Stefan, Olga i Cornelia, czyli Dziecięcy Zespół Średniowieczny.Fot. Dziecięcy Zespół Średniowieczny. Wygląda na to, że czas punk rocka jako medium o znaczeniu komercyjnym już dawno minął.
I to jest fantastyczne. Jeśli nikt nie sądzi, że punk rock może im pomóc w seksie lub wzbogaceniu się, być może w końcu stanie się tym, za co się tylko udawał: prostym i przekonującym sposobem na opowiedzenie historii, zaangażowanie aktywizmu, mówienie prawdy władzy i oddanie głosu bezsilni.
Innymi słowy, punk rock może stać się muzyką ludową.
Zacząłem myśleć o tym wszystkim dzięki nieco nieprawdopodobnemu zespołowi: spektakularnej grupie nastolatków zwanej Dziecięcy zespół średniowieczny (nie ma literówki — nie ma The, i to nie jest dla dzieci). Chociaż CMB prawdopodobnie nie myśli o sobie jako o zespole punkowym, są cudownym przykładem punka: używają bardzo, bardzo prostych form muzycznych, granych z inwencją, zwierzęcym instynktem, precyzją i kreatywnością, aby tworzyć fascynującą i energetyczną muzykę.
W kwietniu 2012 roku w mediach społecznościowych zaczęły pojawiać się filmy przedstawiające dzieci w wieku 10, 9 i 6 lat, które grały niesamowite covery Rammstein. Jeśli oglądałeś te klipy na wpół uważnie (i podążałeś za tropami niektórych innych teledysków Children Medieval Band), zorientowałeś się, że nie były to tylko urocze dzieciaki, dziecinnie dźgające rockowe piosenki; raczej te utwory były grane z dokładnością, intencją i pasją. To nie może być mniej dziecinne, chyba że weźmiesz pod uwagę Czekam na Człowieka, Były pogromca lwów, lub Gdzie byłeś dziecinny. Te dzieciaki natknęły się na tę samą mieszankę głośnych, ciasnych, artystycznych i ultraprostych dźwięków, którą wcześniej badali Sonics, Velvets, Cramps, Wire oraz Jesus and Mary Chain.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=z0lhr2XTJOw&w=420&h=315]
Kolejne klipy (podczas których dzieci delikatnie się starzeją) pokazują ten sam rodzaj energicznej i niemal idealnej prostoty, czego rezultatem jest dudniący, charczący i precyzyjny dźwięk, który przypomina dwustopniowy tup i dron Velvets, artystyczny bębnienie Arcade Fire, Neu minimalistyczną czystość !, a nawet zagubioną autostradę Pere Ubu. Warto również zwrócić uwagę na kilka niezwykłych klipów przedstawiających Dziecięcy Zespół Średniowieczny w kostiumach, grający na instrumentach akustycznych na renesansowych festiwalach; w tym, grupa stosuje ten sam rodzaj radosnego, mocno zranionego podejścia Sister Ray/Dot Dash do fałszywej muzyki renesansowej, wymyślając coś, co przypomina Velvets coverujące piosenki Sid Hemphill, i jak wspaniale to brzmi?
Dziecięcy zespół średniowieczny jest niezłomnym dowodem na to, że minimalne umiejętności można wykorzystać do tworzenia zadziwiającej muzyki.
Niektóre z nowszych klipów na żywo są również dostępne oryginalne kompozycje , które łączą precyzję uderzania bartopem i moc swoich okładek z przechyłem w stylu Swansa i prawie wczesną luką w stylu R.E.M. Praktycznie każdy klip Dziecięcego Zespołu Średniowiecznego to radość i objawienie; mamy nadzieję, że gitarzysta nie nauczy się szarpać i pozostanie wierny tej estetyce garażowej w stylu Wire-esque. Hej, jeśli to czytają, polecam posłuchać (dużo) Nowy! , Mekon , Drut i Düsseldorfssel , i studiuj tych mistrzów ogromnie twórczej, głęboko ekspresyjnej i pierwotnej prostoty.
Z jednej strony Dziecięcy Zespół Średniowieczny jest nieugiętym dowodem na to, że minimalne umiejętności można zmusić do tworzenia zadziwiającej muzyki. Miło mi o tym przypominać. Z drugiej strony energia, prostota i bezpośredniość CMB wskazują na coś znacznie większego.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=QZOiBL8mYIU&w=560&h=315]
Ponad pół wieku temu muzyka ludowa zachęcała każdego, niezależnie od umiejętności, do chwycenia gitary, zagrania trzech akordów i wypowiedzenia się na temat świata, dziewczyny, pracy, polityka, wydarzenia informacyjnego. Mimo wszystkich ram akademickich, etnograficznych i historycznych, które można zastosować do folku, przede wszystkim boom muzyki ludowej końca lat pięćdziesiątych i wczesnych lat sześćdziesiątych zapewnił muzykom niezwykle bezpośrednią linię między ideą a ekspresją. Wziąłeś gitarę i coś powiedziałeś.
