Prognoza pogody.Facebook Dla wielu z nas muzyka jest balsamem, który koi nasze zmęczone dusze. Podczas gdy niektórzy polegają na gorącej kawie, świeżym soku pomarańczowym lub garści witamin, ja polegam na toniku dźwiękowym na rozpoczęcie poranka. Nic nie wyrzuca mnie z łóżka tak, jak prawy rytm Bookera T. i Green Onions z MG, a może Right Off od twardziela Milesa Davisa Hołd dla Jacka Johnsona. Jeśli jesteś naprawdę głęboko w krainie snów, napędzany krowim dzwonkiem rytm Les McCann i Eddie Harris „W porównaniu do tego, co obudzi cię do świadomości szybciej niż powiew soli trzeźwiących.
A potem jest Birdland.
Bez względu na to, jaki masz dzień, tydzień, miesiąc czy rok, nie możesz pozostać w złym nastroju, gdy usłyszysz pierwszy utwór z albumu Weather Report z 1977 roku. Brzydka pogoda , wydany 40 lat temu w tym miesiącu.
Kompozytor piosenki, austriacki klawiszowiec Joe Zawinul, miał niesamowity dar tworzenia pierwszorzędnych hitów soul jazzowych, odkąd w 1966 roku napisał Mercy, Mercy, Mercy dla saksofonisty altowego Cannonball Adderly.
Począwszy od początkowej postaci basowej Jaco Pastoriusa, Birdland pęka z rzadkim rodzajem musującej radości, znanej tylko takim osobom jak Stevie Wonder. Nie obchodzi mnie, czy nie lubisz jazzu. Zaraźliwy groove tej muzyki przenika z niezaprzeczalnym szczęściem, gdy saksofon Wayne'a Shortera tęskni za niebem. Bez względu na to, z jakimi wyzwaniami się zmierzysz, ta muzyka z pewnością pomoże Ci utrzymać duszę na wysokości.
Trudniej jest stworzyć piękny dźwięk niż brzydki, który kiedyś powiedział mi mistrz puzonista/koncha Steve Turre. Patrząc wstecz, 40 lat temu, uderzające jest to, jak Brzydka pogoda stał w ostrym kontraście z wszechobecną agresywną estetyką tamtych czasów – punk rockiem.
Mówiąc o punkach, po spotkaniu Joe Zawinula w Miami młody, porywczy Jaco Pastorius chwalił się, że jest najlepszym basistą na świecie. Po obejrzeniu jego taśmy demo sceptyczny Zawinul znalazł więcej niż trochę prawdy w twierdzeniu Pastroriusa i wkrótce zaprosił go do dołączenia do swojego zespołu, zastępując Alphonso Johnsona. Podczas gdy Pastoriusa można usłyszeć na dwóch utworach na bujnym nagraniu Weather Report z 1976 roku Czarny rynek (w tym jego własna kompozycja Barbary Coast) były to utwory takie jak Birdland i Teen Town z Brzydka pogoda który jako pierwszy zachęcił świat do jego innowacyjnej gry.
Ray Peterson, były basista z genialnym i funky jazzowym saksofonistą Eddiem Harrisem i autorem Jaco Pastorius – Metoda basowa (Hal Leonard 2010) wspominał swój związek z zuchwałym, przełomowym basistą.
Pewnego razu zadzwoniłem do niego na lekcję, a on nalegał, żebym natychmiast przyszedł do jego domu, żeby mógł odtworzyć mi nowy album Weather Report, który jeszcze nie został wydany. Wskoczyłem do samochodu i podjechałem, a on natychmiast położył płytę na gramofonie. Z głośników wyskoczył „Birdland” z tymi ściśniętymi harmonikami, które stworzył, szarpiąc strunę palcem wskazującym i zatrzymując strunę kciukiem, wyjaśnił Peterson.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=Ae0nwSv6cTU&w=560&h=315]
Siedziałem tam z otwartymi ustami, oszołomiony tym, co usłyszałem. Byłem fanem Weather Report z czasów Miroslava Vitousa, ale kierunek, w którym Jaco obrał zespół, był po prostu zdumiewający. To wszystko brzmiało tak wyrafinowanie i świeżo, z tak dużą energią życiową. Po Brzydka pogoda został wydany, zespół eksplodował i po prostu wszedł na wyższy poziom, zarówno pod względem artystycznym, jak i pod względem poszerzania publiczności.
