mimo to zdumiewającą – przyszłość. Teraz, gdy znajdujemy się w samym środku przejęcia opartego na danych i nie ma oznak odwrotu, gdzie mamy szukać pocieszenia? Lata 80. były ostatnimi latami, zanim technologia porwała nas w nieunikniony uścisk. Tymczasowe cofnięcie się do czasów, gdy technologia była kontrolowaną bestią, a roboty były tylko szaloną przepowiednią, wydaje się całkiem dobrą odpowiedzią.
Wiele filmów z tamtych czasów przypomina listy miłosne do znikającego prezentu, z nietrwałością osadzoną w każdej scenie, mówi Jesse Wroe, entuzjasta synthwave z Denver. Dzień wolny Ferrisa Buellera sprawił, że tęskniłem za nastoletnimi latami, kiedy byłem jeszcze nastolatkiem.
[bandcamp width=100% height=120 album=1475121602 size=duży bgcol=ffffff linkcol=0687f5 tracklist=false artwork=mały]
Jeśli chodzi o przyszłość synthwave, wydaje się, że istnieje niemożliwy do pogodzenia podział wśród fanów, którzy fetyszyzują jego niszowy status. Wroe wspomina o czarnej dziurze polecanych filmów na YouTube dla artystów synthwave – nowoczesnym odpowiedniku kopania w skrzyniach – która utrzymuje podziemne credo gatunku pomimo jego rosnącej popularności. Odkrywanie synthwave online to część zabawy z jej słuchania, mówi.
Niezależnie od tego, jak synthwave wyrósł na poziom ducha czasu, jego artyści pozostają oddani estetyce dźwięku, motywowani czymś więcej niż tradycyjnymi definicjami sukcesu.
Trudno mi uwierzyć, że przestanę robić tego rodzaju muzykę tylko dlatego, że nie jest już w stylu, mówi Johan Bengtsson, aka Mitch Murder. W końcu to nie było wtedy, kiedy zaczynałem.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=hugowO0sSrM&w=560&h=315]
***
Najlepsza płyta eksperymentalna roku w Nowym Jorku (do tej pory)