Punk rock też może być tym, choć rzadko tak było. Bardzo, bardzo wcześnie w swoim okresie ciąży – tak wcześnie, że w zasadzie został wbudowany w jego DNA już w macicy – punk rock był już kiepski z tradycyjnymi ideami sławy i mody. To prawda, że muzycznie punk był dość dramatyczną i udaną reakcją na drobiazgi, odpusty i ekscesy, które istniały w muzyce na początku i w połowie lat 70.; ale tak zwani buntownicy mieli te same osobiste i finansowe aspiracje, co ludzie, przeciwko którym się buntowali.
To nie są tylko „słodkie” dzieciaki, dziecinnie dźgające rockowe piosenki; te utwory grane są z dokładnością, intencją i pasją. Nie mogło być mniej dziecinne.
Punk rock był w najlepszym razie korektą rynkową, a mniej miłosierną, jak wtedy, gdy bogaty facet w średnim wieku rzuca swoją starą, zwiotczałą, przemalowaną żonę dla kogoś gibkiego, wysportowanego i wydajnego. Naprawdę. Środowisko i warunki przemysłu muzycznego pozostały nienaruszone, jedyną różnicą był produkt.
W ostatnich latach wiele się zmieniło. Dziś jest bardzo, bardzo mała szansa, że punk – w czymkolwiek, ale nie jest to najbardziej przesadzona, głupkowata forma z nadczynnością tarczycy – ma jakikolwiek potencjał, by zarobić na The Powers That Be; po drugie, jesteśmy teraz tak daleko od teatralnych i dekadenckich sił, które doprowadziły do pierwszej fali punka (malowane Ziggy-izmy, muskularne Iggy-izmy i zespoły pierwszej generacji w dużej mierze zainspirowane wytwornymi i wytwornymi Dolls, Sensational Alex Harvey Band, i Mott the Hoople), że punk rock może teraz wyłonić się z Mother Glitter i po prostu iść naprzód w oparciu o ideę, że ktoś, kto zna trzy akordy, ma coś do powiedzenia.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=SikYm4IDoA0&w=560&h=315]
(Nawiasem mówiąc, bardzo kocham każdy akt, do którego nawiązałem w ostatnim akapicie; chodzi tylko o to, że wszystkie te występy jak gwiazda rocka oznaczały, że punkowe akty pierwszej generacji wychowane w ich cieniu były już filozoficznie martwe w wodzie, zanim zagrali nawet swoją pierwszą nutę.)
W dużym (choć oczywiście nie do końca) stopniu ludowy boom przełomu lat 50. i 60. był czystszą formą muzycznej ekspresji. Około 1961 roku bardzo, bardzo niewielu muzyków pomyślałoby, że śpiewanie o związkach i integracji sprawi, że staną się gwiazdami (tutaj zauważamy, że pierwszy album Boba Dylana nie trafił na listy przebojów i w momencie wydania sprzedał się tylko w 2500 egzemplarzy). Ale ci ludzie grali trzy akordy, mieli coś do powiedzenia i często ryzykowali, żeby to powiedzieć (w przeciwieństwie do punk rocka, który konsekwentnie popełniał błąd, myśląc, że walka o prawo do farbowania włosów na różowo jest tym samym, co walka o coś naprawdę ważnego).
Dziś, gdy nie jest to już potencjalna droga do komercyjnego sukcesu, istnieje możliwość, że punk w końcu stanie się tym, za kogo się udawał. Zespół może być prosty, zwarty i artystycznie wybuchowy (jak Children Medieval Band), ale może również wykorzystać swoją spontaniczność i przenośność, aby powiedzieć coś potężnego, znaczącego, kontrowersyjnego, pocieszającego, inspirującego, podżegającego, empatycznego i pouczającego. A przez przenośność mam na myśli to, że dzięki internetowi i mediom społecznościowym świat jest tak bliski i natychmiast dostępny dla punkowego zespołu, jak Washington Square Park dla folkowej piosenkarki 55 lat temu.
Wyobraź sobie tysiąc wersji Crass, tylko faktycznie brzmiących dobrze, a na komputerach na całym świecie w ciągu kilku minut.
Punk rock pozostaje jednym z najbardziej skutecznych, atrakcyjnych i estetycznie angażujących sposobów przekazywania wiadomości. Ktoś, kto to czyta, ma coś do powiedzenia na temat wyboru, broni, rasizmu, gentryfikacji, środowiska lub 8800 innych rzeczy; ta osoba to jeden perkusista, jeden gitarzysta lub jeden basista i jedna sesja zespołu w garażu, aby wypowiedzieć to stwierdzenie w prosty, głośny i skuteczny sposób.
Czas, by punk stał się nowym folkiem. I nikt nie chce podpisać twojego tyłka. Więc po prostu powiedz to i zagraj tak, jak potrzebujesz. Tak jak Dziecięcy Zespół Średniowieczny.
