Carey Mulligan w Dziewczyny, chłopacy .Marc Brenner Narratorzy sceniczni bywają zawodni. Szklana Menażeria Tom Wingfield przebiegle cedzi o sztuczkach w mojej kieszeni… rzeczy w rękawie i wiesz, my powinien wątpić w alkoholowy narcyz. Szekspirowski Iago i Richard III mają niezwykle bliski kontakt z publicznością, ponieważ ci źli potrzeba my po ich stronie. Ale przyznaję, jedyna postać w radosnym i brutalnym Dennisa Kelly Dziewczyny, chłopacy jest aż nadto wiarygodne. Odgrywana do bolesnej, posiniaczonej perfekcji przez Carey Mulligan, nienazwana Kobieta zabiera nas w podróż w ciemność, która, mamy nadzieję, okaże się wyszukanym kłamstwem – ale wiemy, że tak nie jest.
105-minutowy monolog Kelly'ego zadebiutował zeszłej wiosny w londyńskim Royal Court Theatre, a ten transfer Off-Broadway jest dzięki uprzejmości giganta audiobooków Audible. (Występ Mulligana został uchwycony w studiu firmy w Newark i sprzedany jako pobieranie dźwięku .) Audible zamieszkał w Teatrze Minetta Lane i sądząc po tym i poprzednim utworze, Harry Clarke , mają doskonały gust, wybierają trzymające w napięciu, warstwowe narracje, które nagradzają uważne słuchanie.
Tak więc fakt, że stylowa inscenizacja Lyndsey Turner ma taki wizualny cios, jest prawie soczysta. Kobieta zajmuje dwie przestrzenie: stojąc przed solidną niebieską ścianą, opowiadając historię swojego małżeństwa i naśladując sceny retrospekcji z małymi dziećmi w pływających turkusowych wnętrzach. Halucynacyjny, niemal monochromatyczny zestaw Es Devlin jest tak dziwnie przekonujący, że prawie pomija się chromatyczny podtekst: niebieski jest płciowym odcieniem dla chłopców. W kontrastującym zestawieniu musztardowej bluzki, burgundowych spodni i włosów ściągniętych do tyłu Mulligan prezentuje nieco androgyniczną postać na lazurowym polu. Kobieta ogarnięta męską energią.
Optyka łączy się z motywem Kelly'ego, który sprowadza się do: Boże uratuj nas od toksycznej męskości. Dziewczyny, chłopacy to historia romansu, małżeństwa i przyprawiającego o zawrót głowy, niemal niewytłumaczalnego ześlizgnięcia się w domowy horror. Podczas serii rozmów z publicznością Kobieta Mulligana opisuje pierwsze spotkanie ze swoim (również bezimiennym) przyszłym mężem w kolejce na lotnisku. Jest zabawnym, nieco grubym facetem, który jednak rozbraja parę modelek próbujących flirtować przed nim. Myśl przewodnia mężczyzn kontra kobiety trwa, gdy Kobieta blefuje swoją drogę do firmy produkującej filmy i wspina się po szczeblach drabiny, gdy biznes jej małżonka – import europejskich mebli na zamówienie – imploduje. Miłość stygnie, kwitnie pogarda, dzieci stają się bronią, a historia osiąga krwawe katharsis godne greckiej tragedii.
W Dziewczyny, chłopacy , jak w swoim niepokojącym pseudodokudramie o dzieciobójstwie, Dbanie o dziecko (w Manhattan Theatre Club w 2013) Kelly ma obsesję na punkcie spazmów przemocy w domu. Napisał też książkę do przeboju na Broadwayu Matylda , ale jego sardoniczne podejście do rodziców i dzieciaków zostało przefiltrowane przez wesołą mizantropię Roalda Dahla. Kelly czasami łączy swoje opowieści z fałszywymi teoriami socjologicznymi, aby zgłębić ciemną stronę ludzkiej psychiki. W Dbanie o dziecko wymyślił syndrom, który odpowiada za to, że matki są zmuszane do zabijania swoich potomków. Tutaj Kobieta produkuje film dokumentalny o akademiku budującym system ograniczania męskiej władzy w społeczeństwie. Ale pod koniec swojej ponurej osobistej historii zdała sobie sprawę: nie stworzyliśmy społeczeństwa dla mężczyzn. Stworzyliśmy go, aby zatrzymać ale.
Zarówno pisanie, jak i aktorstwo są doskonałe, doskonale zsynchronizowane dzięki klinicznemu kierownictwu Turnera i oszczędnej, ale skutecznej choreografii. Kelly pisze z rozkosznym upodobaniem i entuzjazmem, nie skąpiąc kaskadowych wulgaryzmów lub instynktownych wyobrażeń (w rozmowie kwalifikacyjnej Kobieta deklaruje, że będzie walić moją głową w ścianę, dopóki ściana nie pęknie lub dopóki moja szyja nie stanie się krwawym kikutem). Jeśli chodzi o Mulligan, jest wspaniała. To może być jej najtrudniejsza rola – z pewnością najbardziej wymagająca i intensywna, prawie dwie godziny delikatnego komiksowego wyczucia czasu, gdy podnosi emocjonalne napięcie. Dziesięć lat temu przejrzysta Nina Mulligana była najlepszą rzeczą w innym zapomnianym Mewa Na broadwayu. Jeśli przegapiłeś jej uduchowiony, smutny występ u boku Billa Nighy'ego w filmie Davida Hare'a Świetlik , teraz masz szansę to wymyślić. Delikatny, ale stalowy, dziewczęcy, ale twardy jak paznokcie, Mulligan pięknie łączy cechy płciowe, które, gdy wpadają w amok, mogą prowadzić do złamanego serca.
