New Georgia O’Keeffe Show jest pełne Hawajów, owoców i pytań

Jeśli czekałeś na odpowiedni moment, aby wypuścić koszulę Aloha na lato, to w końcu jest tutaj. W nowojorskim Ogrodzie Botanicznym (N.Y.B.G.) wystawa przedstawiająca florę wysp wraz z rzadko oglądanymi dziełami OG, malarki kwiatów Georgii O’Keeffe, oferuje tropikalną ucieczkę bez konieczności opuszczania Nowego Jorku. I tak jak ta tandetna koszulka, w której uwielbiasz paradować na grillu, Georgia O’Keeffe: Wizje Hawajów jest ładny, ale trochę skomplikowane kulturowo .

Rozległe tropikalne instalacje kwiatowe w Garden's Enid A. Haupt Conservatory są inspirowane serią prac namalowanych przez O'Keeffe w 1939 roku podczas dziewięciotygodniowej sponsorowanej przez korporację podróży na Hawaje, kiedy Hawaiian Pineapple Company – obecnie znana jako behemoth. dostawca, Dole – zlecił jej stworzenie obrazów do swoich kampanii reklamowych. Spośród 20 nieparzystych prac, 17 jest również widocznych, ponownie połączonych w galerii sztuki Nowego Jorku. Po raz pierwszy zostały pokazane razem od 1940 roku, kiedy zostały wystawione z uznaniem krytyków w nowojorskiej An American Place, galerii należącej i zarządzanej przez męża O’Keeffe, fotografa Alfreda Stieglitza. Georgia O'Keeffe, Pączek Ananasa, 1939. Olej na płótnie, 19 x 16 cali.Georgia O’Keeffe Museum / Stowarzyszenie Praw Artystów (ARS), Nowy Jork

Jakkolwiek inspirująca dla O’Keeffe, która była już wówczas znana z pastelowych pustynnych krajobrazów i sugestywnych zbliżeń kwiatów, podróż na Hawaje była pod każdym względem trochę myjąca, jeśli chodzi o odtworzenie autentycznego splendoru wysp. Chociaż wystawa chwali niesamowitą zdolność artysty do uchwycenia istoty miejsca, wiele roślin zarejestrowanych przez O’Keeffe nie pochodziło z Hawajów, co jest czymś, co Todd Forrest, ogrodnikWiceprezes ds. Ogrodnictwa i Żywych Kolekcji szybko wskazuje.

O'Keeffe namalował wiele gatunków, które zostały wprowadzone na przestrzeni wieków, powiedział, wyjaśniając, żeartysta uchwycił głównie przeszczepy ozdobne i rolnicze, takie jak bugenwille i czerwony imbir. Tak więc, zamiast popisywać się cudami natury Hawajów, N.Y.B.G. próbujezaprezentować swoje doświadczenia z wyspami jako sposób na podkreślenie złożonej historii środowiska Hawajów, powiedział Forrest. Georgia O'Keeffe, Wodospad, nie 1, „Dolina Oao, Maui, 1939. Olej na płótnie, 19 x 16 cali.Georgia O’Keeffe Museum / Stowarzyszenie Praw Artystów (ARS), Nowy Jork

To rzeczywiście skomplikowana historia ogrodnictwa. Nawet ananasy, które artysta miał malować dla Dole, pochodziły gdzie indziej. W rzeczywistości pierwsza wzmianka o nich na wyspach to: z końca XVIII wieku przez hiszpańskiego żeglarza, któremu przypisuje się wprowadzenie do regionu mango i cytrusów. Ale pomimo ich nieustannego rozmnażania się tam, O'Keeffe też nie radził sobie tak dobrze w malowaniu tych nieznośnych kłujących owoców.

Firma Hawaiian Pineapple Company była zdziwiona, gdy po ponad dwóch miesiącach zwiedzania wysp wróciła do nich po terminie zaledwie dwóch obrazów, Heloconia, Imbir z Pazurów Kraba i Papaya Tree, ‘Íao Valley, Maui , które są ładnie kolorowe i odważnie graficzne (i widoczne na wystawie N.Y.B.G.). Ale ani ananasa w zasięgu wzroku. Mały ananas był pośpiech dostarczany z plantacji Dole do drzwi artysty w Nowym Jorku, z mocną prośbą o namalowanie go JAK NAJSZYBCIEJ. Ostateczne sfinalizowane reklamy z jej dziełami sztuki pojawiły się w wielu publikacjach, w tym: Sobotni wieczór Poczta i Domowa towarzyszka kobiety , których wydania archiwalne wprowadzają w całość artystyczną część wystawy, jakby kiwając głową w stronę skośnego spojrzenia artystka mogła zebrać ze swojej sponsorowanej podróży. Georgia O'Keeffe, Heliconia, imbir z szponów kraba, 1939. Olej na płótnie, 19 x 16 cali.Georgia O’Keeffe Museum / Stowarzyszenie Praw Artystów (ARS), Nowy Jork

