Yeri Han i Steven Yeun występują w filmie Groźny , podczas gdy Emile Mosseri (z prawej) skomponował muzykę do filmu, co zrobił jeszcze przed nakręceniem filmu.Josh Ethan Johnson/A24; Olivia McManus Emile Mosseri lubi muzykę do filmów, która przykleja się do żeber.
To uczucie po raz pierwszy pojawiło się jako nastolatek po wysłuchaniu partytury Danny'ego Elfmana dla Edward Nożycoręki . Później mógł wyczuć, jak walc Nino Roty z Ojciec chrzestny był synonimem filmowych motywów rodzinnego obowiązku i żalu.
Chociaż nerwiał się na wynikach Roty, Mosseri wciąż był dzieciakiem pop-rocka. Przez cały czas, który spędził ucząc się Nożycoręce partyturę na pianinie, był też dzieciakiem w koszulce, który miał obsesję na punkcie Jimiego Hendrixa, ze śmiechem przyznaje się do Bragancaa.
Choć studiował kompozycję klasyczną podczas Berklee College of Music w Bostonie, spędził 20 lat koncertując i pisząc muzykę z Dig, zespołem, który ćwiczył w Nowym Jorku tuż obok The Strokes.
Dopiero w ciągu ostatnich kilku lat komponowanie przejęło kontrolę, mówi Mosseri, wspominając o różnicach między życiem zespołu i ścieżki dźwiękowej. Kiedy jesteś w zespole, cała praca poświęcona jest pisaniu, nagrywaniu i koncertowaniu. Druga połowa występowała na żywo i próbowała się przebić. Teraz całe moje muzyczne życie to pisanie, co jest świetne. Jestem wdzięczny za to medium.
Miałem czyste płótno. Nie było jeszcze filmu. Był tylko scenariusz.
W ciągu dwóch lat Mosseri skomponował partytury dla Ostatni Murzyn w San Francisco , drugi sezon Powrót , Kajillionaire a ostatnio Groźny . Pewny pretendent do Oscara i film nominowany do 78. Złotego Globu w tę niedzielę, Groźny gwiazdy Steven Yeun ( Palenie , Żywe Trupy ) jako ojciec rodziny koreańsko-amerykańskiej, która wykorzenia swoje życie, by zamieszkać na farmie w Arkansas.
W przeciwieństwie do poprzednich partytur Mosseri rozpoczął pracę nad Groźny , zanim scenarzysta i reżyser Lee Isaac Chung nakręcił jakikolwiek materiał. Podobnie jak w przypadku innych kolaboracji Mosseri, Groźny reprezentuje wyrazistą wizję filmowca.
„Miałem szczęście, że wszystkie trzy filmy były na swój sposób bardzo osobiste i czyste” – mówi Mosseri. Wszystkie były magiczne i onieśmielające na swój sposób.
Tak jak Groźny premiery na żądanie dzisiaj, Mosseri spotkał się z nami, aby porozmawiać o jego pochodzeniu, dotychczasowej ścieżce dźwiękowej i gadaniu o nagrodach.
Obserwator: Wspomniałeś, że zainspirował Cię Danny Elfman i Nino Rota. W tych przykładach muzyka akcentuje sceny w bardziej pamiętny sposób. Kiedy komponujesz, zastanawiasz się, jak wydobyć maksimum emocji ze sceny lub w inny sposób?
Emil Mosseri: Proces jest dla mnie za każdym razem trochę inny. Zwykle piszę muzykę inspirowaną filmem. Czasami siadam do fortepianu i gram, żeby się zobrazować, ale większy sukces odnoszę w łamaniu scen, kiedy piszę coś, co być może nie było przeznaczone specjalnie do danej sceny.
Próbujesz kawałek w różnych miejscach i chwytasz trochę magii. Następnie poprawiasz, dostosowujesz i dostosowujesz do sceny. Generalnie to więcej eksperymentów, a mniej. To idealna muzyka na scenę. To jak łowienie ryb. Rzucasz rzeczy na zdjęcie z reżyserem i widzisz, co działa, a co nie. To jedna z najlepszych części procesu. 
(od lewej) Steven Yeun, Alan S. Kim, Youn Yuh-Jung, Yeri Han Noel Cho Groźny .Josh Ethan Johnson/A24
Kiedy komponujesz z reżyserem w pokoju, czy uczenie się porażek stanowi dużą część tego procesu?
Absolutnie. Zawsze jest element tonięcia lub pływania. Miałem takie doświadczenie z (reżyserką) Mirandą July podczas strzelania Kajillionaire . Na skomponowanie muzyki do filmu mieliśmy tylko pięć tygodni. Była w pokoju przez cały czas. Nie było czasu na odbijanie od siebie pomysłów. Wszystko odbywało się w czasie rzeczywistym. To było przerażające doświadczenie, ale też jedno z najbardziej satysfakcjonujących i magicznych. Coś się dzieje w sytuacji, w której mieć do produkcji, pracujesz z artystą i łączysz się na innym poziomie.
Lipiec próbował przed tobą wielu innych kompozytorów.
Tak, miała kłopoty z innymi kompozytorami, ale to naprawdę pomogło. Wiedziała, co nie działa, co jest prawie tak samo ważne jak wiedza, co działa. W pewnym sensie mieliśmy przewagę. Była marzeniem do pracy.
Kajillionaire , Ostatni Murzyn w San Francisco i Groźny są filmami osobistymi. Czy to dodaje poziom zastraszenia, jeśli chodzi o ich zdobywanie punktów?
