Glenn Close na konferencji prasowej dotyczącej adaptacji Andrew Lloyda Webera Bulwar Zachodu Słońca .Bruce Glikás A więc w końcu się obracali — te kamery. Życie, które może być dziwnie miłosierne, ulitowało się nad Normą Desmond. Ogarnął ją sen, którego tak rozpaczliwie się trzymała.
– Nieżyjący już Joe Gillis opowiadający o szalonym zejściu po schodach Normy Desmond pod koniec filmu Billy'ego Wildera Bulwar Zachodu Słońca
Norma Desmond spotkała się z prasą pewnego dnia w swoim pałacu (powszechnie znanym jako Pałac na 47 i VII miejscu). Latające pytania, błyskające aparaty – uwielbiała to.
Ale czym jest nie kochać? Powodem całego tego medialnego zamieszania był jej od dawna nadchodzący powrót – a raczej, jak wyraźnie woli, jej powrót —powrót do milionów ludzi, którzy nigdy nie wybaczyli mi, że opuściłem ekran.
Właściwie, bez względu na to, jak obraźliwe może to być dla superwrażliwych wrażliwości biednej Normy, powrót jest właściwe słowo – zwłaszcza w odniesieniu do Glenna Close, Desmonda, który wygrał Tony i prawdopodobnie największego Desmonda ze wszystkich, który rozpocznie 16-tygodniową powtórkę swojego triumfu z 1994 roku 9 lutego, na wypadek, gdybyś go przegapił.
Zamknij sprzeciw dotyczy słowa repryza, a ona mówi prosto: tym razem całe moje podejście było takie, że nie chciałem wracać do niczego, co robiłem wcześniej. Doszedłem do tego po prostu myśląc, że nie jestem re tworzenie. Badam, zaczynając od zera. Mam teraz 22 lata starszy. Mam 22 lata więcej rzemiosła i życia. Z pewnością będzie to inne podejście.
Ponadto jest to historia, która zachęca do ponownego odwiedzenia. To jedna z najwspanialszych historii, jakie kiedykolwiek wyszły z Hollywood – i na pewno jedna z najwspanialszych ról, jakie kiedykolwiek napisano dla kobiety, czy to na scenie, czy w filmie. Granie tą postacią trwa wszystko . Tak oczyszczająca, jak sama historia – dla każdego aktora lub aktorki w niej jest również oczyszczająca i ostatecznie bardzo satysfakcjonująca, gdy czujesz, że wszystkie twoje twórcze mięśnie są napinane, gdy to robisz.
Close ma teraz 69 lat i trzyma się siedmiu występów w tygodniu. Dowiedzieliśmy się, że nie da się zrobić ośmiu występów w tej roli tygodniowo bez zachorowania. Każdy, kto kiedykolwiek grał tę rolę, powie ci, że jest to wyzwanie fizyczne i wokalne.
Ci, którzy widzieli jej debiut na West Endzie zeszłej wiosny jako Norma w londyńskiej English National Opera, twierdzą, że wiek sprawia, że La Desmond jest mniej potworna i bardziej bezbronna. Ku zdumieniu nas wszystkich, Glenn był jeszcze lepszy niż wcześniej, deklaruje Christopher Hampton, który wraz z Donem Blackiem napisał książkę i tekst serialu. Przybiła to. Rzadko bywałem w teatrze, w którym ludzie byli tak podekscytowani.
Michael Xavier, Siobhan Dillon i Fred Johanson, którzy grali razem z Close w tej produkcji, debiutują na Broadwayu, powtarzając tutaj swoje występy.
Hampton był pierwszą osobą, która zobaczyła musical w Bulwar Zachodu Słońca . Kiedy przekazał ją English National Opera, przekazał pomysł Andrew Lloydowi Webberowi – głównie jako sposób na grzeczne przekazanie książki dla Upiór w operze .
W zeszłym miesiącu Fantom rozpoczął swój 30. rok w Majestic jako najdłużej trwający show na Broadwayu - więc kiedy Bulwar Zachodu Słońca otwiera się jutro w Pałacu, z Koty i Szkoła rocka Również w mieście Lloyd Webber będzie drugim kompozytorem, którego cztery koncerty będą odbywały się jednocześnie na Głównym Pniu. Pierwszym był Richard Rodgers, który latem 1953 roku miał cztery koncerty z Hammersteinem na Broadwayu na pełnych obrotach ( Południowy Pacyfik , Król i ja , Ja i Julia i Oklahoma! ).
