Zła królowa (Audrey Luna) zabija księcia Tamino (Julien Behr) w Mostly Mozarta Magiczny flet. Stephanie Berger Z kilkoma wyjątkami – najistotniejsze są dzieła Ryszarda Wagnera – komponowanie opery wymaga co najmniej dwóch osób, kompozytora i librecisty, do stworzenia odpowiednio muzyki i słowa. Prawdziwie udana produkcja operowa szanuje oba te wkłady. Tak więc przykro mi to mówić, prezentacja Magiczny flet ( Magiczny flet )-zoczywiście muzyka Mozarta i libretto Emanuela Schikanedera-na festiwalu Mostly Mozart w Lincoln Center w środowy wieczór można co najwyżej nazwać ciekawą porażką.
Głównym rozczarowaniem była roztrzęsiona i trywialna inscenizacja uznanego reżysera Barrie Kosky'ego. Bardzo podziwiałam jego twórczość w szerokim repertuarze od West Side Story do Mojżesz i Aron , ale w tym Magiczny flet dostarczył rozrywkę z górnej półki, która nie odnosi się do człowieczeństwa i głębi tego arcydzieła.
Styl produkcji oparty jest na różnego rodzaju klasycznej animacji, klacze melodie spotyka się Gerald McBoing-Boing. Wykonawcy na żywo wchodzą w interakcję z projekcjami raczej w stylu filmowej wersji Mary Poppins : na przykład żywy Monastatos zagraża żywej Paminie psami z kreskówek. Jakość animacji i synchronizacja są doskonałe.
Problem polega jednak na tym, że animacja prześlizguje się po scenariuszu Schikanedera. Jest również znacznie bardziej satysfakcjonujący wizualnie niż ruchy wykonawców na żywo. Tak więc, na przykład, precyzyjnie poruszony koloraturowy śpiew sopranistki Audrey Luny jako Królowej Nocy jest oderwany od jej fizyczności: widzimy tylko jej głowę (złożoną z ogromnej łysej kopuły), z zaznaczoną resztą ciała postaci. jako potworny pająk.
Tak więc postać, stworzona przez Schikanedera jako niejednoznaczna i tajemnicza, zostaje zredukowana do dwuwymiarowego komiksowego potwora. Nie wydaje się nawet wiarygodnym zagrożeniem, więc jej aria zemsty traci dramatyczny cios.
Podobnie postać mądrego czarodzieja Sarastra czyta jako szyfr, bezsilnego starca w wiktoriańskim surducie, który stoi z boku sceny i śpiewa bardzo piękną muzykę – podczas gdy urocze ekscentryczne roboty bezustannie brykają. Znakomity bas Dimitry Ivashchenko zaintonował tę wysublimowaną muzykę z cudownie wyrównaną skalą i subtelnym legato, czego nie można było zauważyć.
Pamina radzi sobie lepiej, przydzielono jej trochę śmiałego interesu, ale nawet ona jest zmieszana, gdy jej wykwintny lament Ach, ich fühl’s musi konkurować z ożywionymi opadami śniegu, które wydają się kpić z jej żalu.
Wydaje się to szczególnie niesprawiedliwe, ponieważ sopranistka Maureen McKay zaśpiewała ten utwór z tak elegancką prostotą, przedłużeniem pewności siebie i uroku, który wniosła do całej muzyki Paminy. Jako bohater Tamino, którego zadaniem jest jej uratowanie, tenor Julien Behr śpiewał poprawnie, choć nieco sztywno.
Ale znowu został sabotowany przez pseudospryt produkcji. Zamiast tytułowego Magicznego Fletu, za pomocą którego Tamino może ćwiczyć swoją supermoc tworzenia muzyki, ten program dał mu magicznego pomocnika, który nieustannie go ratował. Ta postać, uskrzydlona wróżka, która wyglądała jak Delphine Seyrig pozująca do reklamy absyntu, powróciła w finale opery, by rzucać się jak Disney Dzwoneczek, podczas gdy Tamino i Pamina przedstawiali się poniżej.
Prawdziwy bohater tej dziwnej wersji Magiczny flet był komiczny pomocnik Papageno, tutaj wysuwany na pierwszy plan praktycznie w każdej scenie. Baryton Rodion Pogossov miał prezencję i komiksowe kotlety, aby wydobyć z tej postaci niemą komedię. Ale wokalnie był w opłakanym stanie, w pierwszym akcie stale rozstrojony, w drugim ponuro monochromatyczny.
Chociaż Kossky był głównym tematem tej prezentacji, prawdziwą atrakcją było tutaj orkiestrowe granie, rześkie, czyste i błyskotliwe w wykonaniu Orkiestry Festiwalowej Mostly Mozart. Po dość zamyślonej uwerturze Louis Langrée rozpoczął występ naznaczony szybkimi, precyzyjnymi tempami. Stworzył Magiczny flet energicznej młodości, w przeciwieństwie do niespokojnej dziecinności inscenizacji.
