Dysrytmia.Facebook Ogromny kocioł, jakim jest nowojorska scena metalowa, zawiera zróżnicowany wachlarz myślących przyszłościowo, wstrząsających fundamentami muzyków, którzy odrzucają łatwą klasyfikację poza namacalnym, niezaprzeczalnym poczuciem, że jest to najczystsza definicja ciężki .
Z epicentrami metalowego krajobrazu Nowego Jorku na Greenpoincie na Brooklynie, w centrum muzyki ciężkiej Św. Wita oraz w Woodhaven, Queens, u Colina Marstona Menegroth, Tysiąc Jaskiń (wiele opisanych tutaj nagrań zostało nagranych w studiu prowadzonym przez członka Dysrhythmia and Gorguts), wiecznie grzybowa scena – prowadzona przez takich jak Mick Barr, po królewsku , Kropka i Toby kierowca , Pyrron; Oto Arctopus , STATS, Ava Mendoza i John Zorn: Simulacrum — wciąż ewoluuje i kwestionuje sposób, w jaki definiujemy współczesny metal.
Od black metalu po tech, death, prog, noise i jazz, jest po prostu zbyt wiele niesamowitych zespołów z Nowego Jorku, by zmieścić się w tej przestrzeni, ale Bóg wie, że próbowaliśmy.
Poniżej podsumowaliśmy wybór i obszerny wybór najlepszych zespołów z Nowego Jorku, które obecnie przekraczają granice metalu, niezbędne płyty i nadchodzące koncerty. Jeśli poczujesz nagłą potrzebę zrobienia sobie bata, nie martw się, to dobrze.
[bandcamp width=100% height=120 album=2776226345 size=duży bgcol=ffffff linkcol=0687f5 tracklist=false artwork=mały]
Zjeżdżanie z torów, prymitywne dudnienie, które… KRATA wycofuje się na swoim debiutanckim tytule, wydanym w zeszłym miesiącu (via Taśmy NNA ), to smaczny doom metal- W jaki sposób - free-jazzowe combo.
Niszczarka saksofonowa/elektroniczna Matt Nelson i basista Tim Dahl przywołują hipnotyczne Sunn O))) śmiertelne drony ze swoich instrumentów gnane przez burzę ognistych uderzeń w talerze i werble ze szkoły Rashied Ali (dzięki uprzejmości New Firmament/Feast of the Szef Epiphany i wokalista STATS Nick Podgurski).
Kakofoniczne pustkowie GRID jest nieoficjalną ścieżką dźwiękową do implodującego świata.
Podobnie jak GRID, który wykorzystuje saksofon jako broń w swoim doom-jazzu o spalonej ziemi, The Gate również podąża drogą lewego pola: trio może być jedynym zespołem w ogromnym panteonie doom metalowym, którego głównym instrumentem jest tuba.
Na tym jednak kończą się wszelkie podobieństwa do pokrytego szumem rozprysku GRID-a. Prowadzeni przez tubistę, mistrza efektów Dana Pecka i wspomagani przez basistę Toma Blancarte i perkusistę Briana Osborne'a, The Gate to ich minimalistyczne, pogrzebowe zauroczenie najbardziej mulistym, powolnym, powolnym spalaniem.
Peck i spółka doskonale wybełkotali tę piekielną, koszmarną precyzję w wydaniu z końca 2016 r. i kryminalnie przeoczyli Wirus wyspowy , toksyczny gulasz Melvinsa Byczek i Lizol -jak pummel, Chamber-doom i Noise.
Dysrytmia / Zgromadzenie Szabatowe
Legendy tech-metalu Dysrhythmia (wciąż na wysokim poziomie od zeszłego roku) Zasłona Kontroli ) oraz mroczny i ponury, średniowieczny rock/metalowy zespół Sabbath Assembly, inspirowany latami 70., spotykają się na gwiezdnym rachunku. W przyszłym miesiącu Sabbath Assembly powraca z szóstym albumem zatytułowanym Rytuały przejścia przez Black Records.
Dysrytmia, Zgromadzenie Szabatowe i Trio Dezercji grają Św. Wita w czwartek, 4 maja
Gorąca i zaciekła punkowo-metalowa wojna Cinema Cinema, która wybuchła od swojego powstania prawie dekadę temu, niesławnie oczyściła pokoje (ostrzeżenie: ci faceci są piekielnie głośni), jednocześnie zdobywając fandom z całego spektrum.