Brytyjski kompozytor jest nieco zakłopotany i bardziej niż trochę upokorzony tymi statystykami. Poznałem Richarda Rodgersa bardzo, bardzo wcześnie w mojej karierze, mówi. Myśl, że zbliżyłem się do tego, co zrobił Wielki Człowiek, jest dla mnie naprawdę zdumiewająca.
W przeciwieństwie do Rodgersa, który potrzebował programu, na którym mógłby się skupić, aby uzyskać dostęp do swojego magazynu melodycznego, Lloyd Webber twierdzi, że kompulsywnie komponuje każdego dnia. Melodia jest tym, w co naprawdę wierzę. W tej chwili mam w swojej szufladzie prawdopodobnie 20 melodii, z których jestem naprawdę zadowolony. To beznadziejne marnotrawstwo i napięcie, ponieważ nie mogę znaleźć tematu, który chciałbym zrobić w programie, co jest dla mnie straszne, ale nic na to nie poradzę. Po prostu myślę melodią.
40-osobowa orkiestra, niezwykle duża jak na Broadway, powinna pomóc utrzymać tę linię melodyczną. To naprawdę ceniona koncertowa wersja spektaklu English National Opera, podkreśla Lloyd Webber. Z tego powodu o wiele bardziej chodzi o materiał niż o sam występ, więc teraz wszystko kręci się wokół muzyki i historii – bez obciążania ogromną scenerią.
Wielotonowe złocone schody Johna Napiera, nagrodzone Tony, które dominowały w gotycko-wiktoriańsko-barokowej rezydencji Normy w oryginale Bulwar Zachodu Słońca , to spalacz mózgu dla każdego, kto go widział. Czasami wznosił się, aby pod nim można było zagrać imprezową scenę, a podczas chwiejnego sprawdzianu w Los Angeles jego biesiadnicy potykali się w zbiorowym zimnym pocie po wstrząsach wtórnych, które nastąpiły po wielkim trzęsieniu w Kalifornii.
To trwało? miesięcy , Zamknij przypomina. Zawieszona scena zawsze poruszała się trochę, gdy ziemia była nieruchoma, ale potem nawet drobne wstrząsy podniosły adrenalinę.
Może być zadowolona, widząc, jak ta wspaniała potworność odchodzi, ale została zastąpiona wieloma schodami, aby mogła się wspiąć. Jest bardziej abstrakcyjny i bardziej zdekonstruowany niż wspaniały, hiperrealistyczny zestaw Napiera, wskazuje reżyser serialu, Lonny Price. Glenn Close i Andrew Lloyd Weber na konferencji prasowej za swoją adaptację na Broadwayu Bulwar Zachodu Słońca .Bruce Glikás
Oryginalna scenografia i produkcja zachęcały do pewnego rodzaju pompatyczności i, jak sądzę, Glenn nawet powiedziałby, do pewnego rodzaju groteski. Teraz to kobieta w średnim wieku walcząca o życie i karierę. Na pewno jest ekscentryczna, bardzo została zraniona i straci rozum, ale jeszcze jej tam nie ma. Obserwujemy, jak stopniowo to traci.
Tuż przed przedstawieniem swojej gwiazdy prasie Lloyd Webber uścisnął czule ramię Close i wyszeptał do niej jak podekscytowany uczeń: „Wszyscy jesteśmy tu z twojego powodu”. Co było prawdą, przyznaje. Stało się tak, że mieliśmy okazję zrobić to w English National Opera i zapytali Glenna. Nigdy tego nie zrobiła – lub… byle co na scenie – w Londynie, więc myślę, że bardzo jej to zależało.
Warto pamiętać, że Lloyd Webber zatrudnił swoich pracowników w USA Uniknąć , Patti LuPone, do światowej premiery Normy w Londynie, z obietnicą powtórzenia roli na Broadwayu, ale gdy zobaczył Close do Norma na amerykańskiej premierze w Los Angeles, postanowił dać jej strzał na Broadwayu, co spowodowało niezwykle zajadły proces sądowy, który zakończył się płaceniem za basen LuPone. W tegorocznym wyścigu Tony LuPone ma przewagę (poprzez Helenę Rubinstein w Obraz o tematyce wojennej ) nad Close, która, mimo całej swojej oddolnej pracy nad Normą, nie kwalifikuje się do sekund.