Z ( Ostatni Murzyn w San Francisco i reżysera Joe Talbota), to było życie Jimmiego Fallsa, historia najlepszego przyjaciela (Talbota). Była presja, żeby zrobić to dobrze. Jimmie miał tę niesamowitą historię. Jako kompozytor chcesz wznieść się na to i szanować to.
Z Groźny , było to w pewnym sensie życie (reżysera Lee Isaaca Chunga) na ekranie. W filmie pojawił się surrealistyczny element. Siedziałem obok Izaaka na kanapie, oglądając pierwszy fragment jego filmu, zdając sobie sprawę, że przedstawia jego matkę, babcię i ojca.
W przypadku wszystkich tych filmów potrzeba ogromnej odwagi i wrażliwości, aby wyrwać swoje serce i umieścić je na ekranie w ten sposób. Zostałem pobłogosławiony trzema filmami z rzędu, które to robią. Nie umknęło mi to, jak rzadkie jest to, że można nawet zdobyć punkty jeden taki film. 
Punktacja Emile'a Mosseriego Powrót .Amazon Prime Video
Był Groźny bardziej onieśmielający z trzech filmów?
Groźny był najłatwiejszy do zrobienia, ponieważ większość muzyki została napisana przed rozpoczęciem zdjęć. Napisałem motywy i wokale do scenariusza. Izaak miał to wszystko pod ręką podczas montażu filmu. Onieśmielające było to, że miałem czyste płótno. Nie było jeszcze filmu. Był tylko scenariusz — sedno sprawy.
Czy Isaac miał jakieś muzyczne odniesienia, które mogłyby cię poprowadzić?
Nie. Scenariusz uderzał w te notatki emocjonalnie. Wiedział, czego chciał uniknąć. Nie chciał jawnie koreańskiego wyniku. Nie chciał też, żeby wynik był jawnie amerykański. Był dość szeroko otwarty, co było przerażające, ale świetne.
Issac miał bardziej bezładny styl. Wie, co działa emocjonalnie. Bardzo delikatnie i cicho steruje statkiem, jednocześnie dając swoim współpracownikom dużo miejsca. Ale to było dla mnie naprawdę inspirujące, przechodząc przez to z Izaakiem i mając od niego wsparcie i wskazówki.
Widzenie, że film i muzyka działają w tandemie – że łączą się z ludźmi – było dla mnie wyzwalające. Teraz mam więcej zaufania do siebie.
Groźny W muzyce pojawia się dodatkowy element, w którym występują wokalne występy Han Ye-ri (który gra w filmie Monikę) w oryginalnych utworach, które napisałeś.
Tak, staram się dołączyć piosenkę do każdego filmu. Mamy szczęście z Ostatni Murzyn w San Francisco w tym, że uchwyciliśmy występ (piosenkarz Mike) Marshalla If You're Going to San Francisco, a następnie dopracowaliśmy go. Na Kajillionaire , nagraliśmy wersję Mr. Lonely Bobby'ego Vintona z Angelem Olsenem. Ale to był pierwszy raz, kiedy napisałem coś oryginalnego do filmu i przetłumaczyłem go na inny język.
Śpiewałem, napisałem i nagrałem Rain Song i wysłałem ją Izaakowi, który następnie zaproponował, aby zaśpiewał ją Ye-ri. Stephanie Hong, kolejna mistrzyni filmu, przetłumaczyła moją piosenkę na ten piękny wiersz po koreańsku. Potem dość szybko zbudowaliśmy piosenkę z wokalem Ye-ri, ponieważ wszystko było w terminie na Sundance.
Wygląda na to, że jesteś w stanie przenieść tę pop-rockową wrażliwość do tych partytur.
Wspaniale słyszeć, że nadchodzi. Myślę, że każdy kompozytor – niezależnie od pochodzenia – pojawi się w ich muzyce. Bez względu na instrumentację czy orkiestrę, jako kompozytor masz nadzieję, że twoja pisarka będzie krwawić przez twoją pracę.
Jakie to uczucie usłyszeć, jak 40 smyczków odtwarza ci twój muzyczny pomysł?
To jest szalone. Pochodząc ze świata zespołów, ćwiczycie w zespole cztery do pięciu wieczorów w tygodniu, aby wasz zespół brzmiał jak cokolwiek. Potem wchodzisz w ten świat, a ci gracze nie słyszeli ani nie widzieli nuty, a potem grają ją pięknie na miejscu w jednym ujęciu.
Czy masz filmowca, z którym szczególnie chcesz pracować?
Jest ich sporo. Ten z czubka mojej głowy to Derek Cianfrance ( Wiem, że to prawda , Miejsce za sosnami ). Jest kimś, z kim chciałbym pracować. Używa muzyki w naprawdę ekscytujący i odważny sposób.
Co sądzisz o paplaninie Oskarów wokół tego filmu?
Wspaniale jest przejść przez to po raz pierwszy razem z Isaac'iem, Stevenem Yeunem, (redaktorem) Harrym Yoonem i (producentką) Christiną Oh. To wiele naszych pierwszych spotkań z taką prasą.
Starasz się zrobić wszystko, co w twojej mocy, aby promować film i uczcić jego pracę, ale musisz też stale przypominać sobie, jakie masz szczęście, że jesteś tak daleko – jak prawdziwą nagrodą jest film, który łączy ludzi.
Ten wywiad został zredagowany dla zwięzłości i jasności.
Groźny jest teraz dostępny na żądanie za pośrednictwem usług takich jak Amazon Prime, Google Play i Apple.