W 2014 roku szef polaryzatora SST Records, Greg Ginn, złapał duet kuzynów: gitarzysta/screamer Ev Gold i perkusista Paul Claro na pierwsze miejsce podczas jego trasy koncertowej po odtworzonym – i mocno oczernianym – Black Flag, i prawie stuknął ich jako jego zespół podkładowy.
Tymczasem Gold i Claro zaliczają się do superproducentów gwiazd noise-rocka Martina Bisi (Sonic Youth, Swans, Helmet, Unsane) i awangardowego saksofonisty Matta Darriau jako towarzysze broni i obaj mają ogromny wkład w nadchodzący czwarty album Cinema Cinema. , ciężki miotacz ognia Człowiek gryzie psa .
Aggro-metalowy cios progresywnego chaosu z sygnaturą czasową, oldschoolowa intensywność punk rocka i gotowy na arenę grunge bark oblany śródmiejskim jazzowym skronkiem Człowiek gryzie psa to szalona bestia.
Ślepy idiota bóg / AZONIKI
https://www.youtube.com/watch?v=yN8rZGJckU8&t=1773s
Dwa lata temu Bling Idiot God, legendarni dostarczyciele miażdżącego doom metalu i śródmiejskiego dubu, wrócili po 25-letniej przerwie z Nigdy wcześniej , 74-minutowa epopeja, w której trio powermetalowe (bóg gitary Andy Hawkins, basista Will Dahl i perkusista Khanate Tim Wyskida) po raz kolejny łączy siły z basistą/producentem Billem Laswellem w zestawieniu łuszczącego farbę hymnu herkulesowego riffu.
Z płytami wydanymi przez SST w latach 80. i Johna Zorna, wiarygodność BIG jako pioniera outsider-metalu jest niezaprzeczalna. Niezadowoleni z samego wskrzeszenia BIG, Dawkins – z Wyskidą zastępującą oryginalnego basistę BIG, Gabe Katz – przywracają swój orkiestrowy, dronowo-metalowy duet Azonic z przysłowiowych śmierci.
W 1994 roku Dawkins i Katz utworzyli Azonic po wydaniu przez BIG Zorn Cyklotron (1992) i uwolniony cześć , burząca głośność burza trzasków, klekotów, krzyków i przeładowanych zniekształceniami dudnienia, która brzmi tak, jakby Dawkins, po podniesieniu swoich potężnych stosów wzmacniaczy do 10, zostawił swoje gitary zwisające, aby uzyskać maksymalne sprzężenie zwrotne.
Powracający koncert 14 kwietnia również nie jest jednorazowy: w październiku wytwórnia Dawkins’ Indivisible Music wyda zupełnie nowy album Azonic.
Od czasu swojego przełomowego epizodu w Zs, gitarzysta/wokalista Charlie Looker jest na misji, która przeczy klasyfikacjom, kroi folk i wpada w nieziemskie dziwactwa w zespołach takich jak Extra Life i Seaven Teares.
W Psalmie Zero Looker rozpruwa metal, industrial i post-punk w brutalne, ale lśniące, podrasowane pop-hakiem hymny. 2016 Obcy przemocy (kontynuacja do lat 14 Drenaż ) skrystalizował wyjątkowo żrący industrial-metal Lookera, przesycony popem: zaciśnięte pięści i powykręcane szaleństwa i zaraźliwe, jakby Godflesh zderzył się z synth-popem Manchesteru z lat 80.
Psalm Zero gra w Sunnyvale z włączonymi sektami ulicznymi i polem Sobota, 15 kwietnia
[bandcamp width=100% height=120 album=3996424620 size=duży bgcol=ffffff linkcol=0687f5 tracklist=false artwork=small track=3861242331]
Kompozytor muzyki ekstremalnej wszystkich zawodów Mario Diaz de Leon zaciera obrzeża dronów, hałasu, elektroniki i współczesnych dzieł klasycznych w pchających koperty grupach, takich jak jego własna jednoosobowa operacja Oneirogen oraz w Bloodmist z Jeremiahem Cymermanem i Kayo Dot's Toby Driver.
Ale to właśnie wydanyrelease prezenty EP Luminous Vault – poczerniały duet de Leona i Samuel Smith z Artificial Brain – to może być jego najbardziej groźna sonicznie podróż do najciemniejszego i najciemniejszego brzucha podziemi.
