Emilia Clarke w Głos z kamienia .Zanuck Niezależny Filmowcy uwielbiają podejmować temat gotyckiego horroru. Eric D. Howell nie jest zbytnio filmowcem, ale też kąsa przynętę, w Głos z Kamienia, zdzierstwo Edgara Allena Poe, które przypomina zbyt wiele starych krypt w technikolorze z Hammer Films z lat 60., ale bez elementów kampowych.
| GŁOS Z KAMIENIA ★★ (2/4 gwiazdki) ) W reżyserii: Eric D. Howell Scenariusz: Andrzej Shaw W roli głównej: Emilia Clarke, Martin Csokas i Caterina Murino Czas trwania: 94 min. |
Osadzona w jesiennej niesamowitości mglistej, zachmurzonej Toskanii dotyczy niani o imieniu Verena (Emilia Clarke, Gra o tron) który jest tak ponury jak pogoda. Verena zostaje zatrudniona przez wiecznie warczącego lorda z odległej posiadłości o imieniu Klaus (zwykle brutalnie przystojny urodzony w Nowej Zelandii Marton Csokas, który pamiętnie grał twardą kochankę więźnia Nataszę Richardson w filmie Przytułek) . Klaus jest artystą, który nie był zbyt zainspirowany, odkąd jego żona zmarła rok wcześniej, a ich dziewięcioletniemu synowi Jakobowi (Edward Dring) pozostawił niemowę. Pogrążony w żalu chłopiec wierzy, że jeśli przemówi, jego zmarła matka przestanie rozmawiać z nim z wnętrza kamiennych ścian przerażającego domu, pod którym w podziemnym grobowcu spoczywa jej udręczone zwłoki. Verena nie wierzy w duchy ani w czytanie scenariuszy z wyprzedzeniem, ale wkrótce głos też do niej przemówi. Chodzi o kamienie z lokalnego kamieniołomu, które, jak się uważa, zawierają mityczne moce. Absurdalnie jest równie przerażona po przymierzeniu ubrań zmarłej kobiety, do których pokojówka sadystycznie zachęca ją do noszenia. W toku i na tej absurdalnej fabule pogrąża się, a neurotyczny Jakob z dnia na dzień staje się coraz bardziej szalony, podczas gdy jego ojciec używa nagiego ciała naiwnej Vereny, aby nadać swoim rzeźbom pewną pewność. nie wiem co niezbędne do wszystkich zdjęć nawiedzonych domów. Wpływy Poego zagrażają z każdego znanego zakątka (pogrzebane żywcem, zaklęcia omdlenia, dziewczęta z Domu Usherów w ciągłym niebezpieczeństwie), podczas gdy wymyślona, nielogiczna narracja Andrew Shawa pada martwa, uparcie odmawiając wprowadzenia jakichkolwiek gotyckich elementów do życie.
Emilia Clarke pozwala przerażeniu zaznaczać swoje miny jak linie ołówka na papierze do tabletów, gdy zmienia kostiumy, aby pasowały do jej wahań nastroju. Ale żadne poczucie prawdziwego rozwoju charakteru nigdy nie może pojawić się w niej ani w kimkolwiek innym. Dziecko jest w transie, a pan Csokas, który gdzie indziej zademonstrował imponujące umiejętności aktorskie, wydaje się, że bardzo potrzebuje kogoś, kto pstryknąłby kilka palców, aby go obudzić. Najlepszą rzeczą jest tu wyciszona kinematografia, która pieści mokre liście i pochmurne, fioletowe toskańskie niebo jak stary włoski mistrzowski obraz olejny, który ożywa. W pośpiechu Głos z kamienia, to jedyna rzecz, która robi.
