Serena Malfi (Dorabella) zachwyca Coney Island w „Cosi Fan Tutti”.Marty Sohl/Opera Metropolitalna Wczoraj odsunięty dyrygent Metropolitan Opera James Levine złożył pozew przeciwko swojemu niegdyś artystycznemu domowi, twierdząc że jego zwolnienie za niewłaściwe zachowanie seksualne było tylko zasłoną dymną dla długotrwałej osobistej kampanii mającej na celu wyrzucenie Levine'a z Met. Pozew, domagający się ponad 5 milionów dolarów odszkodowania, skłania przeciwników do przedłużającej się i chaotycznej walki sądowej.
Jednak może to nie była najgorsza wiadomość z Met ostatniej nocy. Katastrofalna nowa produkcja Mozarta Więc kibicuj wszystkim było tak okropne na tak wielu poziomach, że zastanawiano się, dlaczego w ogóle zawracamy sobie głowę firmą.
Ta opera komiczna jest czymś w rodzaju kwiatu szklarniowego, co być może wyjaśnia, dlaczego dopiero w XX wieku zajęła swoje miejsce w operze obok takich bylin Mozarta, jak Wesele Figara i Don Giovanniego. Zaczynając jako pozytywnie spieniona farsa, utwór zmienia się w znacznie ciemniejszy ton w drugim akcie, aż do krawędzi tragedii. (Niektórzy krytycy twierdzą, że to przekracza tę granicę i nigdy już nie staje się zabawne).
Nawet tytuł jest niejednoznaczny: Così fan tutte nie tłumaczy słowo w słowo na angielski, ale w przybliżeniu można powiedzieć, że wszystkie pisklęta tak robią. To cyniczna i mizoginistyczna postawa bohatera Don Alfonso, który zakłada się z dwoma młodymi przyjaciółmi, że ich narzeczone zdradzą ich przy najbliższej okazji. Ale okazuje się, że Alfonso ma rację: za niecałe 24 godziny dziewczyny są gotowe wskoczyć do łóżka z kilkoma egzotycznymi obcokrajowcami, których właśnie poznali. (To, że obcokrajowcy są w rzeczywistości ich chłopakami w przebraniu, to może tylko kwestia techniczna.)
Z drugiej strony współczesna publiczność zastanawia się, jaki chory celowo nakłoniłby swoją dziewczynę do zdrady, wszystko po to, by wygrać jakiś głupi zakład o to, czy jest świętą, czy tylko suką jak wszyscy inni. Powiedzmy więc, że przedstawienie tego utworu w sposób dramatyczny (nie wspominając na razie o jego ogromnych wymaganiach muzycznych) wymaga zręcznego chirurgicznego szlifu. Jednak w Met reżyser Phelim McDermott rzuca się wokół młota kowalskiego, czasami tak niedbale, że wylatuje mu z rąk.