Tak jak w 2015 roku Komunia , Luminous Vault uwalnia maszynę perkusyjną, uderzającą industrialno/black metalową piekło wyrywającego uszy hałasu i elektroniki, symfonicznego metalowego skrzeku i gitarowego zgrzytu i mrożącego krew w żyłach warkotu.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=NQlwJx-jJTM&w=560&h=315]
Podobnie jak Mick Barr z Krallice, ogrom, w jakim władca strzępiącego gitary Reg Bloor wypala doszczętnie podstrunnicę swoim oszałamiającym atakiem nut, jest wyczynem, który można podziwiać.
Weteranka zespołów Glenna Branca (a także żona pioniera i symfonisty no wave), magia speedballingowa Bloora objawiła się na Wniebowstąpienie: kontynuacja oraz w stroju pod radarem, The Paranoid Critical Revolution.
Jak się okazuje, gra solo równie dobrze, jeśli nie lepiej, niż pod kierownictwem Brancy – Bloor może ograć jedną ze swoich stuosobowych armii gitarowych. Na jej solowym debiucie 2015 pt Motyw z wyimaginowanego Slashera Bloor wyrzucił z siebie jeżącą włosy na głowie odgłosy wściekłości ze speedmetalu i żadnych falujących gwoździ na tablicy.
Po występach w nie inspirowanych falami noise-punkowymi prowokatorami Cellular Chaos i orchmetalowym stroju Voice Coils Sama Garretta, wirtuozowska pianistka/kompozytorka Kelly Moran wyłoniła się jako topowy wolnomyślicielski elektroakustyczny głos w eksperymentalnej kuli Brooklynu z jej zniekształconym i majestatycznym połączeniem umysłu black metal, muzyka klasyczna i elektronika.
Na mrocznie melodyjnym Krwawy Korzeń , szybka kontynuacja do 2016 roku Optymista Moran maluje z klawiszy zwinięte, zapierające dech w piersiach i filmowe piękno, a za pomocą przygotowanych technik gry na fortepianie szturcha, drapie i szarpie wewnętrzne struny pianina za pomocą urządzeń, wytwarzając piękny dźwięk. Envision Sonic Youth wbija śrubokręty wewnątrz pianina zamiast przez struny gitary.
Sztuczny mózg / pyrron / Dziwka na kanapie
W tym schizoidalnym przedstawieniu jako Sztuczny Mózg Long Island (trasa koncertowa wspierająca Podczerwony horyzontfra ), Pyrrhon i Couch Slut łączą siły. Na horyzoncie pojawił się nowy kawałek inspirowanego noise-rockiem, szumowin metalu Couch Slut (kontynuacja do 2014 roku Moje życie jako kobieta ) bądźcie na bieżąco.
Artificial Brain gra w swoim rodzinnym mieście Long Island z Pyrrhon 23 kwietnia w Shakers w Oakdale , jak również Św. Wita 14 maja z Pyrrhon, kanapowa dziwka i rozdrobnione
Brandona Seabrooka Bęben fatalny
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=ZOPP–uWF30&w=560&h=315]
Zwariowany, strzelający nutami maestro gitary, Brandon Seabrook, czerpie inspiracje od D. Boona, Eddiego Van Halena i Roberta Frippa oraz we własnej elektrowni Seabrook, Needle Driver, Tanks, SEE?, CP Unit i solo (żeby wymienić kilka jego projektów), zagrał patroszącego zdobywcę metalu, jazzu i progu.
Minęło kilka lat od tego czasu Sylfidowe witalizatory ale Seabrook w końcu podąża za tą terrorystyczną podróżą banjo ze swoją najbardziej ambitną i chwalebną pracą, którą nazywa Bęben fatalny , złowieszczy rozrost, który zawiera atak dwóch perkusistów, wiolonczelę, elektronikę, głos i pionowy bas.
Seabrook i jego duży zespół – Marika Hughes (wiolonczela), Chuck Bettis (wokal/elektronika), Eivind Opsvik (bas) i perkusiści Sam Ospovat i Dave Treut – stworzyli klasyczną, nastawioną na muzykę klasyczną, prog-metalową operę. gęsto warstwowy labirynt, który wymaga wielu odsłuchów, aby wchłonąć dziwne wzory, otępiające riffy, operowe zawodzenie i pozbawione talerzy bity.