Glenn, Lloyd Webber wciąż upiera się, jest najlepszą Normą Desmond, jaką kiedykolwiek widziałem.
Glenn, Lloyd Webber wciąż upiera się, jest najlepszą Normą Desmond, jaką kiedykolwiek widziałem. To może, ale nie musi, obejmować oryginalną wariatkę z Sunset Boulevard - Glorię Swanson w klasyku filmowym Billy'ego Wildera z 1950 roku. Wyniosła piękność z czasów Keystone Kops, Swanson nie była znana z bycia aktorką przed – ani po… Bulwar Zachodu Słońca , ale w tym jednym filmie Wilder zmanipulował z niej świetny występ niemej gwiazdy ekranu, której kariera załamała się i spłonęła wraz z nadejściem dźwięku.
Teraz trudno w to uwierzyć, ale nie była pierwszym, drugim ani trzecim wyborem do tej roli. Pierwszy wybór Wildera, Mae West, został obrażony tą ofertą. Jego druga – Pola Negri, polska aktorka, która nie przetrwała dźwięku – wciąż miała akcent, który zniekształcał dowcipy Wildera. Poszedł nawet do Pickfair, aby osobiście przedstawić zdjęcie numer 3, Mary Pickford, która zareagowała z takim przerażeniem na opowiadaną przez niego historię, że przestał. Poproszono Gretę Garbo i Normę Shearer, ale nie ruszyły się z emerytury.
Swanson był sugestią George'a Cukora, który, jak na ironię, wyreżyserował jedyny spektakl, który odebrał Oscara nie tylko Normie Desmond Swansona, ale także Margo Channing Bette Davis: Judy Holliday's Billie Dawn.
Dużym plusem obsady Swansona było to, że pracowała z reżyserem Erichem von Stroheimem, którego Wilder zatrudnił do roli pierwszego męża Normy i trwałego lokaja, Maxa von Mayerlinga. Film, który zrobili razem dla producenta Josepha Kennedy'ego, Królowa Kelly , nigdy nie został ukończony, ale fragment filmu migocze w sali projekcyjnej Normy.
Rola Joe Gillisa, który rysuje bardzo wątpliwy podwójny obowiązek jako scenarzysta i kochanek Normy, również przeszła przez rzucanie pętli. Montgomery Clift zerwał się na dwa tygodnie przed rozpoczęciem zdjęć, ponieważ uważał, że związek starszej kobiety z młodszym mężczyzną odzwierciedla jego prawdziwą relację z Libby Holman; Fred MacMurray nie lubił aspektów żigola tej roli; Marlon Brando był uważany za zbyt nieznanego, by ryzykować; MGM odmówiło wypożyczenia Gene'a Kelly'ego, więc Wilder musiał zadowolić się graczem kontraktowym Paramount, Williamem Holdenem, który przeszedł wielki czas .
Wilder i jego długoletni partner pisarski, Charles Brackett, omal nie pobili się nad montażem pokazującym, przez co przechodzi Norma, aby wyglądać młodo przed kamerami. Nigdy nie nakręcili razem kolejnego filmu. To była ich trzynasta współpraca, która przyniosła im – i niejakiemu D.M. Marshman Jr. – Oscara za najlepszy scenariusz oryginalny. Marshman był pokerowym kumplem Wildera, którego głównym wkładem było wymyślenie dwuletniej różnicy wieku między Normą a Joe i przekształcenie go w utrzymanego człowieka.
Obawiając się negatywnej reakcji na potępiające przedstawienie przemysłu filmowego, scenariusz był utrzymywany w ścisłej tajemnicy i zatytułowany Puszka fasoli podczas produkcji. Strach ten okazał się prawdziwy: podczas chlupotliwej hollywoodzkiej premiery filmu, wściekły Louis B. Mayer dogonił Wildera i oskarżył go o ugryzienie ręki, która go karmiła.
Wilder, który nigdy nie tracił na dowcipnej riposty, odpalił lapidarną Pieprz się!