Kariera Jaco również naprawdę nabrała rozpędu, wraz ze wszystkimi pozytywnymi i negatywnymi wydarzeniami, które nastąpiły później. Jaco wydawał się korzystać z jakiegoś kosmicznego źródła energii, co wpłynęło na wszystkich wokół niego. Był bardzo silnym i energicznym facetem. Kiedy go spotkałeś, wiedziałeś, że spotykasz wyjątkową osobę i to wyszło na jaw w jego muzyce.
Chociaż wniósł wielki wkład w fuzję jazzową, wyjątkowe podejście Pastoriusa do jego instrumentu wykraczało daleko poza ograniczenia tego gatunku.
Myślę, że myślał o sobie jako o muzyku jazzowym, a potem trochę, pomyślał Peterson.
Lubił grać połączenie jazzu i R&B. Był bardzo kompetentny, uzdolniony i wygodny w obu idiomach. Wyglądało na to, że w tamtym czasie szukał opisu i opisał muzykę Weather Report jako „improwizowaną muzykę klasyczną”. Nigdy nie słyszałem, żeby użył terminu „fusion”. Myślę, że można śmiało powiedzieć, że nienawidziłby tego terminu. Jaco był inspirowany przez wszystkich, zauważył Peterson.
Naprawdę interesował się nauką Hindemitha, Strawińskiego i Casalsa, a także Milesa Davisa, Charliego Parkera, Jimmy'ego Smitha, Billa Evansa, Coltrane'a, Jamesa Browna, Otisa Reddinga, Beatlesów, Sinatry, Hendrixa, Edgara Wintera… wszelkiego rodzaju rzeczy. Salsa i muzyka afro/kubańska. Lubił muzykę, która była uduchowiona i piękna. 
Jaco Pistoriusa.Twarz
Dla tych, którzy znają muzykę Wayne'a Shortera przed Weather Report (sprawdź jego klasyczne nagrania Blue Note z połowy lat 60.), z jego różnymi wypadami w elektroniczną fuzję i muzykę świata, zespół wydawał się czasami dziwnie pasować do płodnego saksofonisty. Saksofonista altowy Gary Bartz, który podobnie jak Shorter również występował na żywo i nagrywał z zespołami Art Blakey’s Jazz Messengers, Milesem Davisem i McCoy Tynerem, zapewnił pewien wgląd w spuściznę Shortera:
Na początku lat 60. [trębacz] Lee Morgan chciał, żebym usłyszał tego saksofonistę, który grał koncert z Art Blakey’s Jazz Messengers w Newark. Okazało się, że to Wayne Shorter, Bartz przypomniał sobie ze śmiechem.
Grali „Noc w Tunezji”. Ile razy słyszałeś tę piosenkę? Ale Wayne zagrał to tak, jak nigdy wcześniej tego nie słyszałem. Z jedną przerwą zmienił cały mój pogląd. Większość ludzi wypełniłaby swoje solówki dużą ilością nut, jak Bird [Charlie Parker]. Ale Wayne naprawdę wiedział, jak wykorzystać czas i przestrzeń. Uwielbiam jego intelekt muzyczny i wyczucie kompozycji. Każde jego solo jest dobrze przemyślane. Zawsze zabieram ze sobą róg, gdziekolwiek się udaję. I przyniosłem go ze sobą tej nocy, myśląc, że mogę usiąść, ale kiedy usłyszałem Wayne'a, ukryłem go poza zasięgiem wzroku, powiedział Bartz ze śmiechem.
Wayne tak naprawdę nie improwizował, zauważył Bartz. Kiedy improwizujesz, wymyślasz rzeczy znikąd, w których spontanicznie komponował. Słychać było jego myśli. Wayne zawsze miał jasną koncepcję. Jego solówki przypominały bardziej wariacje na temat. Dzięki Posłańcom Art sprawił, że zbudowałeś swoje solówki. Zawsze trzeba było bawić się pewnym rodzajem ognia. Myślę, że Wayne w końcu zmęczył się tym, musiał palić przy każdej piosence. Grał więcej ze swojego intelektu.