Die Trommel Fatale Brandona Seabrooka gra The Stone jako część rezydencji Chucka Bettisa 26 kwietnia o godzinie 21:00; pokaz wydania płyty odbędzie się w Joe’s Pub 8 czerwca
[bandcamp width=100% height=120 album=1377018084 size=duży bgcol=ffffff linkcol=0687f5 tracklist=false artwork=mały]
Niosący geekowatą i chirurgicznie precyzyjną latarkę całkowicie instrumentalnych tytanów matematycznego metalu, takich jak Battles, Zs i Don Caballero, to mądrali dwaj perkusiści, dwaj gitarzyści szturmowi, Szczęśliwe miejsce .
Z głębokiego umysłu ciężko uderzającego, uzbrojonego w ośmiornicę perkusisty i eklektycznego lidera zespołu, Willa Masona, szaleni profesorowie w Happy Place wypluwają bezdenną otchłań ząbkowanych riffów i salw rytmicznych pojedynków, które rzekomo nigdy się nie powtarzają.
W zeszłym roku Northfield (i w 2015 roku Belki Wielkiej Nocy pod dyrekcją Will Mason Ensemble, Mason zakotwiczył swoją naukową i napiętą umysłową zabawę przez pryzmat zwariowanej współczesnej klasyki, ekstremalnego progu i noise-metalu, z ukłonami w stronę wolno budującej się symfonicznej dysonansowej histrioniki Glenna Branca.
[bandcamp width=100% height=120 album=379944147 size=duży bgcol=ffffff linkcol=0687f5 tracklist=false artwork=mały]
Niesamowita nazwa Reina Terror – pomysł demonicznie operowej i marzycielskiej wokalistki/klawiszówki Anais Blondet z gitarzystą Windhorse Jonem Lipscombem i perkusistą Celestial Shore Maxem Almario – to kupcy latynoskiego prog-metalowego chaosu.
Podobnie jak jeden z tytułów, które znalazły się na jego gorącym debiucie w 2016 roku, Reina Terror jest rzeczywiście peruwiańskim piorunem. Blondet zapuszcza korzenie w przesiąkniętym organami plemiennym metalowym mashem zwierzęcego afro-peruwiańskiego psychothrashu nad śpiewem, rykiem i intonowaniem w andyjskich dialektach.
Gra Reina Terror Nasza Zła Pani w Bushwick w niedzielę 7 maja May
[bandcamp width=100% height=120 album=3127807810 size=duży bgcol=ffffff linkcol=0687f5 tracklist=false artwork=mały]
rufa , art-metalowy pomysł Chucka Sterna, łączy swój samozwańczy obcy pop ze splątanymi, eterycznymi awangardowymi sieciami tkanymi przez Kayo Dot (odpowiednio oba zespoły mają wspólne składy).
W 2018 r. Stern kontynuuje Kościany Turkus (2015) z Missive: Siostrzane statki , ośmiościeżkowy set (z udziałem Toby'ego Drivera, Keitha Abramsa i Tima Byrnesa), który opisuje jako gęsty, wulkaniczny i torturowany. Dużo spaghetti westernu i zagłady, z naciskiem na rodzinę/harmonię.
[bandcamp width=100% height=120 album=2253472755 size=duży bgcol=ffffff linkcol=0687f5 tracklist=false artwork=mały]
Dołączenie do GRID i The Gate w promowaniu członków, którzy są uwikłani w Brooklyn DIY jazz i eksperymentalny ruch, monumentalnie ciężkie, ekstremalne metalowe trio Fagot zawiera kilku głównych muzyków wywodzących się z tych scen: basistę Stuarta Popejoya i gitarzystę Seana Morana.
Razem z perkusistą Johnem Mettamem, poczerniały, instru-metalowy doom crush i stoner metalowy boogie Bassoon przywołują Harvey Milk and Music Blues. Pasujące paralele biorąc pod uwagę pochodzenie Bassoon: Popejoy i basista HM/MB Stephen Tanner byli oryginalnymi architektami zespołu.
Gdy Tanner od dawna zniknął z obrazu, Popejoy, Moran i Mettam nie przestają walczyć.
Minęła minuta od błotnistego rozpadu tytułowego debiutu z 2012 roku, ale dobra wiadomość dla avant-metalowych poszukiwaczy spragnionych doomu i mroku: Bassoon przygotowuje nowy LP, który trafi do studia na przełomie maja i czerwca, a 2 maja trio będzie zapowiadać to, co z pewnością będzie cięższe od piekła.
BASSON z FATAL FILM, HORNS OF OMUS, HOLY GOLDEN w Gold Sounds we wtorek 2 maja
