Przez szkołę Beacon.
Scena: Grupa licealistów w pokoju pełnym rodziców, nauczycieli i przyjaciół grających musical. W musicalu grają grupę nastolatków, którzy nie są zbyt różni od nich.
I symulują masturbację, seks bez zabezpieczenia, aborcję, nastoletni homoseksualizm, nastoletnią lesbijkę, grupową masturbację, masochizm, molestowanie dzieci, niesubordynację i totalny bunt nastolatków, a wszystko to w zachwycającej melodii utworów muzycznych o takich tytułach jak The Bitch życia i totalnie zjebane.
Och, gdyby Tipper Gore mógł ich teraz zobaczyć.
Tak poszła pierwsza nieoszlifowana licealna produkcja Stevena Satera i adaptacji Duncana Sheika Przebudzenie wiosny , nieprawdopodobny musical z 2007 roku, który szturmem zdobył Broadway. Spektakl zdobył nagrodę Tony za najlepszy musical, ale jeden problem pozostał: spuścizna musicali jest często definiowana przez ich zdolność do istnienia w miejscach oddalonych od Wielkiej Białej Drogi, zwłaszcza w licealnych programach teatralnych. Czy w czasie, gdy fundusze na sztukę – nie mówiąc już o zajęciach pozalekcyjnych w szkole średniej, a do tego rasowych – są konsekwentnie ograniczane, czy program będzie kontynuowany? Spojrzmy prawdzie w oczy: Oklahoma , to nie jest.
Ale z drugiej strony, Upper West Side też nie, a sześć lat po debiucie na Broadwayu Szkoła Beacon — alternatywne publiczne liceum tuż za rogiem Lincoln Center, które reklamuje się jako skupiające się na estetyce, sztuce i technologii — okazało się równie dalekie od Oklahoma jako program teatralny w szkole średniej.
To prawda, że może to być tylko dwadzieścia przecznic od teatru, w którym nagrodzony przez Tony musical zadebiutował na Broadwayu w 2006 roku, ale wciąż jest to szkoła średnia, a to wciąż – według wszystkich relacji – całkiem pikantne treści dla nastolatków. Poza nagością (oczywiście) wszystko z oryginalnej produkcji było nienaruszone. Premiera w czwartek spotkała się z przyjęciem, jakiego można się było spodziewać: studentka siedząca obok Transom zakryła usta dłonią, gdy jedna z postaci błagała inną – jej sympatię, oczywiście – by pobiła ją od tyłu, po podciągnięciu jej spódnicy. Pocałunek dwóch chłopców i gorączkowo masturbującego się nastolatka, który stara się ukryć przed rodzicami, wywołał falę śmiechu. I można było usłyszeć upuszczenie szpilki podczas pierwszego aktu bliżej, kiedy dwaj główni bohaterowie skonsumowali swoje nastoletnie pożądanie.
Pomimo tego, że wszyscy rodzice podpisali formularze zgody dla swoich dzieci nawet na przesłuchanie, próba i inscenizacja to dwie zupełnie różne sprawy. Przyjdź przerwę, czy rodzice byli wystarczająco umartwieni?
Donna Fish, której córka Nicole zagrała Wendelę – bohaterkę, która nie przed chwilą została pozbawiona dziewictwa – nie mogła być bardziej dumna.
To fenomenalne, zachwycała się. Zabrałem moje dzieci do zobaczenia Przebudzenie wiosny kiedy Nicole była w 8 klasie. Od tamtej pory chciała grać tę rolę. Jesteśmy ze sobą dość otwarci, więc [treść] nie była wielka. To również brzmiało prawdziwie: właśnie przeszliśmy przez proces studiów i interesujące jest obserwowanie presji na dzieciaka [w serialu], który martwi się o porażkę, i niepokój Nicole przed dostaniem się do szkoły.
Kathleen Cullen, której córka Caitlin grała Martę, wyjaśniła, że częścią bycia rodzicem jest wczuwanie się w te lęki. Szczerze mówiąc, to nic, przez co nigdy wcześniej nie przeszliśmy, zauważyła i chciała o tym porozmawiać, a może nie.
Wiedziałam, że znajdzie się w bardzo dobrych rękach – dodała. Wiedziałem, że Jo Ann – czyli Jo Ann Cimato, reżyserka i de facto producentka – potraktowałaby to z godnością. Zmusiłem Caitlin do zrobienia tego, ale nie jestem pewien, czy zrobiłbym to z kimkolwiek innym.
Pani Cimato, o której zarówno uczniowie, jak i rodzice mówili z podziwem, również bardzo szanowała swoich uczniów. Jesteśmy bardzo wdzięczni za to, że są tak artystycznie świadomi i przenikliwi – wyjaśniła – że to jak praca z profesjonalistami. A dzieciaki są naprawdę utalentowane: produkcja była ognista, wciągająca i pozbawiona tandetnych sztuczek, które sprawiają, że większość ludzi wzdryga się, gdy wracają myślami do prób teatralnych ich własnego liceum.
Są też niewątpliwie dojrzali. Córka pani Fish ma w swojej biografii wystawowej wzmiankę o swoim pragnieniu, aby inni rodzice na widowni poszli do domu i edukowali swoje dzieci na temat tematów serialu, ponieważ jeśli tego nie zrobią, Rick Santorum to zrobi.
To powiedziawszy, pani Fish wyjaśniła, Nicole była bardziej zawstydzona tym, że zobaczyliśmy [scenę seksu] niż my ją zobaczyliśmy.
Po zakończeniu spektaklu oszołomieni studenci opowiedzieli inną historię.
Isabel Schnall, seniorka w drodze do macierzystej uczelni pani Cimato na Uniwersytecie Bostońskim, uważała, że rodzice są bardziej zakłopotani niż dzieci. Grała Ilse, wyrzutka. Wiemy o tych rzeczach, powiedziała ze śmiechem. Jesteśmy w liceum. Są bardziej się ich boi.
To dla nich bardziej zawstydzające, zgodziła się Brooke Shilling. Całe przedstawienie dotyczy ich pracy jako rodziców.
Znają podstawy [serialu], wyjaśnił Zachary Kuskal – który grał Moritza, jednego z głównych bohaterów – swoich rodziców, ale nie sądzę, żeby byli na to przygotowani.
I tak, pomimo szczerości rodziców, z którymi zetknął się The Transom, niektórzy rzeczywiście mieli początkowo chwile dyskomfortu.
To znaczy, moja mama to zrobiła, kiedy usłyszała, że robię scenę masturbacji, zauważyła Kaya Simmons. Ona była jak „ Och, mój boże. „Ale kiedy wyjaśniłem, co się dzieje, miałem jej pełne wsparcie.
Niektórzy rodzice chcieli trochę wyjaśnienia, ale większość z nich chętnie to zrobiła, wspomina pani Shilling.
Wszyscy zgodzili się co do jednego: ich ulubiony numer w serialu: Całkowicie Pieprzony .
Ach, żeby znów być młodym.
Dyrektor muzyczny i ja codziennie wychodzimy z nimi na próbę, zauważyła pani Cimato. Uciekają w zmierzch i oboje jesteśmy jak Dzięki Bogu nie mamy już szesnastu lat , zaśmiała się.
fkamer@obserwator.com | @weareyourfek
