Tancerze mówią, że czas porozmawiać o zespołach baletowych, które wstydzą się

Na scenie wszystko jest idealne. Kurtyna unosi się, piękne tancerki stoją w równych szeregach i machają łabędzimi ramionami w precyzyjnej jednolitości. Ale kiedy kurtyna opada, czar pryska, makijaż znika, tutus zrzuca się, a łabędzie stają się ludźmi. A teraz nasze dawne łabędzie i obecni zwykli ludzie muszą moczyć obolałe stopy w lodzie, posmarować maścią trądzik, który wyłonił się z kilogramów podkładu i rumieńca, a następnie wysłuchać listy błędów, które popełnili na scenie od baletmistrza, który obserwował jastrzębimi oczami z tyłu widowni.

Jak tancerz baletowy radzi sobie z mentalną gimnastyką bycia jako człowiek z wadami z natury, pracując w branży, której celem jest doskonałość? Historycznie nie za dobrze. Pod koniec 2010 roku Czarny łabędź, Nina, grana przez Natalie Portman, twierdzi, że byłam idealna,przed śmiercią w krwawym stosie łabędzich piór. Portman zdobyła Oscara za wypowiedzenie tej kwestii, a może dlatego, że w jej portretie obsesyjnej artystki jest nuta rzeczywistości. W Czarny łabędź , Nina szaleje w dążeniu do bycia idealną baletnicą. W prawdziwym świecie tancerze często głodzą się, tańczą, aż ich palce u nóg są okaleczone, a może nawet tańczą przez kontuzję, która może zakończyć karierę – wszystko po to, aby być idealnym. I najczęściej tego rodzaju autodestrukcyjne zachowanie jest prowokowane, a nawet zachęcane przez kadrę artystyczną. Nawet w epoce obudzonej polityki, radykalnej miłości własnej i Lizzo, wciąż normą dla klasycznych zespołów baletowych jest umożliwianie praktyk wstydliwych dla ciała i kultywowanie wrogich i toksycznych miejsc pracy. Ostatnio jednak niektórzy tancerze zaczęli się wypowiadać, kwestionując przestarzałe standardy starej gwardii.

Kathryn Morgan jest byłą tancerką New York City Ballet (NYCB), która w zeszłym roku zrobiła furorę, dołączając do Miami City Ballet (MCB) jako solistka po siedmioletniej przerwie w karierze. Ale 8 październikaopublikowała film na swoim popularnym kanale YouTube, wyjaśniając, dlaczego zdecydowała się odejść z tej właśnie pracy. U Morgan zdiagnozowano niedoczynność tarczycy na początku jej rozwijającej się kariery w Nowym Jorku – stan, który spowodował, że przybrała na wadze i doprowadziła do jej odejścia z firmy. Przez następne siedem lat zajmowała się radzeniem ze swoją chorobą, dowiadując się, że cierpi również na chorobę autoimmunologiczną zwaną chorobą Hashimoto i pracowała nad planem leczenia, który pozwolił jej czuć się sprawną i zdrową. Miami City Ballet zobaczył jej formę i uznał, że jest solistką. Morgan mówi, że powiedzieli jej, że wygląda pięknie, a po zatrudnieniu jej Lourdes Lopez, dyrektor artystyczny MCB, obiecał jej kilka głównych ról w nadchodzącym sezonie. Ale, jak wyjaśnia Morgan w filmie, który zebrał już ponad 200 000 wyświetleń, w ciągu roku była wielokrotnie usuwana z tych ról.

Do czasu Dziadek do orzechów przewróciła się, powiedziano jej, że jej ciało nie wygląda najlepiej, a konkretnie, że nie może być prawdziwą inspiracją, dopóki nie wróci na scenę wyglądając jak baletnica. Morgan wyjaśnia, że ​​z tego powodu zaczęła powracać do niektórych swoich starych nawyków – ograniczania jedzenia, ciągłego uczucia nieszczęścia i niepokoju – aż w końcu zdała sobie sprawę, że ta firma nie jest dla niej odpowiednim miejscem.

Po opublikowaniu filmu hordy tancerzy, wielu z Miami City Ballet, dołączyły do ​​niej, aby wypowiedzieć się przeciwko różnym rodzajom zawstydzania ciała, których doświadczyli ze strony personelu artystycznego, i mrocznej ścieżce zdrowia psychicznego, w wyniku której zostali poprowadzeni. W poście na Instagramie tancerka Aldeir Monteiro powiedział, że gdy był w MCB, powiedziano mu, że jego nogi nie mają odpowiedniego kształtu na scenę. Brianna Abruzja napisała na swoim Instagramie, że kierownictwo MCB nie wierzyło, że traci na wadze, nawet po tym, jak przyniosła wykresy od swojego trenera. Chloe Freytag podzieliła się również swoją historią, mówiąc, że powiedziano jej, że jej nogi są zbyt duże, aby zmieścić się na piątej pozycji.

Zobacz ten post na Instagramie

Post udostępniony przez Aldeira Monteiro (@aldeirmonteiro)

W wielu okolicznościach takich jak te, w tym w przypadku Morgana, ogromną częścią problemu jest to, że personel artystyczny powie ci, że twoje ciało jest złe, a następnie zostawi cię samą, aby dowiedzieć się, jak to naprawić. W wywiadzie Morgan powiedziała Bragancaowi, że kierownictwo artystyczne powiedział jej, że muszą mieć tancerzy, których mogliby postawić na scenie. Dla Morgan ten rodzaj niejasnej krytyki skłonił ją do powrotu do tych niezdrowych zachowań, a wszystko po to, aby spróbować dopasować swoje ciało do maleńkiej formy, którą preferowała Lourdes Lopez. Tancerka Chloe Freytag mówi, że straciła około ośmiu funtów przez niezdrowe nawyki żywieniowe, a to wciąż nie wystarczyło, by pasować na scenę. Tancerze rzadko otrzymują wyczerpujące lub zdrowe wskazówki, jak uzyskać formę, o którą się ich prosi – nawet jeśli dostępne są środki.

