Brie Larson w Kong: Wyspa Czaszki .Warner Bros. Może to być mały krok dla gigantycznej małpy King Konga, albo jeden skok do przodu w klapkach dla noszącego czapkę baseballową potentata z Hollywood, ale główna kobieta Kong: Wyspa Czaszki jest niczyją ofiarą, omdlałą Fay Wray. W Pierwszy hałaśliwy hit akcji 2017 (szacowany budżet 185 mln USD) , 27-letnia zdobywczyni Oscara, Brie Larson, gra odważnego, uziemionego fotoreportera Masona Weavera. W tradycji wielkiej Karen Allen z Poszukiwacze zaginionej Arki, jest wybitnie zdolna do ruchania, ale nie jest ani mężczyzną – ani bestią – gumową zabawką do pieprzenia z kaczuszkami.
Weaver to taka modna laska z wczesnych lat 70., która rzuciłaby się do Grace Slick lub Janis Joplin, zanim wycofałaby się na płacz do „Blue” Joni Mitchell. Jest zwolenniczką pokoju w strefie działań wojennych, z kamerą przypiętą do szyi, praniem -i nosić blond włosy i intensywność wolontariuszki Peace Corps pierwszego dnia w Ghanie. Jednak Weaver byłby na tyle dobrze wychowany, by nie Bogart tego jointa. Generuje ciepło bez przedłużania włosów i butów na wysokich obcasach i, jak prawie każda heteroseksualna kobieta na widowni, rozpoznaje, że pomimo swojej mrocznej polityki szpiegowskiej, przystojny James Conrad Toma Hiddlestona ( Serce ciemności gra słów zamierzona) to najgorętsza perspektywa w misji odkrycia tajemnic Wyspy Czaszki.
Były ukochany indie Larson (obecnie filmuje rolę Kapitana Marvela) Avengers: Wojna bez granic ) nie musi wiązać się w tę rolę. Jest bystrą, ciekawą artystką grającą bystrą, ciekawską artystkę – zuchwałą ślicznotkę w świecie zdominowanym przez mężczyzn. W przeciwieństwie do poprzednich charakteryzacji, nie utknęła w Pokój , maltretowana matka chroniąca swojego małego syna, uwielbiana, mimo że jest produktem gwałtu. Nie jest też znużoną doradczynią niespokojnych nastolatków w swoim dramacie o przełomie Krótkoterminowe 12 . To prawda, Mason Weaver wciąż jest miksturą, pozbawioną historii i widocznych wad. Pojawia się, podobnie jak Wenus, w pełni uformowana na półskorupie z naręczem pełnym odwagi i yankeeskiej pomysłowości.
W decydującym pierwszym kontakcie wzrokowym między kobietą a bestią, Weaver stoi na klifie obok Conrada, konfrontując się z monumentalnym Kongiem, cudem obecnej techniki CGI. W tym momencie, z kamerą zwisającą jej na szyi, jest tak samo empatyczna jak Jane Goodall, oddychając głęboko w obliczu jednej z najsłynniejszych małp wielkości kina. Ale Weaver nie jest typową damą w niebezpieczeństwie, charakterystyczną dla wczesnych filmów Konga. Nie jest skradzioną lalką Barbie, która ożywia gniew jej ludzkich obrońców w tym, co jest u podstaw opowieści o człowieku i bestii.
Albo, jak mówi bohater filmu Carl Denham do swojego głównego bohatera, Johna Driscolla w klasyku z 1933 r. Król Kong : Bestia też była twardzielem. Mógł lizać świat. Ale kiedy zobaczył Beauty, dostała go. Zmiękł. Zapomniał o swojej mądrości, a mali goście go polizali.
I wtedy dzieje się coś fantastycznego [[ostrzeżenie spoilera]]: piękno Tkaczki nie inspiruje Konga do zakochania się w niej w żadnym romantycznym sensie. Przewrotne (i nieodwzajemnione) pożądanie seksualne między bestią a damą nigdy się nie rozwija (przypominając aktualizację Petera Jacksona z 2005 roku). Kong nie zabiera Weavera na szczyt góry ani nie wdrapuje się na fasadę Empire State Building, jej trzewik żony jest podarty i odsłonięty stanikiem, uruchamiając tę męską fantazję ratowniczą osadzoną w oryginalnym Kongu. Wygnana jest ta dziwna żądza bestii, która leży u podstaw oryginału: że my, mężczyźni, wojownicy, musimy udowodnić naszą męskość, ratując białą kobietę przed potworną małpą – paralela do przemocy usprawiedliwianej strachem przed Innym gwałceniem naszych bezradnych kobiet.
Uznałem, że brak ostatecznego stalkingu science-fiction – Kong on Blonde – jest dla mnie ogromną ulgą. Siedząc na początku tego niezwykle zabawnego filmu, nie zdawałem sobie sprawy, jak bardzo bałem się tego tabu połączenia bestii i piękna. To nie sprawia, że Kong: Wyspa Czaszki ostateczny postfeministyczny film, co nie było intencją tego horroru prequela wyreżyserowanego przez Jordana Vogt-Robertsa i napisanego przez zespół mężczyzn.
Kong: Wyspa Czaszki Kobiecą przewagą pozostaje ta niezwykła jednostka, która wdziera się na terytorium głównie męskie. Niezależnie od tego, czy konfrontuje się z Kongiem, czy biegnie obok Conrada przez zadymione cmentarzysko, ścigane przez wygłodniałe jaszczurki, Tkaczka Larsona pozostaje w skrajnej mniejszości postaci kobiecych z częściami mówiącymi. W obsadzie zdominowanej przez mężczyzn, w której występują także Samuel L. Jackson, John C. Reilly, John Goodman i Richard Jenkins, fotograf wojenny rzadko wchodzi w interakcje z innymi kobietami, w tym z naukową kobietą (Tian Jing).
Weaver to przede wszystkim wyspa w strumieniu mężczyzn: rasy białej, Azjatów i Afroamerykanów; stary i młody; rdzenni i intruzi; przejrzysty i niezwiązany. Można argumentować, że jako osoba z zewnątrz ma więcej wspólnego z samotnym Kongiem niż ze swoimi męskimi towarzyszami. To nadal nie sprawia, że są one satysfakcjonujące dla obu stron. Jako kobieta to jedna zgrabna sekwencja CGI, której nigdy nie chcę oglądać.