Weather Report był świetnym, kluczowym zespołem. Dla tak wielu otworzyli zupełnie inną drogę. Niektóre zespoły miały być.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=F02mBkBoMQw&w=560&h=315]
Joe Zawinul, główny partner Shortera w Weather Report, ubrany w jaskrawo kolorowe tkane czaszki, otoczony fortecą klawiatur, zawsze wydawał się trochę dziwnym kaczorem. Jednak pomimo wszystkich swoich olimpijskich riffów miał dar tworzenia prostych melodii, które utkwiły ci w głowie, jak na Brzydka pogoda serdeczna walentynka, A Remark You Made.
Ta piosenka rozciąga cię emocjonalnie. To zarówno dewastująco smutne, jak i jednocześnie wyciągające cię z butów, powiedział klawiszowiec eksploracyjny Thollem McDonas. Po około pięciu minutach piosenki nagle pojawia się cała ta aktywność w tym skądinąd ospałym utworze. Arpeggia Zawinula są wspaniałe, nie przeszkadzając ani nie rozpraszając. Ludzie mogą tego nie zauważyć, ponieważ tak dobrze pasuje.
Piosenki Zawinula były nie tylko doskonałym nośnikiem jego dźwiękowych ekstrapolacji – wydawały się pasować również do tęsknego tenoru Shortera i żwawych, elastycznych linii basu Pastoriusa. Kompozycja Zawinula The Juggler zawiera migoczące riffy syntezatorowe przeplatane liniami saksofonu sopranowego pied piper Shortera, aby stworzyć nowoczesną muzykę renesansową.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=p8q2V4rVQPs&w=560&h=315]
Uwielbiam subtelność jego gry na syntezatorach – zachwycał się McDonas. Joe zawsze eksperymentował dźwiękowo na tak łatwe, zniuansowane sposoby. Barwy wyewoluowały z konwencjonalnych dźwięków przesuwających się we fragmentach czasu. I zanim się zorientujesz, jest w zupełnie innej dziedzinie, ale to zawsze działa, zawsze wydaje się naturalne, pozwalając ci po prostu pozwolić, aby te dźwięki przetoczyły się po tobie jak masaż chmurami. Zawinul miał takie duże uszy!
Rumba Mamá, jeden z wyróżniających się kawałków na albumie, o którym często nie wspomina się, zawierał peruwiański perkusista zespołu Alex Acuña grający na kongach oraz portorykański perkusista Manolo Badrena na tamburynie, timbale i wokal. Nagrany na żywo w 1976 roku na festiwalu w Montreux utwór trzeszczy ze świeżością, która często gubi się w niektórych bardziej eleganckich produkcjach albumu.
Oczywiście zaniedbaniem byłoby nie wspomnieć o jednym z Brzydka pogoda najbardziej uderzające cechy: okładka albumu nominowana do nagrody Grammy. Artysta Lou Beach wspomina tworzenie kultowego wizerunku:
Dopiero zaczynałem i nie robiłem wielu okładek albumów, kiedy moja dziewczyna, dyrektor artystyczny Columbia Records, załatwiła mi koncert, powiedział Beach.
Kolaż pochodzi z różnych źródeł. Znalazłem wiejące liście w starym numerze Autostrady w Arizonie a wielki kapelusz był z reklamy w Życie czasopismo. Rozrzuciłem kropki, które zrobiłem dziurkaczem na kawałku, co dodało do deszczowego obrazu, ale Joe nie lubił tego i kazał mi je wyjąć. Początkowo myślałem: „Nie zmienię tego! To jest moja sztuka!” Ale potrzebowałem ciasta, a poza tym nie było to „Lou Beach z muzyką według Weather Report!” Beach powiedział ze śmiechem. Byłoby lepiej, ale…
Beach kontynuował pracę dla Weather Report, tworząc okładkę do swojego następnego albumu Pan Gone , a także kilka solowych projektów Zawinula. Joe nie był najłatwiejszym facetem do współpracy, wyznał Beach, ale wiedział, czego chce.
To samo można powiedzieć o Brzydka pogoda : Wyjątkowe, zmieniające życie i naprawdę dzieło sztuki.