Wizyta u dietetyka jest uważana za formę słabości, powiedziała mi była tancerka NYCBpowiedział mi (nie są tutaj wymieniani, aby chronić swoją anonimowość w celach związanych z zatrudnieniem). Od najmłodszych lat tancerze uczą się przezwyciężać wszelkie przeszkody, które napotykają, że to wszystko jest przetrwaniem najsilniejszych i że słabość nie jest dozwolona. Morgan wyjaśnia to w ten sposób: Wszyscy dążymy do tej doskonałej iluzji i jakakolwiek rozmowa o problemie ze zdrowiem psychicznym lub problemem z ciałem, jeśli walczysz w jakikolwiek sposób – jakby przebijał balon doskonałej iluzji. Więc jeśli boli cię kostka, będziesz tańczyć przez ten ból. Jeśli jesteś niespokojny lub przygnębiony, nie bądź dzieckiem. A jeśli powiedzą ci, że musisz schudnąć, zrobisz to za wszelką cenę i nie daj Boże, abyś szukał pomocy. Kathryn Morgan (po lewej), na zdjęciu z tancerzami New York City Ballet Ericą Pereirą i Mary Elizabeth Sell w 2008 roku.Patrick McMullan przez Getty Images

Potem jest ciągłe przypomnienie, że jeśli staniesz w obronie siebie, możesz łatwo zostać zastąpiony przez następnego chętnego tancerza w kolejce. Wielu młodych tancerzy pozostaje w tych wrogich sytuacjach i znosi ciągłe nadużycia, ponieważ od pierwszego dnia wiesz, że można cię zastąpić, jak podkreśla Morgan. Ale Morgan czuła, że ​​jest w wygodnej pozycji, by być tą, która się odezwie. Musiałem sobie powiedzieć „jeśli każdy zespół baletowy, jeśli wszyscy dyrektorzy na całym świecie będą mnie przeklinać, czy będę w porządku?” i zdałem sobie sprawę, że tak. I szybko coraz więcej osób poczuło się na tyle odważnie, by się odezwać.

Ale wraz z nadejściem tego mini-ruchu, jakiego rodzaju zmiany możemy oczekiwać od przemysłu tak zakorzenionego w tradycjach starego świata? Zmiana nie nastąpi z dnia na dzień, podsumowuje Morgan. Myślę, że to będzie sprawa pokoleniowa, myślę, że kiedy moje pokolenie zacznie przejmować firmy baletowe, wtedy zaczniemy widzieć zmiany. Nie ma wątpliwości, że zmiany, które trzeba wprowadzić, będą musiały pochodzić z góry. W wywiadzie Freytag pochwaliła kierownictwo artystyczne w swojej obecnej firmie: Wymiary Teatru Tańca Miami , za pozytywne środowisko, które stworzyli. Mówi, że jest to bezpośredni kontrast z wrogością, jaką Lopez wniósł do Miami City Ballet. Mam niesamowitych szefów, którzy wspierają i pielęgnują nas w każdy możliwy sposób. Każda tancerka w pokoju jest trzymana w najlepszym świetle. Mamy wielu różnych tancerzy o różnych ciałach i różnych mocnych i słabych stronach, a nasi reżyserzy zawsze nas zachęcają i wspierają – nawet gdy krytykują naszą pracę, robi się to z wielką miłością.

Zobacz ten post na Instagramie

Post udostępniony przez B r i a n n a A b r u z z o (@briannaabruzzo)

Również przy nowoczesnej choreografii pomysł, że wszystkie ciała w firmie muszą mieć jeden dokładny rozmiar, zaczyna wydawać się przestarzały. O ile jeden łabędź mierzący 5'9 cm obok trzech łabędzi mierzących 5'5 cm może zepsuć efekt na scenie, w utworze stworzonym na przykład przez współczesnego choreografa Crystal Pite'a liczy się tylko to, czy tancerze potrafią wykonywać wymagające fizycznie kroki. . A ponieważ współczesne utwory zaczynają coraz bardziej włączać się do repertuaru klasycznych firm, możliwe jest, że dyrektorzy artystyczni zdadzą sobie sprawę, że nie muszą zatrudniać tancerzy, którzy pasują do jednej formy. Wkrótce może nie być więcej firm wysokich lub firm krótkich, a co najważniejsze, bardzo cienkich firm.

Ale ta zmiana jeszcze nie nastąpiła. Myślę, że za wielu,Od wielu lat wszyscy są przekonani, że świat baletu już się zmienił, ponieważ mówimy o niewielu tancerzach, którzy mają inne ciała, jak ja czy Misty Copeland. Ale rzeczywistość jest taka, że ​​mówi się tylko o dwóch lub trzech z nas, mówi Morgan. Ale kiedy Morgan i inni przemówią, może wolno zmieniająca się branża zda sobie sprawę, że trauma, wstyd i wrogość nie są składnikami tworzenia perfekcji, może firmy zaczną zapewniać i wspierać zasoby i edukację w zakresie zdrowia psychicznego, może tancerze mogą się uczyć. kochać swoje ciało na jakiś czas przed przejściem na emeryturę, a być może różnorodność ponad doskonałość sprawia, że ​​sztuka jest ciekawsza. To dopiero początek znacznie większej rozmowy.