Literatura na ekranie nie jest ulubionym stylem robienia filmów, ale kiedy dobra powieść jest inteligentnie renderowana i wrażliwie adaptowana, z każdą śrubką na miejscu, nic mnie bardziej nie ekscytuje. Takim filmem jest adaptacja nagrodzonej brytyjskiej powieści Juliana Barnesa autorstwa Nicka Payne'a Poczucie zakończenia , przykładowa praca o tym, jak wybieramy i archiwizujemy nasze wspomnienia, wygodnie edytując to, o czym zapominamy. Wyreżyserowany z polerowaniem i powściągliwością przez Ritesha Batra, jest to wciągający film, który przyciąga uwagę i nigdy nie odpuszcza. Jeśli ten cię nie poruszy, nie przejmujesz się zbytnio mocą filmów.
POCZUCIE ZAKOŃCZENIA ★★★1/2 W reżyserii: Ritesz Batra |
Poczucie zakończenia bada delikatne, zniuansowane, dyskretnie obserwowane fragmenty życia człowieka po tym, jak zapomniał przypomnieć sobie ważne rozdziały z przeszłości. Ten mężczyzna to Tony Webster (szczerze i całkowicie grany przez wielkiego Jima Broadbenta), ponury, rozważny, niezbyt przyjazny ani sympatyczny mężczyzna w wieku lat 70., który jest właścicielem jednego z tych maleńkich, doskonale zaopatrzonych sklepów specjalistycznych, które sprawiają, że zakupy w Londynie są tak rzadkie. przyjemność. (Jeden z moich ulubionych sprzedaje tylko guziki.) Tony specjalizuje się w Leicas i innych wartościowych, używanych aparatach. Jego życie wypełniają tylko dwie kobiety - jego napięta i łatwo irytująca była żona Margaret (Harriet Walter) i lesbijska córka Susie (Michelle Dockery), niezamężna i spodziewająca się dziecka. Równowaga i porządek, które określają samotną egzystencję Tony'ego, zostają nagle zakłócone, gdy przychodzi list prawny od niedawno zmarłej matki starej dziewczyny o imieniu Veronica, obiecujący mu zapis pieniężny i dawno zapomniany pamiętnik z college'u sprzed 50 lat. Zaciekawiony jego zawartością, Tony rozpoczyna dochodzenie, aby dowiedzieć się, dlaczego zostało wstrzymane, tylko po to, by dowiedzieć się, że Veronica nie ma zamiaru się z nim rozstać. Tajemnica się zaczyna.
W serii retrospekcji powoli wyłaniają się fakty z przeszłości, ujawniające lata studenckie Tony'ego, jego fascynację nieuchwytną Weroniką i jego bohaterski kult jego najlepszego przyjaciela Adriana (wszystkie trzy cudownie odegrane przez Billy'ego Howle'a, Freyę Mavor i Joe Alwyna). W końcu Veronica porzuciła Tony'ego dla Adriana, a Tony zerwał jego przyjaźnie z nimi obojgiem w niestety paskudnym liście życzącym im nieszczęścia i nieszczęśliwej przyszłości. Z czasem zaczął wierzyć, że spłodzili dziecko, Veronica stała się dziwnie odległa, a Adrian zaszokował świat popełniając samobójstwo. Teraz, pół wieku później i wciąż nękany niewyjaśnionymi tajemnicami tkwiącymi w jego mglistych wspomnieniach, Tony odnajduje Veronicę (teraz graną przez nawiedzoną i rozżarzoną Charlotte Rampling) i odkrywa rzeczy z przeszłości, które mają elektryzujący wpływ na przyszłość. Życie Tony'ego już nigdy nie będzie takie samo.
Filmowanie to ciężka praca, ale Nick Payne wykonuje fascynującą pracę, inteligentnie zestawiając fakty i przedstawiając ironię w rzadkiej formie kina podprogowego tak satysfakcjonującego, jak i trudnego. Pozostałości dawno temu ożywiają etykę, politykę, estetykę i inne kwestie filozoficzne, które wytworzyły wspólną więź między bardzo naładowaną trójką, a konsekwencje błędnej tożsamości seksualnej wypalają dziurę w tym, co Tony w końcu postrzega jako rzeczywistość. Thomas Wolfe powiedział, że nie możesz wrócić do domu, ale ten film jest bardziej rozwinięty, promując tę literacką proklamację, aby oznaczać, że nie możesz nigdzie wrócić, jeśli jest to część przeszłości ocienionej półprawdami.
To dojrzały, przejmujący, misternie szczegółowy film, który gorąco polecam. W tym czasie dominującej przeciętności nie wiem, czy jest publiczność dla tak przemyślanego i spostrzegawczego wyjątku, ale cieszę się, że wciąż jest kilka osób, które mogą je pisać i reżyserować.