Jedyny Oskar, który się liczy?Via Academy of Motion Picture Arts and Sciences Faksymile Hollywood Golden Age Damiena Chazelleelle La La Land prawdopodobnie zabierze do domu większość najważniejszych nagród na 89. Akademii. Kategoria, w której jest najmniej prawdopodobne, że zdobędzie Oscara, znajduje się w najlepszym scenariuszu oryginalnym, gdzie kolejka górska melodramatu Kennetha Lonergana Manchester nad morzem jest oczywistym faworytem. To również w tej kategorii w centrum uwagi znalazły się dwa najlepsze filmy roku, które nie zostały docenione przez Akademię pod każdym innym względem.
Obie Kobiety XX wieku i Homar czekają na nagrody w tej kategorii i, choć na przeciwległych krańcach spektrum, są to dwa z najbardziej wciągających filmów 2016 roku. Zresztą, są to dwa z najlepszych.
Film autobiograficzny, Kobiety XX wieku jest kontynuacją Mike'a Millsa po Początkujący (podejrzanie również nominowany tylko do jednego Oscara, choć to jedyny w swoim rodzaju występ Christophera Plummera, za który wygrał). Dzieło z epoki o nowoczesnych wartościach, Kobiety XX wieku to historia kobiet próbujących wychować chłopca w 1979 roku. Mills napisał urocze kobiety dla Annette Bening, Grety Gerwig i Elle Fanning, aby ożywić. Osobliwości mężczyzny wychowanego na feminizmie drugiej fali są wyraźnie widoczne w tej żywej wizji ostatnich świateł lat siedemdziesiątych. Historia nie boi się wyśmiewać swojego hiperfeministycznego świata, ale z kolei kwestionuje znaczenie zarówno kobiecości, jak i męskości. Rezultatem jest głęboko empatyczny film, który nie traktując siebie zbyt poważnie, wprawi Cię w osłupienie.
Yorgos Lanthimos” Homar to niezrównana, niecodzienna science fiction. Colin Farrell rejestruje się w hotelu, w którym mieszkańcy 45 dni na znalezienie partnera, w przeciwnym razie zostaną przemienieni w wybrane przez siebie zwierzę. Rozważa homara. Poniżej znajduje się na wpół absurdalna czarna komedia, na wpół pokręcona, piękna historia miłosna. Tak, sam scenariusz jest wyjątkowy, ale spektakle, kostiumy i reżyseria budują niezapomniany świat, który sam w sobie zasługuje na nagrodę. Być może właśnie to jest najlepsze zdjęcie powinien podkreślać.
W ostatnich latach przewidywalnych wyborów do najlepszego filmu i Oscarów So White, najlepszy oryginalny scenariusz nabiera luzu, który pozostawili po sobie film i reżyser. W ubiegłym roku w tej kategorii uwzględniono tylko dwie nominowane do nagrody Best Picture, z Reflektor biorąc ciasto i jedząc je również, zdobywając wielką nagrodę wieczoru.
Najlepszy scenariusz oryginalny to kategoria, która historycznie pozwoliła rozkwitnąć niektórym z najbardziej chwalonych przez krytyków reżyserów, często zaniedbywanych w sezonie nagród. Być może słyszeliście o Quentin Tarantino, braciach Coen i Wesie Andersonie. Anderson w szczególności zbierał nominacje za swoje dwa poprzednie filmy, z nominacją za: Królestwo wschodzącego księżyca — prawdopodobnie najlepszy film tego roku — jedyne wyróżnienie, o które brano pod uwagę podczas ceremonii w 2012 roku.
Od początku tej dekady na tę listę wkradły się liczne fantastyczne scenariusze, w tym scenariusz Dana Gilroya Nocny łazik (2014), debiut Alexa Garlanda Była maszyna ( 2015. ) i przebojem komediowym z 2011 roku Druhny, film, który nigdy nie byłby bliski rozważenia dla najlepszego filmu.
Reżyserzy zagraniczni często zdobywają uznanie w swojej kategorii (Najlepszy Reżyser), ale filmy obcojęzyczne rzadko kwalifikują się do tytułu Najlepszy Film. W ciągu ostatnich pięciu lat Separacja i Miłość otrzymały ukłon w stronę scenariusza na przestrzeni lat i okazały się jednymi z najtrwalszych filmów z ich ceremonii.
Tylko trzy filmy animowane były kiedykolwiek nominowane do nagrody „Najlepszy film”. Piękna i Bestia jako pierwszy w 1991 roku, po którym nastąpiło prawie 20-letnie oczekiwanie W górę (2009) i Historia zabawek 3 w następnym roku (który jest prawdopodobnie jednym z najlepszych filmów animowanych, jakie kiedykolwiek powstały). Dwóch ostatnich wydawało się, że skorzystały z niedawnej zmiany zasad, dopuszczając do 10 nominowanych w kategorii Najlepszy film, jednak po początkowym rozpoczęciu wydaje się, że Akademia zapomniała o przyczynie jej wprowadzenia. Dwa kolejne arcydzieła Pixara, Na lewą stronę (2014) i Iniemamocni (2004), otrzymał zasłużone ukłony w stronę oryginalnego scenariusza. Biorąc pod uwagę, że nie ma kategorii dla aktorów głosowych, filmy animowane rzadko dostają swoją należność, co nie znaczy, że dwie nominacje do scenariuszy w ciągu ostatnich 10 lat to sprawiedliwość, ale lepsze to niż nic.
Z Oscarami wiąże się wiele problemów związanych z różnorodnością, z których najmniej ważny dotyczy gatunku i stylu. Mimo to patrzysz na odstające pozycje w tej kategorii i wyróżniają się one jako najlepsze filmy roku.
Parzysty La La Land , jakkolwiek problematyczny i bezduszny, pełen jest twórczej wizji. Jasne, w kategoriach technicznych, a mianowicie Production Design, pojawią się wizualne aspekty świata Chazelle, ale wszystkie te pochodzą z pomysłu. Scenariusz jest punktem wyjścia, zwłaszcza w filmach tak żywych jak La La Land i Kobiety XX wieku . W tej kategorii możemy odsunąć na bok całe rzesze biografii i skupić się na czymś bardziej godnym pochwały niż naśladownictwo: wyobraźnia.
Scenariusz we współczesnej epoce Hollywood to talent, który jest całkowicie pomijany. Film to ludzkie ciało. Scenariusz tworzy szkielet filmu i niezależnie od tego, jak funkcjonalna jest każda inna część ciała, bez szkieletu zawsze będzie bezużyteczną plamą.