Oczywiście, Visions of Hawaii dotyczy zarówno tego, jak O'Keeffe postrzegała wyspy, jak i tego, jak ona i my byliśmy przeszkolony postrzegać ją jako nietknięty raj, gotowy do obierania przez kapitalistyczne społeczeństwo, zdeterminowane, by czerpać zyski z ziemi i ludzi, którzy ją pielęgnują. Przybycie artysty na wyspy przypadło na pierwszy koniec fetyszyzacji kultury tiki w Ameryce w połowie stulecia, która nasiliła się dopiero po tym, jak Hawaje zostały zniszczone przez bombardowanie Pearl Harbor. Stało się to po latach doraźnego ignorowania przez rząd USA jako terytorium od dawna (dodane jako 50. stan w Unii w 1959 r., widocznie po tym, jak okazało się wystarczająco popularnym celem turystycznym).

Dodatkowo, zanim O'Keeffe wyruszył w podróż na Hawaje, zmiany ekologiczne, które nastąpiły w wyniku rolniczej produkcji ananasa, mango i cukru, zdziesiątkowały rodzime gatunki roślin od ponad wieku. Dziś utrata siedlisk, zmiany środowiskowe, wprowadzanie gatunków inwazyjnych i inne antropogeniczne zmiany zagrażają około 50 procentom rodzimych roślin na Hawajach, powiedział obserwatorowi Marc Hachadourian, dyrektor Nolen Greenhouses. My i inne organizacje zajmujące się ochroną przyrody robimy wszystko, co w naszej mocy, aby je uratować, w tym zachowanie siedlisk i rozmnażanie dzikich roślin w celu ponownego wprowadzenia w ramach tej wystawy.Te kwestie środowiskowe mogły być bardziej i wyraźniej przedstawione w nowojorskiej wystawie prac ukochanego amerykańskiego artysty—jest już zbyt wiele oklepanych reprezentacji państwa (patrz:biała dziewczyna w trawiastej spódnicy w luau w Connecticut), aby zaryzykować założenie, że widzowie sami zrobią te linki. Georgia O'Keeffe, Most Czarnej Lawy, Wybrzeże Hana, nr 1, 1939. Olej na płótnie, 24 x 20 cali.Muzeum Sztuki w Honolulu/Fundacja Georgia O'Keeffe

Ale ciągła likwidacja naturalnego środowiska Hawajów jest przynajmniej lepiej rozwiązywana w instalacjach kwiatowych na terenie Ogrodu. Nowy Jork ogrodnicy hodowali oszałamiające okazy czerwonego i białego hibiskusa, lilii hawajskiej i innych rodzimych gatunków, które nie zostały formalnie wymienione jako zagrożone (prawo federalne zakazuje usuwania zagrożonych roślin z natury i transportu zagrożonych gatunków przez granice stanowe, zabraniając produkcji nasion do Nowego Jorku). Służą jako ważne, żywe punkty styku, które pomagają opowiedzieć większą historię zanikającej hawajskiej flory.

Więc ma się rozumieć, że zielono dziewicze krajobrazy O’Keeffe lubią Wodospad nr 1, ‘ Valleyao Valley, Maui są więcej niż wizualnie zachwycające, ale ostatecznie symbolizują wyobrażoną przeszłość. Są wyidealizowaną abstrakcją ziemi nękanej przez kolonialne przedsięwzięcie, która pomaga nam zapomnieć o naszej środowiskowej bezduszności. Trzeba jednak przyznać, że O'Keeffe zdaje się zdawała sobie sprawę, że nieziemskie piękno wysp, które dostrzegła, choćby częściowo lub krótko, było nienaturalną, skomercjalizowaną iluzją – taką, w której tworzeniu prawdopodobnie była niewygodnie współwinna. W swoim wystąpieniu artysty na wystawę cyklu hawajskiego w 1940 roku napisała: Jeśli moje malarstwo jest tym, co muszę oddać światu za to, co świat mi daje, to mogę powiedzieć, że te obrazy są tym, co muszę dać prezent za to, co mi dały trzy miesiące na Hawajach… Może nowe miejsce trochę powiększa swój świat. Może zabiera się ze sobą własny świat i nie widzi niczego innego.