Projektant Francois Frossard, kontrowersyjny artysta Maximo Caminero, architekt Jose Sanchez podczas debiutu nowego biura i salonu FFD w Wynwood Arts District w Miami. (Zdjęcie dzięki uprzejmości worldredeye.com) Kiedy odwiedzasz miasto i idziesz do jego muzeów, chcesz zobaczyć, co to miasto ma do zaoferowania, powiedział artysta Maximo Caminero. Nie przyjeżdżasz do Miami, żeby zobaczyć Van Gogha czy Picassa.
Artysta z Miami czuł się tak mocno w tej sprawie, że posunięciem, które zaszokowało świat sztuki i zdobyło nagłówki nagłówków na całym świecie, słynie z wandalizmu dzieł Ai Weiwei w rocznym Muzeum Sztuki Pérez, aby zaprotestować przeciwko temu, co uważał za zaniedbywanie przez tę instytucję lokalnych artyści. (Po prostu został złapany rozbijanie dzieła sztuki przez chińskiego artystę dysydenta u pana Ai’s Według czego? wystawa na początku tego roku. Pan Ai jest znany z rozbicia niezwykle cennej urny z dynastii Han w ostatnim dziele artystycznym.)
Art Basel Miami Beach raz w roku zwraca uwagę świata sztuki na miasto. Ale podczas gdy środowiska takie jak Wynwood i Design District odnotowały organiczny rozwój lokalny, pan Caminero, który mieszka w Miami od 1988 roku, powiedział, że czuje, że nadal istnieje głęboka różnica między sceną w Miami Beach w pierwszym tygodniu grudnia a wszystkimi innymi. który mieszka i tworzy sztukę przez cały rok po drugiej stronie grobli. Tłum na piątkowej imprezie. (Zdjęcie dzięki uprzejmości worldredeye.com)
W zeszłym tygodniu w Miami był kuratorem wystawy prac lokalnych artystów, takich jak między innymi Emilio Martinez, Patricio Rodriguez, Marcia Ramos-Perello i Rubem Robierb, na prośbę projektanta z Miami Francois Frossard , wybitny projektant klubów nocnych i restauracji w mieście. (Jeśli bawiłeś się w Mansion, PRIVE, Arkadii, Story lub jadłeś w Villa Azure, powinieneś znać pana Frossarda — zaprojektował je wszystkie.) Pan Frossard otwierał nowy biuro i showroom dla Francois Frossard Designs (FFD) w dzielnicy Wynwood, a wydarzenie przyciągnęło największe nazwiska na lokalnej scenie artystycznej.
Bardziej niż chętny do rozmowy o incydencie na swojej wystawie, pan Caminero mówił z pasją i otwarcie o swoich działaniach wobec Obserwator na imprezie. Powiedział, że to protest przeciwko muzeum, a nie jemu. Tym, o którym mówił, był pan Ai, który potępił działania nawet po tym, jak artysta z Florydy wysłał formalne przeprosiny do niego za pośrednictwem poczty elektronicznej.
Byłem zaskoczony jego odpowiedzią, powiedział. Czy przepraszam za to, co zrobiłem? Tak. Ale spójrz, to był protest przeciwko muzeum.
Po tym, jak został zmuszony do zapłacenia 10 000 dolarów odszkodowania, Pérez wypuścił kilka programów, które obejmowały wyższy odsetek lokalnych artystów, takich jak AMERYKAŃSKI , z pracami José Bedii, Naomi Fisher, Lynne Golob Gelfman i Frances Trombly oraz Edouarda Duval-Carrié Wyobrażone krajobrazy . Ale kilku symbolicznych artystów wydawało się po prostu szybkim rozwiązaniem większego problemu, powiedział.
Niewiele miast naprawdę przyjęło i zwróciło uwagę na swoich lokalnych artystów pośród rosnącego trendu przynoszenia międzynarodowych talentów do głównych muzeów. Jasne, Muzeum Brooklyńskie Przeprawa przez Brooklyn można uznać za bezprecedensowe spojrzenie na klasę kreatywną gminy, nie jest bynajmniej wyczerpujące (jak Czasy krytyk Ken Johnson wskazany ) lub bardzo zróżnicowane. A Czas pacyficzny Inicjatywie udało się wzmocnić reputację kalifornijskich artystów, takich jak John Baldessari, James Turrell , i Jack Goldstein , ale był to ogromny wysiłek w całym stanie z wieloinstytucjonalnym finansowaniem, który byłby trudny do powtórzenia gdzie indziej.
Wspomnieliśmy mu o obu podczas naszej rozmowy. Jego zainteresowanie było wzburzone, ale nie wydawał się pewny, czy Miami pójdzie w jego ślady. I już, jak powiedział, kilku utalentowanych artystów, których zna, wyjechało z miasta do Nowego Jorku lub Los Angeles.
