Jeśli byłeś na aukcji namiotowej w Christie's w ciągu ostatniej dekady, istnieje duża szansa, że widziałeś Andreasa Rumblera na mównicy. Rumbler pracował w firmie przez prawie trzy dekady, pełniąc między innymi funkcję zastępcy przewodniczącego działu impresjonizmu i nowoczesności. W 2019 dołączył Lewy Gorvy na czele ich placówki w Zurychu, zanim w 2021 roku otworzy własną galerię w mieście.
przed Art Bazylea , Gagosian ogłosił, że Rumbler będzie nowym dyrektorem w Szwajcarii, gdzie będzie nadzorował operacje w przestrzeniach galerii sztuki w Genewie, Bazylei i Gstaad. Spotkaliśmy się z nim, aby omówić jego nową rolę, związane z nią wyzwania i aktualny stan rynku sztuki .
Byłeś w świecie aukcji przez długi czas, zanim dołączyłeś do Levy'ego Gorvy'ego. Czym różnią się te dwa światy?
W świecie aukcji klienci muszą w ułamku sekundy podejmować decyzje o tym, jak bardzo chcą pracować i jak wysoko są gotowi pójść. Jest bardzo mało miejsca lub czasu na negocjacje.
Z kolei na rynku pierwotnym klient ma czas, a galeria skupia się na jak najlepszym reprezentowaniu artysty, oddaniu dzieła w jak najlepsze ręce i dotarciu artysty do nowych odbiorców.
Simpsonowie przewidzieli 11 września
W jaki sposób są takie same?
Fachowość, pracowitość, opowiadanie historii i budowanie relacji.
Jakie największe zmiany zaobserwowałeś w świecie sztuki w ciągu ostatniej dekady?
Ludzie niekoniecznie odczuwają już potrzebę osobistego oglądania dzieł. Nie dotyczy to tylko Covid – i tak zmierzało w tę stronę – ale myślę, że z pewnością przyspieszyło to ten proces. Dziesięć lat temu pokoje do oglądania online (OVR) były bardzo sceptycznie nastawione, ale teraz ludzie je uwielbiają i są powszechnie akceptowane jako część procesu sprzedaży.
Co myślisz o aukcjach w Nowym Jorku w maju?
Świetne pochodzenie od wielkich nazwisk najwyraźniej nadal odgrywa ogromną rolę na aukcjach. Jeśli masz historię do opowiedzenia i możesz ją poprzeć świetną jakością, dodaje to co najmniej 10% lub 20% do ceny młota, jeśli nie więcej.
przebije początek szkicu
Gdy te wspaniałe kolekcje trafiają na aukcję, widzisz wszystko wystawione w tym samym czasie — arcydzieła obok innych dzieł — więc gdy spojrzysz na to wszystko razem, możesz zobaczyć daną pracę, która bardziej się wyróżnia, więc klienci mogą łatwo dokonać porównania na Aukcja.
Czym szwajcarski rynek sztuki różni się od innych? Jakie są jego wyjątkowe wyzwania?
Postrzegam to wszystko jako rynek międzynarodowy i nigdzie nie jest on tak międzynarodowy jak w Szwajcarii. Może wczoraj widziałeś swojego klienta na kolacji w Londynie, ale jutro możesz go zobaczyć na stoku w Gstaad. Ludzie mieszkają w jednym miejscu, ale przemieszczają się i mają różne czasy i miejsca, w których mogą spędzać więcej czasu na oglądaniu sztuki. Naszym zadaniem jest przybliżyć im sztukę.
Czego nauczyłeś się z zeszłotygodniowego spotkania w Bazylei?
Po dołączeniu do Gagosian szczególnie inspirujące było obserwowanie zespołu w akcji — zarówno na targach, w galerii w Bazylei, jak i w innych miejscach — pracującego z finezją, starannością i niesamowitą wiedzą fachową. Zauważyłem, jak bardzo galeria stawia na długofalowość, rozwijanie i utrzymywanie silnych, długotrwałych relacji z klientami, wspieranie pracowników, którzy są z galerią przez dziesięciolecia i patrzenie w daleki horyzont karier artystów. Tyle wysiłku wkłada się w to, aby młodsi artyści zostali prawidłowo umieszczeni w kanonie innych wielkich, historycznie znaczących artystów. Ta długowieczność i poziom opieki wydają się rozwiewać błędne przekonania, jakie niektórzy ludzie w Europie mają na temat tej dużej amerykańskiej operacji handlowej, która rozwija się tak szybko.
jak popularne są dziwniejsze rzeczy
Czy są jacyś gagoscy artyści, z którymi jesteś szczególnie podekscytowany współpracą?
Georg Baselitz, bo bardzo go lubię i wychowałem się na jego twórczości. Z malarskiego punktu widzenia bardzo lubię Jenny Saville, ponieważ jej prace są zarówno mocne, jak i mocne, ale jednocześnie tematy mogą być niewiarygodnie delikatne iz podobnych powodów bardzo lubię też Amoako Boafo. Richarda Serra, bo kocham rzeźbę i podoba mi się jego czystość formy i ogromna skala. Twombly jest naprawdę świetne w każdym medium: rysunkowym, malarskim, a także rzeźbiarskim, czego nie można powiedzieć o wielu artystach. A innym mistrzem, którego naprawdę kocham, jest Giuseppe Penone, ponieważ jest cichy, poetycki, liryczny i subtelny.
